Стивен Шнайдер - 1001 фильм, который вы должны посмотреть
- Название:1001 фильм, который вы должны посмотреть
- Автор:
- Жанр:
- Издательство:ООО Магма
- Год:2009
- Город:Москва
- ISBN:978-5-93428-058-2
- Рейтинг:
- Избранное:Добавить в избранное
-
Отзывы:
-
Ваша оценка:
Стивен Шнайдер - 1001 фильм, который вы должны посмотреть краткое содержание
1001 фильм, который вы должны посмотреть - читать онлайн бесплатно полную версию (весь текст целиком)
Интервал:
Закладка:
Несмотря на участие известных актеров (Раймонд Мэсси, Седрик Хардвик и Ральф Ричардсон), наиболее значительным в этом необычном фильме является его связь с философией истории и природы человека. Он прекрасно показывает опасности и надежды Великобритании 1930-х годов, предвидя те беды и лишения, которые обрушатся на Лондон всего четыре года спустя после выхода фильма на экран. Р. Б. П.
РОМАН ОБМАНЩИКА (1936)
LE ROMAN D’UN TRICHEUR
Франция (Cinéas), 85 мин., черно-белый
Язык: французский
Режиссер: Саша Гитри
Продюсер: Серж Сандберг
Автор сценария: Саша Гитри
Оператор: Марсель Люсьен
Музыка: Адольф Боршар
В ролях: Саша Гитри, Маргерит Морено, Жаклин Делюбак, Роджер Дюшен, Розин Дереан, Эльмир Вотье, Серж Грав, Полин Картон, Фреэль, Пьер Лабри, Пьер Асси, Генри Пфайфер, Гастон Дюпрэ
По мнению многих, этот шедевр писателя-режиссера-исполнителя Саши Гитри (хотя он может посоревноваться с «Жемчужинами короны», 1937) — концерт ловкости и изобретательности. Весь фильм «Роман обманщика» посвящен тому, как главный герой (сам Гитри) в течение всей своей жизни учился извлекать выгоду из обмана.
Известный антикинематографический режиссер, чьей первой любовью был театр, Гитри, однако, имел чутье к кинематографическим проделкам, когда дело касалось экранизации его пьес (в данном случае его романа «Воспоминания обманщика»). История обманщика относится больше к живому и элегантно-изобретательному немому кино, с героем Гитри, читающим лекции за кадром. Франсуа Трюффо был настолько впечатлен, что назвал Гитри французским братом Эрнста Любича. Хотя Гитри явно отличается от этого мастера тем, как его собственная индивидуальность неизменно сокрушает индивидуальность его героев. Дж. С.
ОТВАЖНЫЕ КАПИТАНЫ (1937)
CAPTAINS COURAGEOUS
США (MGM), 115 мин., черно-белый
Режиссер: Виктор Флеминг
Продюсер: Луис Д. Лайтон
Авторы сценария: Марк Коннелли, Джон Ли Махин, Дэйл Ван Эвери, по роману Редьярда Киплинга
Оператор: Гарольд Россон
Музыка: Франц Ваксман
В ролях: Фредди Бартоломью, Спенсер Трейси, Лайонел Барримор, Мелвин Дуглас, Чарли Грейпвин, М. Руни, Джон Каррадин, Оскар О’Ши, Джек Ля Ру, У. Кингсфорд, Д. Бриггс, С. МакДэниэл, Б. Бёрруд
«Оскар»: Спенсер Трейси (лучший актер)
Номинации на «Оскар»: Луис Д. Лайтон (лучший фильм), Марк Коннелли, Джон Ли Махин, Дэйл Ван Эвери (сценарий), Эльмо Верон (монтаж)
Редьярд Киплинг, умерший в 1936, не дожил всего один год до премьеры экранизации потрясающей детской эпопеи «Отважные капитаны» Виктора Флеминга. Харви Чейн (Фредди Бартоломью) — избалованный богатый ребенок, который после шести бокалов фруктовой воды с мороженым, падает с лайнера. Его подбирает рыбацкое судно, чью команду, включая добродушного Мануэля Фиделло (Спенсер Трейси), не впечатляет его состояние и положение. Оскорбленного Харви оставляют под опекой Мануэля. В конце концов он начинает ценить тяжелый труд и реальную жизнь. Перед возвращением в порт Мануэль погибает из-за несчастного случая. В порту Харви встречает отец (Мелвин Дуглас), но Харви хочет остаться с рыбаками. После поминальной службы по умершему другу отец и сын мирятся.
Маленький Бартоломью превосходен в роли, которая требует, чтобы он был одновременно неприятным и неотразимым. И развевающиеся волосы и коричневое от косметики лицо Спенсера Трейси создают превосходный образ португальского моряка. Юмор и пафос «Отважных капитанов» делают его одним из лучших детских фильмов, снятых в Голливуде. Р. Б. П.
ПОЛУНОЧНАЯ ПЕСНЯ (1937)
YE BAN GE SHENG
Китай (Xinhua), 123 мин., черно-белый
Язык: китайский
Режиссер: Вейбанг Ма-Сю
Продюсер: Шанкун Чжанг
Автор сценария: Вейбанг Ма-Сю
Операторы: Бокьинг Сю, Синьсан Ю
Музыка: Сян Синьхай (песни)
В ролях: Мэнхэ Гу, Пинг Ху, Шан Цзин, Чау-Суи Йи
Роман 1919 года Гастона Леру «Призрак оперы» вдохновил многих режиссеров. «Полуночная песня» Вейбанга Ма-Сю, снятая в Шанхае в 1936 году, — одна из наиболее вдохновенных картин по этому роману. Ма-Сю (1905–1961) начал работу в кино с разработчика титров и поднялся до сценографа, затем актера и режиссера. К концу эры немого кино он уже снял шесть фильмов. «Полуночная песня» — его вторая звуковая картина.
Фильм создает мрачное и жуткое настроение с самого начала. В обветшалый театр, пустой и разрушенный после смерти в нем оперной звезды Сонга Данпинга за десять лет до этого, прибывает новая труппа. Молодой солист репетирует в театре и слышит красивый голос, который управляет им через его пение. Это, конечно, Сонг Данпинг. Ужасно изуродованный, он рассказывает свою трагическую историю, показанную в ретроспективе. Своим теперешним состоянием он обязан злому феодалу, который был в ярости от любви Сонга к его дочери. С тех пор он заперт в театре и ждет певца, который может исполнить его оперное сочинение. Для этой роли и подходит молодой певец. К тому же он становится посланником к бывшей возлюбленной Сонга, Ли Сяося, чей дух сломлен от горя.
Революционное отличие фильма от западных версий романа заключается в том, что Призрак, вместо того чтобы быть скрытой угрозой, становится сочувствующим и доброжелательным главным героем. Во всех других экранизациях протеже Призрака — певица, и поступки Призрака мотивируются сексуальной ревностью к ее жениху. Меняя пол протеже, Ма-Сю развивает более сложные и неоднозначные отношения. Сонг видит, что молодой человек занял его место в отношениях с Ли Сяося, и сильно переживает за нее, когда обнаруживает, что у того есть подруга.
Вдохновленный немецким экспрессионистским кино, фильм был снят в богатой атмосфере, с мастерским использованием света и тени. Важная составляющая огромной популярности фильма — песни, которые стали очень любимы в Китае. В 1941 году Ма-Сю был вынужден снять продолжение «Полуночная песня II». Фильм также вдохновил на создание двух гонконгских ремейков: «Полуночный кошмар» (1962) и «Призрачный любовник» (1995). Д. Р.
ВЕЛИКАЯ ИЛЛЮЗИЯ (1937)
LA GRANDE ILLUSION
Франция (R. A. C.), 114 мин., черно-белый
Язык: французский/немецкий/английский
Режиссер: Жан Ренуар
Продюсеры: Альберт Пинкович, Франк Роллмер
Авторы сценария: Жан Ренуар, Шарль Спаак
Оператор: Кристиан Матрас
Музыка: Жозеф Косма
В ролях: Жан Габен, Дита Парло, П. Френэ, Эрих фон Штрогейм, Жульетт Каретт, Жорж Пекле, Вернер Флориан, Жан Дасте, Сильвен Иткин, Гастон Модо, М. Далио
Номинация на «Оскар»: Франк Роллмер, Альберт Пинкович (лучший фильм)
Венецианский кинофестиваль: Жан Ренуар (вклад в развитие), Жан Ренуар — номинация (Кубок Муссолини)
Иногда требуется пережить ужасы войны, чтобы найти что-то общее. Эта ирония с оттенком гуманизма — ядро фильма Жана Ренуара о жизни и дружбе в немецких лагерях для военнопленных во время Первой мировой войны. Французские лейтенанты Марешаль (Жан Габен) и Боэльдьё (Пьер Фресне) делают все возможное для своих людей в сложившейся ситуации. Возглавляет лагерь вежливый немецкий офицер фон Рауффенштайн (Эрих фон Штрогейм). Они создали зеркальный образ аристократического общества, основанный на чести, порядке и взаимном уважении.
Читать дальшеИнтервал:
Закладка: