Борис Печерский - Экспромт-фантазия. Афоризмы о музыке
- Название:Экспромт-фантазия. Афоризмы о музыке
- Автор:
- Жанр:
- Издательство:Классика-21
- Год:2007
- Город:Москва
- ISBN:978-5-89817-260-2
- Рейтинг:
- Избранное:Добавить в избранное
-
Отзывы:
-
Ваша оценка:
Борис Печерский - Экспромт-фантазия. Афоризмы о музыке краткое содержание
Книга Б.А.Печерского «Мысли о музыке. Афоризмы» написана в редком литературном жанре. Это — наблюдения и размышления музыканта о великих композиторах прошлого и настоящего. Несомненный интерес у читателя вызовут краткие изречения автора о композиторском творчестве, исполнительстве, педагогике. Некоторые мысли и афоризмы представляют практический интерес для учащейся молодежи с точки зрения понимания и конкретного воплощения стилистических особенностей музыки Баха, Скарлатти, Гайдна, Моцарта, Бетховена, Листа, Шопена, Шуберта, Чайковского, Прокофьева, Шостаковича и т. д.
Последний раздел афоризмов заинтересует не только музыкантов, но и всех любителей афористической литературы.
Экспромт-фантазия. Афоризмы о музыке - читать онлайн бесплатно полную версию (весь текст целиком)
Интервал:
Закладка:
* * *
Наиболее интересное проявление tempo rubato в ноктюрнах Шопена, когда мелодия правой руки стремится, но не может вырваться из ритмических объятий левой.
* * *
Композиторы-романтики гораздо больше чувствовали, чем записывали на бумаге. Поэтому знаки препинания — едва ли не главная трудность исполнения их сочинений.
* * *
Самый неудачный вариант концерта или спектакля, когда пустые места преобладают и на сцене, и в зале.
* * *
Если жизнь — это театр, то музыка — наиболее возвышенное из его представлений.
* * *
Бесталанному музыканту не поможет даже господь Бог, своевременно не наградивший его талантом.
* * *
Главная задача некоторых оперных режиссёров — выстроить спектакль таким образом, чтобы музыка никого не раздражала.
* * *
Изумительный балет, но музыка ужасная. (Из сновидений самовлюбленного балетмейстера).
* * *
Актер играл короля с такой опаской, словно боялся, что его в любую минуту могут показать голым.
* * *
Душевный стриптиз тоже действует на публику, но не так, как обычный.
* * *
Показателем интереса к исполнителю в концертном зале является соотношение музыки и кашля.
* * *
Концерт на стадионе — это не просто большое, это очень большое искусство.
* * *
Концепция современной режиссуры: с мертвыми авторами — не церемониться.
* * *
Что такое слово по сравнению с интонацией?
* * *
Голос певицы был настолько красив, а техника столь безупречна, что текст не имел никакого значения.
* * *
Слезы или смех — непосредственная реакция на произведение искусства. Аплодисменты — всего лишь ритуал, легко организуемый.
* * *
Секреты ансамблестроения
Дуэт — случайное знакомство.
Трио — классический треугольник.
Квартет — настоящая семья.
Квинтет — кто-то из родителей пришел в гости.
Секстет — все дружно живут вместе.
Септет — каждому коллективу нужен президент.
Октет — намечается парламентская республика.
Нонет — и суда нет.
* * *
В музыке словесные ремарки носят условный характер. Например, если Патетическую сонату Бетховена сыграть страстно, а Аппассионату патетично, то может получиться даже лучше, чем обычно.
* * *
Штрихи в интерпретации большого артиста — это грим изнутри.
* * *
Стаккатные точки могут любую фактуру искусать до неузнаваемости.
* * *
Legato, хотя и любимое, но не родное дитя фортепиано.
* * *
Некоторые исполнители невольно трактуют термин con amoro, как неукоснительное соблюдение супружеских обязанностей. Похвально, но не точно.
* * *
Glissando — это взрыв отчаяния мелкой техники в момент пианистического бессилия.
* * *
Виртуозность никогда не бывает излишней. Её может только не хватать.
* * *
Мизинцы — едва ли не главные пальцы у пианиста, ведь они ответственны за судьбу мелодии и баса.
* * *
Концертная эстрада — это благие намерения в двух, к сожалению, противоположных направлениях… И никаких указателей! Поэтому никогда нет уверенности в том, что тебя ждет: триумф или фиаско.
* * *
В музыке карикатура всегда ближе к оригиналу, нежели фотография.
* * *
Пустой звук — понятие не музыкальное, а сугубо акустическое.
* * *
Между композитором и слушателем всегда есть посредник в лице исполнителя. Плохо, если исполнитель всего лишь посредник.
* * *
Берлиоз без меди беден… (Скороговорка для музыкантов).
* * *
У хорошего исполнителя музыкальная фраза дышит, у плохого — задыхается.
* * *
Фортепианная клавиатура — пример нерасторжимого единства белых и черных.
* * *
Паузы и ферматы — это знаки препинания в музыке; других, к сожалению, нет.
* * *
Метро-ритм — это скелет произведения и, соответственно, интерпретации.
* * *
Штрихи — пульсирующая кровь интерпретации. Обескровленный организм — нежизнеспособен.
* * *
В средствах художественной выразительности динамика является «всего лишь» косметикой, качество которой имеет большое значение.
* * *
Кульминация — дама капризная. Она может быть громкой и тихой, бравурной и нежной, виртуозной и прозрачной. Но в любом обличье, она требует к себе повышенного внимания.
* * *
Положение синкопы всегда несколько двусмысленное: с одной стороны, она вправе претендовать на особое положение, а с другой — не должна забывать, кто в такте хозяин.
* * *
К Басу надо относиться как к «Его величеству». В противном случае, госпожа Мелодия останется не более чем вдовствующей королевой.
* * *
Терцовый звук аккорда — «душа» гармонии.
* * *
Свободный человек и за роялем свободен.
* * *
Снимать звучность после выдержанной гармонии лучше всего в тесном художественном взаимодействии рук с педализацией. Всего три варианта: одновременное снятие и попеременное. Выбор за исполнителем.
* * *
Танцевальные миниатюры Шопена — это особый жанр, где неизвестно чего больше: танцевальности, песенности или философских размышлений.
* * *
Слово «фуга» в буквальном переводе с латыни означает «бег». Главное для исполнителя, чтобы это не был «бег на месте».
* * *
Ноктюрн — это ночная песнь. Весь вопрос — о чем петь?
* * *
Любая интерпретация — есть транскрипция авторских намерений. А что делать, если транскрипция лучше оригинала?
* * *
При самом совершенном исполнении мелизмы не должны отвлекать внимание слушателя от основных нот, которые они призваны украшать.
* * *
Современная токката (не путать со старинной) — это метро-ритмическая клетка, в которой бьется живое существо. Задача исполнителя — не дать этому существу выбраться из клетки.
* * *
Концерт для солиста с оркестром — единственный вид состязания, где лучше обойтись без победителя.
* * *
Фортепианное творчество Стравинского — это два полюса: на одном — «Петрушка», на другом — все остальные фортепианные сочинения композитора. Удивительно!
* * *
Умение размышлять в пианизме применимо более широко, нежели умение петь, так как в повседневной жизни человек чаще говорит, чем поет.
* * *
Исполнение этюдов и виртуозных пьес не должно вызывать у слушателя ассоциации с автомобилем устаревшей конструкции: шума и грохота много, а скорости и изящества…
* * *
Камерный ансамбль перестает быть только камерным, когда его участники — большие артисты.
* * *
Короткие лиги у венских классиков связаны не столько с фортепианной косметикой, сколько с интонационным смыслом.
* * *
Обычно все свои неудачи музыканты связывают с руками. Никто почему-то не жалуется на голову.
* * *
«Осмысленные» пальцы — наивысший комплимент музыканту-исполнителю.
* * *
Тема в фуге Баха — это лицо, которое в соответствии с характером музыки может быть веселым и грустным, воинственным и покорным, комичным и трагичным (так до бесконечности); но черты этого лица должны быть всегда узнаваемы.
Читать дальшеИнтервал:
Закладка: