Ирина Соловьёва - В потоке творчества: творческие проекты. Книга пятая

Интересно открытое мнение о творчестве Терентия Травника нашей современницы поэтессы Лейли Забавиной.

С творчеством Терентия Травника я знакомилась постепенно. Произошло это всё совершенно случайно. Сперва стихи, публицистика, позже музыка и живопись. Чем больше я узнавала и узнаю до сих пор творчество и многогранность этого человека, тем больше понимаю, что соприкасаюсь с чудом. Господь даёт нам уникальную возможность прикоснуться к творениям души гения среди гениев. И я не считаю, что громко выразилась – так я вижу и чувствую этого человека. Иногда думаю: встречала ли я ещё человека настолько открытого, как он… Его поэзия проста и глубока, проникновенна и трогательна, тёплая даже в своей грусти и печали. Его публикации, его мысли, взгляды, близки, по духу настолько, что иной раз не верится, что так бывает. И он хороший, очень мудрый учитель, потому что он не учит, не поучает, но у него хочется учиться.

Музыка Терентия Травника особенная, как и всё его творчество, везде чувствуется свой уникальный почерк. Что-то из его музыки мне нравится слушать утром вместе с восходом солнца, что-то днём или вечером. А есть музыка, которую слушаю в особенной тишине и уединении. Здесь я могу себе позволить слёзы, слёзы очищения.

Как человек, не очень хорошо разбирающийся в живописи, так как больше чувственно всё воспринимаю, могу сказать только затронуло внутри меня что-то или нет, или не очень. И потрясающий момент был в моей жизни, когда я познакомилась с живописью Терентия Травника. Рассматривая его картины, я была потрясена светом, исходящим из всего, что было им написано. Откуда столько света в этом человеке? Но вдруг предо мной предстала картина «Реквием» Терентия Травника, и я заплакала. Нет, я не плакала, но слёзы сами текли по щекам. Спустя время, я снова посмотрела на эту картину, и снова потекли слёзы – росы души. И пусть простят меня многие, но ни одна картина, даже икона ещё не производила на меня такого впечатления. Я не знаю почему и не пытаюсь это узнать, потому как научилась доверять сердцу своему, а оно знает и чувствует…

Есть в этом человеке что-то большее, данное свыше, то, что умом не понять и он это пытается нам донести своим творчеством…».

В одном из писем Лейли Забавина отмечает, что Игорь Аркадьевич Алексеев (Терентий Травник) – неординарный человек, талантливый, гениальный… Его «всякое стихотворение есть подлинная исповедь», «есть мгновенный слепок с души поэта». А душа у него щедрая, открытая… Терентий Травник делится своими знаниями, опытом, информацией, даёт житейские советы, но ни в коем случае наставления. Будучи тонким психологом, он виртуозно передаёт внутренний мир детей, оставаясь сам большим ребёнком: любознательным, наблюдательным, неравнодушным к бедам, горестям окружающих… «Его стихотворения – это абсолютно достоверная объяснительная поэта перед друзьями, обществом и, в конце концов перед Богом. Терентий Травник пропагандирует благородство, рыцарство, романтику… Сегодня этого так не хватает! Встреча с новой очередной его работой – праздник для меня. Сердечно благодарю!

В 1987 Игорем Алексеевым (Травником) и Оксаной Серебряковой была создана домашняя студия звукозаписи «AMQ records». С 1990 года AMQ сотрудничала с музыкальными студиями «Do-Do» и «Pavian records». В 2003 году студия была переименована в «Lemur records», директором которой стал Николай Ефремов, с 2007 – Сергей Долматов, а в 2012 году Травник передал все права на владение брэндом вместе со всеми наработками и оборудованием в дар Артёму Уварову, сохранив название студии, которое Артём официально зарегистрировал.

Какое-то время ряд дисков выходили под логотипом VDP Underground, позже Терентий передал все права на продолжение работы под этим брэндом Виталию Косову, который занимался съёмками и производством музыкальных клипов. Несколько видеороликов были сняты с участием и самого Травника.

Олег Додонов (Dodo) и Терентий Травник познакомились в 1990 году в Доме пионеров. С тех пор они верные друзья: вместе выступали, записывались на студии, а в конце девяностых организовали Всероссийское общественное объединение Modusart, одним из филиалов которого стала студия Олега Dodorecords, где Терентий записал несколько своих альбомов. Тогда и запустился новый музыкальный проект «ДОДО». В совместной работе приняла участие группа Luxe Melomania: Вадим Гурболиков, Андрей Капустин, Виктор Кипкаев и автор-исполнитель Олег Додонов.

Олег Додонов: музыкант, поэт, автор разнообразной по стилям и направлениям музыки. В его творчестве и баллады, и романсы, и рок. Связующей основой всего является поэзия: глубокая, проникнутая смыслом и философией. Работал в разных коллективах – от народного у Надежды Бабкиной и до самых современных, занимался продюсированием молодых исполнителей, участвовал в организации Московского фестиваля моды и дизайна – был звукорежиссёром в клубе «F1» у Сергея Гончара. Постоянно работает и над собственными проектами, приглашая сессионных музыкантов, выступает с авторской программой в московских клубах.

Интерес к поэзии и к непреходящим культурным ценностям знакомит Олега с актёром и режиссёром Михаилом Казаковым. На некоммерческой основе, на домашней студии Додонова, они записывают последнюю работу Михаила Михайловича «Пушкинские чтения». Созданное становится значимым как для Казакова, так и для Додонова. Долгие вечерние беседы и рассуждения с мэтром российского кинематографа большого ценителя и знатока поэзии, принесло Олегу удовлетворение от проделанной работы. Необходимое эмоциональное и душевное напряжение, глубокое чувствование, выплеск творческой энергии и стали тем объединяющим моментом для людей разных поколений, соединённых творчеством. К счастью, не за долго до смерти Казакову удалось увидеть выход в свет этого диска. Альбом разошёлся так быстро, что сейчас практически невозможно найти его на полках магазинов.