Юлиан Вайнкоп - Краткий биографический словарь композиторов

Соч.: Симфоническая эпитафия для чтеца, смеш. хора и орк. (1959); 2 симфонии (1952, 1958), Скерцо (1955), Скерцо-увертюра (1959), сюита «В космосе» (1961), Прелюдия и фуга для стр. орк. (1954) и др. произв. для орк.; Концерт для кларн. с орк. (1958); пьесы для разл. инструм., романсы, песни и др.

ОГИНСКИЙ (Огиньский) Михал Клеофас(Михаил Андреевич) (род. 25 IX 1765 в Гузуве, близ Варшавы, ум. 15 X 1833 во Флоренции) — польск. композитор, государственный деятель. Музыкой занимался у И. Козловского, А. Виотти и др. В 1794 принял участие в восстании под руководством Т. Костюшко. После подавления восстания эмигрировал из Польши, жил в Италии, Турции, Франции. В 1802 переехал в Петербург. Получил звание русского сенатора (1810). Последние годы жизни провел преимущественно во Флоренции. Значение творчества О. связано с опытами создания национально-самобытной польской художественной музыки на бытовой жанровой основе (в первую очередь, в области полонеза).

Соч.: опера (на собств. либр.) «Зелида и Валькур, или Бонапарт в Каире»; св. 20 полонезов, в т. ч. широко известный «Прощание с родиной», мазурки, вальсы; романсы, военно-патриот. (повстанческие) песни; кн. Мемуары о Польше и поляках, Письма о музыке, статьи, стихи.

ОДРАН Эдмон(род. 12 IV 1840 в Лионе, ум. 17 VIII 1901 в Тьерсвиле, департамент Сены и Уазы) — франц. композитор, органист, дирижер. Муз. образование получил в Парижской школе духовн. музыки Л. Нидермайера; ученик К. Сен-Санса. С 1861 руководитель капеллы при церкви св. Жозефа в Марселе. С 1879 работал композитором в Париже.

О. — один из последних представителей французской классической оперетты, близкий по своим творческим принципам Ш. Лекоку. Широкую известность ему принесла оперетта «Маскотта» (в России ставилась под назв. «Красное солнышко»).

Соч.: 38 муз. сценич. произв. (опера, оперетта, пантомима), в т. ч. оперетты «Великий Могол» (1877), «Маскотта» (1880), «Жилетта Нарбонская» (1882, по комедии В. Шекспира «Все хорошо, что хорошо кончается»), «Дядюшка Селестен» (1891), «Герцогиня Феррарская» (1895), «Куколка» (1896); духовн. музыка, песни.

ОНЕГГЕР Артюр(род. 10 III 1892 в Гавре, ум. 27 XI 1955 в Париже) — франц. композитор (швейцарец по национальности), дирижер, критик, педагог, музыкальный деятель. После домашних занятий музыкой поступил в Цюрихскую консерваторию (1909—10, ученик Ф. Хегара), продолжил свое муз. образование в Парижской консерватории у Л. Капе (скрипка), А. Жедальжа (теория музыки), Ш. Видора (композиция) и В. д’Энди (оркестровка и дирижирование). Жил в Париже, выезжал в кратковременные поездки с авторскими концертами. В 1928 приезжал в СССР. Участник творческого содружества Шестерка. В 1936 вошел в состав руководства Народной музыкальной федерации. Проф. композиции Нормальной музыкальной школы. Член Института Франции (с 1953).

Творчество О., крайне разнообразное по жанрам и формам, отмечено сочетанием элементов романской и германской музыкальных культур. При известной сложности и противоречивости, оно на всех этапах было чуждо крайностям модернизма. Антиромантические настроения к формально-новаторские искания раннего периода творчества сменились эмоционально полнокровной и художественно содержательной, гуманистической по своей направленности музыкой, отвечавшей выдвинутому композитором в 30-е гг. положению «Музыка должна обращаться к народу». В конце жизненного пути многие из произведений О. омрачались пессимистическими настроениями, связанными с ощущением бесперспективности своей деятельности в условиях капиталистической действительности.

Соч.: ок. 200 произв., в т. ч. опера-оратория «Юдифь» (1925), оперы «Антигона» (1927), «Орленок» (совм. с Ж. Ибером, 1937), мелодрама «Амфион» (1931), 4 оперы-оратории для радио, в их числе «12 ударов полуночи» (1933), «Христофор Колумб» (1940); 3 оперетты; 9 балетов, в т. ч. «Скетинг-ринг» (1922), «Подводная лодка» (1925), «Песня песней» (1938), «Шота Руставели» (1945), балет-мелодрама «Семирамида» (1933); оратории «Царь Давид» (1921, сценич. вариант 1924), «Крики мира» (1931), «Жанна д’Арк на костре» (1938); кантаты «Пляска мертвых» (1940), «Николай де Флю» (1940); вок.-симф. произв., среди них «1001 ночь» для 2 сол., хора и орк. (1937), «Песнь освобождения» для сол., хора и орк. (посв. идее освобожд. Франции от гитлеров. оккуп., 1942); 5 симфоний (1931, 1942, 1946, 1947, 1951); «Летняя пастораль» (1920), симф. пантомима «Гораций-победитель» (1921), 3 симфонических пьесы: «Пасифик 231» — 1923, «Регби» — 1928; 1932), «Песнь радости» (1923), Прелюдия на смерть Жореса (1937), сюиты и др. произв. для орк.; Концертино для фп. с орк. (1924), Концерт для влч. с орк. (1929); 3 квартета (1917, 1935, 1937), Рапсодия для 2 фл., кларн. и фп. (1917), сонаты для разн. инструм. соло и с фп.; пьесы для фп., в т. ч. Токката и вариации (1916), «Романская тетрадь» (1921 — 23); романсы, песни, хоры; муз. к драм. спект., в их числе «Притча об играх мира» П. Мераля (1918), «Буря» В. Шекспира (1923), «Гамлет» В. Шекспира (1946), «Эдип» Софокла (1947) и др.; муз. к к/фильмам, в т. ч. «Пигмалион» (по Б. Шоу), «Преступление и наказание» (по Ф. Достоевскому), «Капитан Фракас» (по Т. Готье); кн. Я — композитор (1951, русск. пер. 1963), Отзвук (с включ. автобиографии, 1957) и др.

ОРИК Жорж(род. 15 II 1899 в г. Лодев, деп. Эро (Лангедок) — франц. композитор, критик, муз. деятель. Первоначальное муз. образование получил в консерватории г. Монпелье (1910—11), дальнейшее — в Парижской консерватории, (по композиции ученик Ж. Коссада), куда был принят в 13 лет. Некоторое время параллельно посещал Певческую школу, где занимался по композиции у В. д’Энди и А. Русселя. Уже в 1914 его сочинения исполнялись в концертах. В 1918—19 примкнул к творческому содружеству Шестерка. Деятельный участник (с 1935 член правления) Народной музыкальной федерации. С 1962 руководитель оперных театров Парижа. Трижды приезжал в СССР (1962, 1968, 1970).

Творческие позиции О. определяются его прогрессивным мировоззрением и решительным неприятием формалистических тенденций в современном искусстве. Его музыка характеризуется такими чертами, как «блеск, живость, непосредственность» (С. Прокофьев), преобладание жизнеутверждающих эмоций, ясность мышления, поэтичность и чисто галльское остроумие.

Соч.: комич. оперы «Царица сердца», «Под маской»; св. 15 балетов, в т. ч. «Докучливые» (1924), «Матросы» (1925), «Пастораль (1926), «Воображаемые» (1933), «Художник и его модель» (1949), «Федра» (1950), «Путь к свету» (1952), «Комната» (1955); Увертюра (1938), сюита из бал. «Федра», Ноктюрн. и др. произв. для орк.; камер.-инструм. ансамбли, в т. ч. Трио для гоб., клар. и фаг. (1938); соч. для фп., в т. ч. Партита для 2-х фп., 2 сонаты (1931, 1932), Сонатина, «Три пасторали», «Три экспромта»; романсы, песни, в т. ч. сб. дет. песен «Букварь» (1924), «4 песни страдающей Франции» на сл. Л. Арагона и П. Элюара (1949); муз. к драм. спект. и св. чем к 60 к/фильмам; статьи.

ОРФ Карл(род. 10 VII 1895 в Мюнхене) — нем. композитор (ФРГ), музыковед, дирижер, педагог. В детстве (с 5 лет) обучался игре на фортепиано, органе, виолончели. Дальнейшее муз. образование получил в Мюнхенской музыкальной академии, где был учеником А. Беер-Вальбрунна и П. Цильхера (оконч. в 1914). Впоследствии (1921—22) занимался у известного полифониста Г. Каминского. С 1915 по 1919 дирижер в Мюнхене, Мангейме, Дармштадте. В 1924 основал в Мюнхене совместно Д. Гюнтером Музыкальную школу (Гюнтершуле), на опыте работы которой построил систему музыкального воспитания детей с помощью синтеза движения (гимнастики и танца) и музыки, и разработал новый тип музыкальных инструментов («Инструменты Орфа»). Результаты этого труда изложены в специальных музыкально-учебных пособиях (1930—35). Одновременно руководил концертами Баховского общества. С 1950 проф. композиции Мюнхенской консерватории. Член Баварской академии изящных искусств, в 1955 избран почетным доктором философии Тюбингенского университета.