Юрий Зильберман - Начинаем?

В 1770 г. Ф. Госсек организовал общество „Концерты любителей“, а в 1773 – преобразовал основанное еще в 1725 г. общество „Духовные концерты“ ( Concert Spirituel – Авт.), исполняя при этом обязанности преподавателя и хормейстера Королевской академии музыки ( будущей Grand Opera ). Из-за низкого уровня подготовки французских вокалистов требовалась реформа музыкального образования, и Госсек взялся за организацию Королевской школы пения и декламации. Возникнув в 1784 г., она в 1793 г. переросла в Национальный музыкальный институт, а в 1795 – в консерваторию, профессором и ведущим инспектором (вице ректором. — Авт.) которым Госсек оставался до 1816 г. Вместе с другими профессорами он работал над учебниками по музыкально-теоретическим дисциплинам. В годы Революции и Империи Госсек пользовался большим авторитетом, но с наступлением эпохи Реставрации восьмидесятилетний композитор-республиканец был отстранен от работы в консерватории и от общественной деятельности» 1 1 https://www.belcanto.ru/gossec.html . С 1772 по 1777 гг. П. Гавинье и Ф. Госсек вместе участвуют в концертах. Когда открылась Парижская консерватория, Пьеру Гавинье предложили пост профессора скрипки, а Ф. Госсек стал проректором. Скрипач с охотой принял это предложение, отдавая очень много сил своим ученикам, среди которых – известные исполнители Франции. Как пишут многие, в том числе иностранные издания, П. Гавинье представлял, так называемый, «чувствительный стиль» в исполнительстве. Ученики отмечали его, доходящую до смешных случаев, честность, человечность и непримеримое отношение к аристократической публике, которое он пронес через всю жизнь. Конечно, это связано с воспитанием, но наверняка, мы никогда не узнаем: почему, например, Пьер активно связал свою жизнь с королевой Франции, Марией Антуанеттой, и даже всем рассказывал об этом, а потом, участвуя в концерте, организованном ею, ушел (нес свою скипку под мышкой), когда услышал голос какого-то лакея: «Место графу…».

Он умер в 1800 году, невероятно расширив возможности скрипки, как солирующего инструмента: «двойные» трели, сумасшедшие «растяжки» в децимах внизу грифа, «двойные» октавы, флажолеты, стаккато, использование «баска», т.е. струны «соль», комбинации двойных нот… Он «предчуствовал» романтизм, как бы предсказывая повявление Шарля де Берио, Анри Вётана и многих скрипачей и композиторов ХIХ в., открывая пути «нового века».

портрет из интернета

Лев Николаевич Раабен 2 2 https://barucaba.livejournal.com/178900.html – единственный настоящий знаток музыки для струнных и струнников говорил о Джованни Баттисте Виотти: «Трудно сейчас даже представить себе, какой славой пользовался Виотти при жизни. С его именем связана целая эпоха в развитии мирового скрипичного искусства; он был своеобразным эталоном, по которому измеряли и оценивали игру скрипачей, на его произведениях учились поколения исполнителей, его концерты служили образцом для композиторов. Даже Бетховен, создавая Концерт для скрипки, ориентировался на Двадцатый концерт Виотти».

Интерсно, что Виотти стал ГЛАВОЙ ФРАНЦУЗСКОЙ СКРИПИЧНОЙ ШКОЛЫ, будучи итальянцем по националности. Его ученики Пьер Роде, Пьер Байо, Рудольф Крейцер, посвящали ему самые восторженные строки. От Виотти шел Жан-Луи Дюпор-младший (1749—1819) (вспомните знаменитую виолончель, которую поцарапал шпорой Наполеон – это был инструмент Ж.-Л. Дюпора), перенеся на виолончель многие из принципов прославленного скрипача и стал фактически главой французской виолончельной школы. Решил, что нужно поместить слова Мстислава Ростроповича – владельца знаменитой виолончели в ХХ в.

Ростропович. Роман с виолончелью

Это было что-то запретное, почти неприличное. Это был какой-то эротический экстаз. Я видел, как, сжав виолончель ногами, он берет ее за горло и, оттопырив нижнюю губу, хлещет смычком, маленький владыка со вставшим дыбом венчиком волос, извлекая из тела ее звуки такой страсти, и откидывается в упоении! Господи, до чего им было хорошо!

– Ну еще бы, – сказал он мне своей картавой скороговоркой, – еще бы, ха-ха! Все виолончелисты чувствуют в ней партнершу. Сама форма ее, э-э, формы… располагают. Это, знаешь ли, женское начало. Рубенс! Да-а-а!.. Знаешь, меня просто потрясло, когда я узнал, что во французском языке виолончель – мужского рода! А контрабас, представляешь, женского! Чушь какая!

– А есть самая лучшая в мире виолончель?

– Есть. Я с ней встретился в 1956 году в Америке. По-моему, я был третьим советским артистом, появившимся там после революции. До меня туда забирались лишь Ойстрах и Гилельс. Я играл в Нью-Йорке, в небольшом зале, знали меня мало, было немного народу, зато все виолончелисты Нью-Йорка пришли на этот концерт, а потом – за кулисы. И пришел с ними один милый человек, Джером Ворбург, банкир и страшный любитель виолончельной музыки. И вот он спросил: «Слава, а хочешь взглянуть на Страдивари „Дюпор“?» И тут меня затрясло. Дело в том, что все великие инструменты имеют имена. Обычно это имена великих музыкантов, которым они принадлежали. Есть Страдивари «Дизаи», Страдивари «Сарасате» или Гварнери «Паганини» и так далее. Так Страдивари «Дюпор» – величайшая виолончель, которая когда-либо существовала. А Дюпор – классик виолончельной музыки, я его этюды играл еще в Москве, на них все учатся. Однажды Дюпор играл в Тюильри императору Наполеону. И Наполеону так понравилось, что он пришел за кулисы и говорит Дюпору: «Дайте-ка мне вашу виолончель, хочу попробовать сам». Взял, уселся, и тут раздался истошный крик Дюпора. Дело в том, что у Наполеона на сапогах были шпоры. Но оказалось, что поздно. Одной шпорой он уже процарапал виолончель. Вот эту легендарную вещь с царапиной Наполеона мне и предлагалось посмотреть. Ночь я не спал. Я думал об этой виолончели. Я понимал, что поскольку никогда не буду ею обладать, думал, может, не стоит и встречаться, но соблазн был велик, человек слаб. Наутро я отправился на свидание с ней. И вот мне ее показали. И я попросил разрешения до нее дотронуться. И мне разрешили, а жена Ворбурга сделала полароидный снимок этого касания. Я коснулся мифа. И повез в Москву снимок-доказательство. Ну, это примерно как если бы поклонник итальянского кино из города Копейска продемонстрировал приятелям снимок, на котором он обнимает Софии Лорен. В те-то годы.

Действительно. Так он прилетел в Чикаго, зашел в гостиничный номер, услышал телефонный звонок, взял трубку, и женский голос сказал ему: «Слава, может быть, вы меня не вспомните, я вдова Джерри Ворбурга. Он умер два года назад и перед смертью сказал: «Предложи нашу виолончель Ростроповичу.

Читать дальше