Вячеслав Смирнов - Театры Тольятти. Том 2

Участие в проекте приняли театральный центр «Голосова, 20», драматический театр «Колесо» и МОУДОД «Гуманитарный центр интеллектуального развития». Учредители проекта – департаменты образования и культуры мэрии Тольятти.

В течение недели, с 20 по 28 марта, драматурги театрального центра «Голосова, 20» на базе 13-й школы провели серию драматургических мастерских со старшеклассниками школ №№6, 13, 20, 54, 70, 80. Всего в проекте участвовало 40 школьников, творческий итог работы которых составил 21 короткую пьесу. Формат задания был прост: рассказать историю нескольких (не более 4-х) персонажей на 3—4 страницах. В этом году получился своеобразный эксперимент в эксперименте: дети написали первые в своей жизни пьесы, а первокурсники курса актерского мастерства университета имени Татищева (руководитель – народная артистка России Наталья Дроздова), сыгравшие в этих пьесах, впервые вышли на большую сцену.

Конечно, одной из важных задач в данном проекте было повышение самооценки его участников: обычно школьные сочинения пишутся из-под палки, а тут дети работали с явным удовольствием. К тому же школьники, которые в своем большинстве неохотно идут в театр, в данном случае с энтузиазмом согласились ознакомиться с творчеством своих одноклассников. Участие в проекте главного тольяттинского театра тоже не случайно: путем подобных экспериментов «Колесо» планирует привлечь в театр новое поколение зрителей.

Постановки всех представленных пьес осуществили режиссеры Вадим Леванов и Владимир Дороганов. Последний, кстати, заметил, что хотя к этим пьесам нельзя относиться как к полноценным произведениям искусства, но в них много искренности и творчества – всего того, что волнует детей.

Действительно, спектр детских интересов был более чем обширен. Сложно даже вкратце пересказать обилие сочиненных школьниками сюжетов, но можно привести хотя бы несколько заголовков пьес: «Любовь на водных лыжах», «Школьная демократия», «Влюбленный бес», «Психпортной» (именно так – слитно) и, наконец, «Животные украшают нашу жизнь, а в трудную минуту стол!»

Театральный рекордсмен в городских масштабах – фестиваль драматургии, театра и современного искусства «Майские чтения» – откроется в этом году в 17-й раз.

С 24 по 30 мая тольяттинский зритель увидит множество литературных и драматургических программ, фильмы фестивалей «Действительное кино» и «Видеоарт» и, конечно, различные спектакли. Организаторы обещают, что на все мероприятия фестиваля вход будет бесплатным, кроме, разумеется, театральных постановок тольяттинских, российских и зарубежных театров.

Напомним, что в Тольятти существует 25 театральных коллективов и 3 профессиональных театра («Колесо», ТЮЗ, Театр кукол). Кроме того, город не обижен и собственно театральными фестивалями: это фестиваль любительских театров, фестиваль «Театр юношеству и детям», театральный фестиваль в «Колесе». Не хочется никого обижать, но так получилось (впрочем, это закономерно), что именно «Майские чтения» представляют лицо Тольятти в российском и зарубежном театральном мире. Теперь это брэнд, с которым уважительно считаются городские власти. Правда, бюджет фестиваля от этого не стал больше: как рассказал вчера на пресс-конференции президент фестиваля (он же и отец-основатель «Майских чтений») Владимир Дороганов, расходная часть в том году составляет 150 тысяч рублей, при том что для проведения «полноформатного» мероприятия требуется как минимум 1 миллион. Конечно, нет предела желаниям и потребностям, но если сравнить недавний фестиваль «Театральный круг», который провел театр «Колесо» с бюджетом 6 миллионов, и сравнить общественный резонанс двух фестивалей (хотя бы по российским меркам) – результат, разумеется, несопоставимый.

Нет смысла перечислять обширную программу – все нужно увидеть своими глазами. Скажу лишь, что спектакли и показы будут идти с трех часов дня и до поздней ночи. В основном будут задействованы площадки Театрального центра «Голосова, 20». К участию в работе фестиваля в той или иной степени также подключились Тольяттинский ТЮЗ и театр «Колесо». Теперь слово за зрителем.

Тольяттинцы увидели спектакли, запрещенные к показу в Белоруссии.

В рамках XVII Международного фестиваля «Майские чтения» город посетила творческая бригада минского коллектива «Свободный театр». Вместе с актерами и драматургами приехали основатели белорусского проекта – Николай Халезин и Наталья Коляда, а также режиссер «Свободного театра» Владимир Щербань.

За несколько театральных дней ими был продемонстрирован весь творческий багаж, накопленный менее чем за год с момента основания проекта: спектакли «Техника дыхания в безвоздушном пространстве», «Психоз 4.48», «Мы. Белливуд» и «Поколение Jeans» прошли при полных аншлагах.

Нелишне напомнить, что в попечительском совете театра присутствуют бывший президент Польши и основатель «Солидарности» Вацлав Гавел, а также сценарист «Влюбленного Шекспира» и автор фильма «Розенкранц и Гильдестерн мертвы» Том Стоппард.

Интерес к «белорусскому десанту» подогревало еще и то, что у себя на родине все эти постановки не имеют официальной поддержки. Мало того, репетируются и показываются тайком от властей.

Ощущение тревоги не оставляло не только во время созерцания действия, происходящего на сцене, но и при общении с актерами вне сцены.

О том, что же все-таки происходит в соседнем государстве, мы побеседовали с режиссером «Свободного театра» Владимиром Щербанем.

За кулисами свободы

Корр.: Есть ли в Белоруссии ограничения в творчестве?

Щербань:У нас существует цензура. Официально ее нет, но присутствует достаточно жесткий контроль. А поскольку мы пытаемся делать актуальный театр, реагирующий на сегодняшние реалии, говорящий языком, на котором говорим мы – понятно, что цензура это не пропускает. Мы вынуждены существовать в подполье.

Началось все со спектакля «Психоз 4.48», когда тексту, который вообще не имеет никакого прямого отношения к Белоруссии, почему-то дали красивое название «неформат». Мы даже не могли найти для выступления частный клуб – люди боялись с нами сотрудничать. Потом один человек предоставил нам свой маленький клуб, там мы играли до определенного времени. Но после статьи Тома Стоппарда в «Гардиан» у хозяина этого бара начались проблемы: ему позвонили из администрации и сказали – не надо никаких спектаклей. Накануне премьеры спектакля «Техники дыхания в безвоздушном пространстве» мы узнали, что играть нам негде. Тогда один из знакомых состоятельных людей предложил свою квартиру. Мы там провели два спектакля. Ему тоже позвонили и сказали: не надо ничего этого, иначе будут проблемы с бизнесом. Сейчас ситуация такова, что нам просто негде играть. Это не вопрос аренды, это даже не финансовый вопрос – просто люди реально не хотят связываться.