Журнал Наука и Техника (НиТ) - «Наука и Техника» [журнал для перспективной молодежи], 2007 № 05 (12)

Симбиоз— формы тесного длительного или постоянного сожительства организмов разных видов.

Симбионты— организмы разных видов, состоящие в длительном, тесном сожительстве.

Штаммы— генетически однородная культура микроорганизмов с одинаковыми морфологическими и биологическими свойствами.

(История развития ХИП-ХОПа)

Чечина Е.А., студентка

Что приходит вам в голову при словосочетании «хип-хоп»? Могу поспорить, что девять из десяти вспомнят только рэп — быстрый речитатив под однообразную мелодию.

В действительности хип-хоп — не просто еще одна субкультура, которой увлекаются подростки. Это огромная лавина из грех составляющих — рэпа, брэйка и граффити, захлестнувшая весь мир и, как ни странно, спасшая беднейшие кварталы городов Америки от кровавого выяснения отношений и борьбы за территорию влияния конкурирующих группировок.

О родине возникновения хип-хопа спорят до сих пор. Большинство считают, что его история началась в Америке, но на самом деле корни культуры находятся на Ямайке — прекрасном острове длиной всего 240 км, и уходят в далекие 50-е годы. Чернокожие ямайские подростки, носившие свободную одежду и смешные прически в виде неопрятных колбасок, — дреды — дабы скоротать досуг, проводили время в клубах. Самые смелые и раскованные ребята — диск-жокеи — стояли за звуковой аппаратурой. Один из приемов, придуманный ими, назывался “toasting” — заключался в наложении произвольного речитатива на уже готовую звуковую дорожку — «бит». Это значительное ноу-хау дало начало триумфальному шествию культуры по миру.

Собственное название культура получила уже именно в Америке. Великий и могучий американский народ не большой любитель сложных терминов, и, не долго думавши, окрестил младенца «hip-hop», что в переводе с английского означает «прыг-скок» (типичная аналогия с понятием «rock’n’roll» — «крутиться — вертеться»). А на американском сленге, в так сказать литературном переводе, означает «выкрутасы». Возник термин непосредственно на танцплощадке, когда в перерыве между фонограммами подростки начинали демонстрировать акробатические элементы.

«Как же занесло рэп в Америку?» — спросите вы. В 1967 году с Ямайки в Нью-Йорк вместе со своей семьей переезжает десятилетний мальчик по имени Клайв Кампбэл, известный современникам под псевдонимом Кул Херк (Cool Herkc). В Нью-Йорке семья поселилась в самом криминальном районе города — Южном Бронксе. Типичный пример черного гетто со своими законами и порядками. Власти и не думали вмешиваться, посему черным гангстерам в зоне их влияния закон был не писан. Жить нормальной жизнью в таком районе было почти невозможно. Ни один вечер не обходился без поножовщины, смертей от передозировки наркотиками прямо под окнами жилых домов или погромов магазинов воинствующими группировками. Казалось бы, надежды нет, но… тут и начинается самое интересное.

Начиная с 1969 года, Кул Херк становится завсегдатаем молодежных вечеринок в клубах. Чтобы выделиться из серой массы, он решил заводить на танцах эксклюзивные пластинки, недоступные большинству аудитории. При помощи своего отца Кул достал редкую по тем временам пластинку легендарного Джеймса Брауна “Sex Machine”, яркий образец вошедшего в моду того времени фанка. Постепенно парень ввел в обиход термин «диджей» (DJ) (сокращенно от «диск-жокей» — управляющий пластинками), а сама деятельность получила название «диджеинг» (dj’ing). Постепенно в лексикон вошло еще одно интересное словечко МС — мастер церемонии (master of ceremony, сокращенно — МС — Эм-Си). Сначала это относилось к ди-джеям, которые не только анонсировали свои пластинки, но и читали под свои биты ритмичные тексты.

Легендарный Африка Бамбаата, «отец» брейк-данса

Нижний брейк

Союз ди-джея и МС превратился в новый вид творчества, названный словом «рэп» (RAP — некоторые специалисты расшифровывают как сокращение от Rhythmical American Poetry) — первая составляющая хип-хопа. А «эм-си» стало синонимом исключительно рэпа уже тогда, когда рэпперами были не ди-джеи, а специальные исполнители, заодно и умеющие двигаться в специальной хипхоповской манере и сопровождать чтение специальными жестами.

После триумфа Херка рэп, словно пандемия, стремительно распространялся по Нью-Йорку. Тинэйджеры вместо того, чтобы вечером, прихвативши пистолет, соваться в разборки, собирали друзей и тренировались в сочинении и чтении текстов. Позже организовывались в музыкальные группы. Выяснение отношений и споры между группировками по-прежнему решались в битвах, но уже не в кровавых, а именно в поединке рифмы против рифмы. Хотя тексты и были переполнены жестокостью, но они сохраняли жизни, и конфликты выглядели теперь вполне мирно. Власти были удивлены явным снижением уровня преступности в самых криминальных районах и начали поощрять новый стиль, организовывая открытые рэп-фестивали с внушительными денежными призами.

Тот, кто не мог проявить себя в искусстве сочинения слова, проявляли себя в исполнении специфического танца названным «брэйк», — вторая составляющая хип-хопа. Брэйк представляет собой на первый взгляд невероятную смесь спорта, танца и восточных единоборств. Он появился спонтанно на танцполах в рэп-клубах. Культовой персоной, популяризовавшей брэйк среди новоявленной хип-хоп «тусовки», стал Африка Бамбаата. Африка ввел состязание по брэйку, что составило значительную конкуренцию рэп-битвам.

Сам брэйк разделяется на нижний и верхний. Нижний или breaking — силовой вариант танца. Исполняется на полу, варианты фигур разнообразные, в основном похожи на сложные акробатические номера: различные стойки на голове и руках, поддержки и балансировки. Верхний или boogie — все элементы выполняются руками в вертикальном положении. Подвидами верхнего брэйка являются: — 1) электрик-буги стайл (electric boogie style) — пластичные движения, имитирующие электрический разряд; 2) робот стайл (robot style) — подобен первому, но отличается пластикой имитирующей движения робота; 3) кинг-тат стайл (king tut style) — «стиль прямых углов»: быстрая работа руками, согнутыми под прямым углом. Стиль похож на ритуальные танцы древних египтян; 4) поп-локинг стайл (pop locking style, в переводе «Рор» — хлопок, выстрел, «locking» — запирание; термин был придуман пионерами брэйка в Калифорнии — группой “Lockers”), — более поздний стиль, в основе которого ритмичное движение корпусом, резкие фиксированные движения руками, прыжки и т. д.

Уже в семидесятые годы брэйк и рэп неразделимо друг от друга составляли в представлении людей культуру хип-хоп. К тому времени он уже был распространен в Западной Европе, и именно в это время в культуру входит новый вид уличного искусства — граффити. Началось все в Нью-Йорке, опять же с обычного американского подростка по имени Тай. Однажды он написал на стене одного дома свое имя и номер квартала, выглядело примерно так — «Тай-183». На следующий день проходящие мимо члены одной группировки, возглавляемые вышеупомянутым Африкой Бамбаата, увидев это, не остались в долгу и оставили странную надпись «Zulu Klan». Бамбаата, свой человек в уличной среде, пошел на интересный шаг. В 1973 году он собрал определенную часть молодежи квартала Южного Бронкса в группировку, которую назвал Zulu Nation. Первоначальным ядром ее была брэйкдансерская группа Zulu Kings. В новую организацию сперва привлекались только черные люди, затем был открыт доступ латиноамериканцам, а позднее— и всем остальным, независимо от цвета кожи. Тогда эта организация стала называться Universal Zulu Nation, первая своего рода хип-хоп «тусовка». Обычные мальчишки стали вооружаться разноцветными баллончиками с краской, пробирались по ночам в депо, где стояли поезда метро, и разрисовывали вагоны, далее перемещались в заброшенные или жилые кварталы и «бомбили» стены в своей манере. Так появлялись различные манеры росписи. Буквально через десять лет самым разрисованным районом мира стал Гарлем. В Нью-Йорке даже был создан специальный отдел полиции по борьбе с граффитчиками. Продажа краски была взята под контроль, но развитие граффити это не остановило, наоборот, опасность быть пойманными подогревала интерес к этому новому и интересному явлению. Представители выставочных галерей были удивлены талантом уличных художников, и некоторые картинки, всем своим видом смахивающие на модный в то время арт-поп, наиболее интересных представителей уличной живописи попали со стен зданий и вагонов метро в арт-галереи Манхэттена, ими заинтересовались специальные издания. Появилась целая индустрия нанесения подобных рисунков на вещи и аксессуары, создав тем самым стиль одежды для поклонников хип-хопа.