Леонид Ляшенко - История России. XIX век. 8 класс

1) О каких трудностях в работе лаборатории говорит И. П. Павлов?

2) Какие обстоятельства благоприятствовали молодому ученому?

Антон Павлович Чехов в статье, написанной в связи с кончиной путешественника Н. М. Пржевальского, утверждал: «Изнеженный десятилетний гимназист мечтает бежать в Америку или Африку совершать подвиги – это шалость, но не простая… Это слабые симптомы той доброкачественной заразы, какая неминуемо распространяется по земле от подвига».

Какую «доброкачественную заразу» имеет в виду великий писатель?

РОЛЬ ЛИТЕРАТУРЫ В РАЗВИТИИ ХУДОЖЕСТВЕННОЙ КУЛЬТУРЫ.О художественной культуре России второй половины XIX в. говорят, что она литературоцентрична. Это значит, что именно литература оказалась во главе всех идейных, тематических, даже чисто жанровых поисков деятелей культуры страны данного периода. Произведения И. С. Тургенева, И. А. Гончарова, Н. А. Некрасова, Л. Н. Толстого, Ф. М. Достоевского, А. П. Чехова подсказывали новые темы не только их собратьям по перу, но и художникам, скульпторам и деятелям театра. Впрочем, дело не только в темах произведений. Не менее важными оказывались методы раскрытия этих тем и глубина их постижения литераторами.

В литературе метод реализма был доведен до классических вершин. Главным в нем было изображение действительности, рассмотренной в наиболее ярких, типичных, узнаваемых проявлениях. Писатели, естественно, не хотели и не могли довольствоваться ролью наблюдателей жизни и все время чувствовали себя неотделимой частью отечественного «космоса». Вглядываясь в облик России, в судьбу отдельного человека, в переломные моменты российской истории, они ощущали, пропускали через себя и социальные утопии своего времени, и поэзию подвижнической души, и лиризм родной природы, и философский максимализм, и религиозное смирение.

Литераторы черпали вдохновение не в создании необычных форм, не в поиске идеальных героев, а в постоянной борьбе света и тьмы, добра со злом. При этом многим писателям удалось в своем творчестве поставить такие важные, общечеловеческие вопросы, которые станут основой для развития философии, психологии, социологии XX и XXI вв. В творчестве писателей и поэтов нашли отражение не только острейшие проблемы своего времени, но и важнейшие черты характера русского человека. Литераторы активно протестовали против модного для второй половины XIX в. сведения законов существования мира к физико-химическим или каким-либо иным формулам. Так, Л. Н. Толстой, подчеркивая в своих произведениях непредсказуемость жизни, отстаивал мысль о том, что в ее основе лежат дух, глубинные сферы человеческой души.

Ф. М. Достоевский блестяще исследовал эти сферы, выдвигая на первый план стремление к абсолютному знанию, абсолютной вере, абсолютному чувству, столь характерные для русского человека. «Высочайшее употребление, – писал он, – которое может сделать человек из своей личности, из полноты развития своего Я, – это как бы уничтожить это Я, отдать себя целиком всем и каждому безраздельно и беззаветно. И это величайшее счастье. Это и есть рай Христов». Образ России и судьба отдельного человека – так можно обозначить главные темы, вокруг которых возникали трудные размышления литераторов и всех деятелей российской культуры.

И. С.Тургенев. Художник И. Е. Репин

Н. А. Некрасов. Художник И. Н. Крамской

Л. Н. Толстой. Художник И. Н. Крамской

ЖИВОПИСЬ. По аналогии с освободительным движением второй половины XIX в. сложилась традиция делить русское изобразительное искусство этого периода на два достаточно самостоятельных этапа. Было бы странно отрицать связь художественной культуры с общественными процессами, происходившими в стране. Однако как быть с тем, что на протяжении этих 20 лет живопись решала собственные задачи и тем самым тесно связывала разные поколения художников достаточно зримыми нитями. Характер исканий живописцев второй половины XIX в., конечно, определялся настроениями общества, сложившимися накануне и в период проведения Великих реформ. По словам замечательного историка искусства и художника А. Н. Бенуа, живописец стремился выразить в своих произведениях не собственное «Я», а идею, социальную истину и боль, которые сделались ему близки.

В результате в живописи 1850 – 1870-х гг. восторжествовало обличительное направление, подчеркнуто критическое отношение к действительности. Таковы произведения В. Г. Перова, которого современники называли «Некрасовым или Гоголем среди художников». Его картины «Проповедь в селе», «Крестный ход на Пасхе», «Чаепитие в Мытищах» являлись откровенной сатирой на двоедушие, распущенность и показное морализирование. Именно со времен Перова художники начинают писать не человека, а зачастую «мысль по поводу него»; не лицо, а условный знак, символ. В своих исканиях Перов не был одинок; рядом с ним творила целая плеяда его единомышленников: Н. В. Неврев, В. В. Пукирев, И. М. Прянишников и др.

В 1863 г. группа молодых художников демонстративно покинула Академию художеств, протестуя против устаревших методов преподавания и далеких от современности тем конкурсных работ, требовавших не вдохновения и переживания, а «набитой» руки, «крепкого» ремесленничества. Уйдя из Академии, художники организовали Санкт-Петербургскую артель художников, душой которой стал И. Н. Крамской. Кроме него в артель входили К. Е. Маковский, К. В. Лемех, А. К. Григорьев, постоянно бывали у артельщиков И. И. Шишкин, И. Е. Репин, Н. А. Ярошенко, скульптор М. М. Антокольский. С 1870-х гг. история русской живописи была тесно связана с Товариществом передвижных выставок. Поначалу попытки организации таких выставок терпели неудачу, поскольку петербургским художникам в одиночку не удавалось поднять такое трудное дело. Лишь после объединения творческих сил Петербурга и Москвы выставки стали реальностью, своеобразным «хождением в народ» (гораздо более успешным, чем попытки народничества). С 1871 по 1923 г. состоялось 48 выставок, получивших широкий общественный резонанс от Петербурга до Кишинева. На них побывали от 18 до 55 человек из каждой тысячи жителей городов, где проходили выставки.