Баатр Егоров - Здоровый дошкольник. Интеграция физического и эстетического воспитания

Выделяют два основных механизма психологического коррекционного воздействия, характерных для метода арт-терапии.

Первый механизм состоит в том, что искусство позволяет в особой символической форме реконструировать конфликтную травмирующую ситуацию и найти ее разрешение через переструктурирование этой системы на основе креативных способностей субъекта.

Второй механизм связан с природой эстетической реакции, позволяющей изменить действие «аффекта от мучительного к приносящему наслаждение» (Л. С. Выготский).

Первоначально арт-терапию применяли в больницах

и психиатрических клиниках для лечения больных с выраженными эмоциональными нарушениями. В настоящее время рамки применения

арт-терапии значительно расширились, постепенно она отделилась от своей психоаналитической первоосновы.

Впервые попытка использования изобразительных приемов в работе с детьми в качестве психотерапевтического и психокоррекционного средства была предпринята еще в первой половине ХХ века в работах H. Read, E. Kramer. Применение арт-терапии опирается и на опыт отечественных исследователей: М.Е.Бурно, Б.З.Драпкин, О.А.Трифонов, Ю.С.Шевченко, Б. Д. Карвасарский, В.Е.Рожнов, А.И.Захаров и др.

Психотерапия в детском и подростковом возрасте имеет ряд отличий от психотерапии взрослых. Это обусловлено особенностями детской психики, уровнями эмоционально-волевого и интеллектуального развития, определяющими восприятие и переработку различных факторов, воздействующих на ребенка в процессе коррекции.

Ю.С.Шевченко и А.В.Крепица в своей книге «Принципы арт-терапии и артпедагогики в работе с детьми и подростками» выделяют следующие особенности психотерапии детей:

– обязательная «терапия среды», т.е. коррекция нарушенных семейных отношений, исправление неадекватных методов воспитания (А.И.Захаров, А.Е.Личко, Э.Г.Эйдемиллер);

– непосредственная связь с лечебной педагогикой – методами педагогического воздействия на личность больного ребенка с целью коррекции и ликвидации, связанной с болезнью педагогической и социальной запущенности;

– необходимость воздействия на ведущую деятельность (А.Н.Леонтьев), а также учета коррекционного потенциала игры (Д.Б.Эльконин).

Арттерапия включает в себя различные направления: музыкотерапию, библиотерапию (сказкотерапию), изотерапию (рисунок, живопись, лепка), театротерапию, танцетерапию, куклотерапию, маскотерапию и т.д., которые используются и в работе с детьми.

Наиболее изучена и получила широкое распространение музыкотерапия. Музыкотерапия представляет собой метод, использующий музыку в качестве средства коррекции.

О лечебном воздействии музыки известно с древности. В греческой истории упоминаются Эскулап, Орфей и Тимотей, применявшие музыку для лечения различных заболеваний. Аристотель считал, что музыка через катарсис снимает тяжелые психические переживания, что ее воздействие равносильно сильнодействующим лекарствам. Сократ подчеркивал благотворное последствие музыки, которая продолжает еще сильнее действовать после окончания ее звучания. Лечебное воздействие музыки Пифагор называл «музыкальной медициной». Он приписывал музыке универсальную способность исцелять тело и дух, поскольку считал ее проявлением космической гармонии. Гиппократ требовал применять индивидуальный подход к лечению, так как был убежден, что не всякая музыка может быть рекомендована каждому больному.

Русская музыкотерапия ведет свое начало с конца ХIХ века, с исследований И.М.Догеля и И.Н.Тарханова, опубликовавших результаты своих работ в 1888 и 1889 гг. Так, было обнаружено усиливающее действие музыкальных раздражителей на пульс, дыхание в зависимости от высоты, силы звука и тембра. В опытах И.Р.Тарханова и др. частота дыхательных движений и сердцебиений изменялась в зависимости от темпа, тональности музыкального произведения. Под действием музыки у человека изменяется тонус мышц, моторная активность (И.Н.Спиртов, Б.Г.Ананьев).

Работы В. М. Бехтерева показали, насколько необходимо приобщение ребенка к музыке в самом раннем возрасте для его нормального развития. Музыка способна повлиять на развитие слуха у детей. Кроме того, В.М.Бехтерев отмечал благотворное действие колыбельных песен на психику младенцев и указывал, что музыка помогает в борьбе с повышенной нервозностью.

С 1936 г. в клиниках В. А. Гиляровским, Ю. А. Флоренским и В.А..Гринером применялась лечебная ритмика. В эти же годы логопедическая ритмика применялась Н. С. Самойленко для лечения заикания.

В настоящее время музыкотерапию применяют практически во всех странах Европы, направляя ее на широкий круг не только нервно-психических, но и соматических заболеваний. В нашей стране обзор существующих школ и направлений можно найти в работах Л.С.Брусиловского, С.И.Консторума, Г.П.Шипулина, Л.П.Слободяник, К. Швабе, В.Ю.Завьялова, В. Яткаченко, Б.Я Якубова, В.И.Петрушина и др.

Физиологическое воздействие музыки на человека основано на том, что нервная система, а с ней и мускулатура, обладают способностью усвоения ритма. Музыка как ритмический раздражитель стимулирует физиологические процессы организма, происходящие ритмично как в двигательной, так и в вегетативной сфере. Между ритмом движения и ритмом внутренних органов существует определенная связь. Влияние музыки на мозг в основном определяется двумя факторами – физическими характеристиками музыкального стимула и функциональным состоянием ЦНС (А.М.Иваницкий, Г.Ю.Маляренко).

Ключевой фактор музыкотерапии – это правильный выбор музыкальной программы. Для того чтобы музыка контактировала с человеком, она должна соответствовать его эмоциональному состоянию. Об этом говорил еще В.М.Бехтерев в 1916 году: «Музыкальное произведение, по своему состоянию совпадающее с настроением слушающего, производит сильное впечатление. Произведение, дисгармонирующее с настроением, может не только не нравиться, но даже раздражать».

Кроме того, музыка должна иметь свой «личностный смысл» для человека (З. А. Вейсова). Г. П. Шипулин в своих работах рекомендует использовать инструментальную музыку, так как вокальная музыка, по его мнению, может отвлекать слушателей содержанием текста.

А. Н. Коровин и В. Л. Шаблевич рекомендуют исключить наиболее популярные произведения, которые могут вызвать нежелательные ассоциации. Кроме того, при отборе музыкальных произведений необходимо учитывать, что мелодичные произведения с четким, строго выдержанным ритмом вызывают немедленную ответную реакцию у слушателей. Если же в музыкальном произведении нет единого четко выдержанного ритма, если оно отличается сложной архитектоникой, то воспринимать его во всей полноте, следить за развитием его тематики могут лишь люди, получившие определенную музыкальную подготовку. Об этом писали П. М. Якобсон, Л. С. Брусиловский, А. А. Осипова и др.