Сусанна Парч - Домашний музей

Египтяне не стремились изображать людей реалистично. Всякий раз они показывают лишь одну сторону части тела. Все зависит от того, с какой стороны эту часть тела легче узнать. Существовал специальный канон (правила) изображения человека. Человеческое лицо и ноги изображали в профиль, верхнюю часть туловища анфас, бедра на три четверти анфас, глаза увеличены и подчеркнуты, верхнюю часть туловища спереди, лицо сбоку, ноги в движении.

Регламентировалась также величина (рост) человека на рисунке. Например, мужчина как глава семьи изображался выше всех. Его жена не доставала ему даже до плеча. Дети были еще меньше, хотя на египетских росписях они выглядели как маленькие взрослые. Если они были совсем маленькими, их рисовали голыми. Следовательно, девочка, изображенная у ног отца на росписи «Охота на птиц», совсем еще маленькая.

Рис. 35. Палитра Нармерадля смешивания косметики принадлежит к наиболее древним произведениям египетского искусства, которые дошли до наших дней. На такой палитре смешивали краски для получения косметических средств. Фараон владел богато украшенной палитрой из зеленого сланца.

Роспись, нанесенная на слой штукатурки в гробнице, сделана примерно в 1390 г. до н. э., то есть во II тысячелетии до н. э. Но способ и манера изображения людей сохранились со времени зарождения египетского искусства. Перед настенной росписью в витрине лежит палитра Нармера для смешивания косметики (рис. 35), изготовленная в III тысячелетии до н. э. Фараон на ней изображен в той же позе, что и чиновник на росписи «Охота на птиц». Хотя за прошедшие тысячу лет многое изменилось в искусстве и культуре египтян, главные представления их о живописи сохранились.

Предшественники греков

Главная река Египта Нил впадает в Средиземное море. На берегу этого моря, на многочисленных островах жили люди, которые торговали с египтянами. Торговля способствовала тому, чтобы разные народы лучше узнавали обычаи друг друга. Это нашло отражение и в искусстве.

На небольшом острове Санторин не так давно обнаружили дворец, а в нем чудесные фрески, которые были созданы около 1500 г. до н. э., почти одновременно с египетской росписью «Охота на птиц». Один фрагмент был перенесен из дворца в зал нашего музея, чтобы мы могли сравнить его с росписью из гробницы (рис. 36).

Рис. 36. Фреска «Боксирующие мальчики»была создана около 1500 г. до н. э. Она является фрагментом росписи дворца на греческом острове вулканического происхождения Тира (или Санторин). На этом острове, на Крите и полуострове Пелопоннес (царство Микены) возникла первая в греческом регионе высокоразвитая культура, имевшая тесные торговые связи с египтянами.

Настенные росписи дворца на Тире так хорошо сохранились, потому что дворец в 1500 г. до н. э. был засыпан пеплом во время извержения вулкана.

На фреске «Боксирующие дети» (ее называют также «Боксирующие мальчики») изображены два мальчика, которые борются друг с другом. Тела мальчиков кажутся резиновыми. Они изображены так, словно не имеют мускулатуры. И так же, как на изображениях египтян, глаза смотрят прямо на нас. Верхняя часть туловища правого мальчика слегка наклонена вперед. Кроме того, здесь передано движение тел, поэтому они выглядят более живыми и реальными, чем люди на росписи из гробницы.

Мы можем предположить, что художники — авторы «Боксирующих детей» и других прекрасных фресок во дворце на Санторине — находились под влиянием египетского искусства, но пытались изображать людей более реалистично. О том, что побуждало их к этому, мы знаем так же мало, как и о значении росписей.

Нам известно только, что у них были связи с египтянами. Позаимствовав египетскую манеру живописного письма, художники с Санторина творчески переосмыслили ее. В течение почти 200 лет после создания дворца на острове Санторин множество племен завоевывали этот район Средиземного моря. Так дорийцы, ионийцы и эолидийцы, называвшие себя эллинами, познакомились с настенной живописью. На основе этой живописной манеры они взрастили и развили свою собственную культуру. Культуру, которую мы теперь называем культурой греческого античного мира.

Искусство египтян на протяжении веков было непонятно европейцам. Они не понимали иероглифов и не могли прочесть их. Европейцы не могли понять и рисунков, на которых были изображены люди в неестественных позах. Все изменилось в начале XIX в. Тогда в Розетте, небольшом городе в устье Нила, нашли камень, на котором один и тот же текст был написан греческими буквами и древнеегипетскими иероглифами. При помощи этого камня в 1822 г. впервые удалось раскрыть тайну египетской письменности. И лишь в начале XX в. изменилось отношение к древнеегипетским росписям. Подобно египтянам, живописцы в Европе начали изображать людей и предметы с нескольких сторон (рис. 220–223). Так рисовать они стали совсем по иным причинам, чем художники в Древнем Египте, но картины европейцев показали, что люди не всегда стремятся изображать окружающее так, как оно выглядит на самом деле. Постепенно ученые научились читать и понимать египетские росписи. И оказалось, что многие тысячи лет назад жители Египта умели создавать удивительные шедевры.

Теперь каждая выставка египетского искусства становится событием. Чтобы увидеть ее, люди приезжают издалека. Даже во время отпусков многие европейцы устремляются в Египет и наслаждаются великолепными храмами, величественными пирамидами, любуются прекрасными настенными росписями.

Величайшее достижение Древнего Египта в области архитектуры — строительство гробниц. Сначала на берегу Нила воздвигали гигантские пирамиды, затем начали вырубать в скалах огромные гробницы. Наиболее знаменита гробница царя Тутанхамона. Роскошное убранство гробницы свидетельствует о необычайном мастерстве египетских ремесленников и художников.

Вообще, все искусство Древнего Египта подчинено верованиям египтян в загробную жизнь. И эта жизнь намного лучше и значительнее, чем земная. Тела правителей и чиновников мумифицировали. Подготовленного таким образом к вечному существованию умершего сопровождали богатые подношения для достойного вступления в иной мир. Подношения свидетельствовали и о прижизненных пристрастиях погребенного.

В гробницах знатных людей настенные росписи рассказывали не только о «сказочной» жизни в загробном мире, но и о профессии и общественном положении умерших в реальной жизни. Способ изображения людей в течение тысячелетий остается у египтян неизменным. Подобно изображениям шумеров и вавилонян, он отличается от реального. Раз и навсегда установленные правила диктуют, как следует показывать отдельные части тела человека на одном рисунке. Те же правила регламентируют соотношение роста человека в изображении с его общественным и семейным положением.