Владимир Левашов - Лекции по истории фотографии
- Название:Лекции по истории фотографии
- Автор:
- Жанр:
- Издательство:Литагент «TREEMEDIA»eb7b6f3b-c53b-11e3-bab0-0025905a069a
- Год:2014
- Город:Москва
- ISBN:978-5-903788-63-7
- Рейтинг:
- Избранное:Добавить в избранное
-
Отзывы:
-
Ваша оценка:
Владимир Левашов - Лекции по истории фотографии краткое содержание
Фотографии как продукту техники предстояло стать не только бессменным ассистентом науки, но и преемником искусств. Она совершила прямой переход от идеализма абстракции к натурализму жизни, сделавшись их воплощенным тождеством. Чудесно удобным – до незаметности, простым и надежным. И безвозвратно вовлекла все объективности в «густую сеть отношений эквивалентности» (определение психики З.Фрейдом).
По мере развития фотографии чудесные встречи с миром стали повседневной рутиной. И в конце концов требовалось уже прямое сознательное усилие, возвращающее к первоначальным опытам. Так появились теории «фотографического события», «решающего момента», studium'a и punctum'a, стремившихся вернуть фотографов от обыденного блуда автоматической съемки к уникальности тех первых ошеломительных свиданий, от фотографического сленга к «толковому словарю природы» (Э.Делакруа).
Лекции по истории фотографии - читать онлайн бесплатно ознакомительный отрывок
Интервал:
Закладка:
Одной из форм бытования фотомонтажа является т. н. фотокнига, в которой снимки соединяются между собой, с книжной конструкцией и текстом. О ней журнал «Журналист» (№ 2, 1927) пишет как о « книге будущего », которая будет » полна фотоснимков: они разгрузят книгу от многих страниц текста» . Проблемы визуальной книги в 1920-30 годах наиболее активно разрабатывает Эль Лисицкий: «Мы стоим перед формой книги, где на первом месте стоит изображение, а на втором буква. Возможно, это время уже близко» .
Однако фотомонтаж (как и единичный фотокадр) выглядит чрезмерно абстрактной формой для повсеместного и оперативного использования. По этой причине ангажированная советская фотография (подобно западной пресс-фотографии) ищет более естественных, «правдивых» типов иллюстрированного нарратива. В согласии с этой тенденцией теперь совершается переход от отдельных кадров не к их (фото)монтажу (как в конструктивистской практике), а к фотосерии .
Александр Родченко был единственным из советских фотографов, кто прошел путь от художественно-авангардистских опытов к фоторепортажу и профессиональному занятию полиграфическим дизайном не в силу идеологических обстоятельств, а в согласии с внутренней логикой своего творчества. В 1929-м он создает ранний образец подобной фотографической серии – его серия «Газета» публикуется в журнале « 30 дней » (постоянно использующем фотосерии для иллюстрирования очерков). Она включает 25 снимков, изображающие путь создания газеты от работы редакции и типографии до первых читателей. А журнал « Даешь » во всех выпусках 1929 года отдает две-три полосы в распоряжение фоторепортеров, и в каждом номере Родченко и Борис Игнатович монтируют собственную тему – 3–9 снимков на полосе.
Международным хитом практики фотосерий становится проект «24 часа из жизни московской семьи Филипповых» , публикуемый в 1931 году сначала в зарубежных, а затем в советских журналах. Эта серия снимается за пять дней бригадой «Союзфото» в составе редактора-организатора Л. Межеричера и фоторепортеров А. Шайхета, М. Альперта и С. Тулесапо заказу австрийского Общества дружбы с СССР для организуемой им выставки. Газета «Правда» от 24 октября 1931 года объявляет серию образцом фотопропаганды. А « Пролетарское фото » призывает каждого овладеть серийной съемкой, возводя это в ранг политической задачи фотографии. Таким образом, производство фотосерий в «Союзфото» ставится на поток и выполняется бригадным методом. Впоследствии фотосерия приходит к малой форме в 10–15 снимков, снимаемых одним-двумя авторами. В середине 1930-х такую серию именуют уже фотоочерком.
В 1932 году, основываясь на материале уже созданных крупных фотосерий, критик Б. Жеребцову( «Пролетарское фото», № 9 ) делает заключение, что: «уже довольно давно в порядок дня поставлен вопрос о создании «фотографической книги», состоящей из одних фотоснимков с минимальным текстом» . Он называет такую фотокнигу «фотографическим фильмом» , который у него ставится выше фотосерии, но при этом следует принципам либо фотосерии, либо фотомонтажа. Образцовым воплощением принципов фотофильма становится журнал « СССР на стройке », где Эль Лисицкий и А. Родченко создают совершенные образцы художественно-публицистического рассказа в визуальной форме. Эль Лисицкий также является автором фотоальбомов, построенных на ассоциативных связях « монтажных эпизодов », значительную часть дизайна которых составляют сложные фотомонтажи: это « СССР строит социализм » (1931); « Рабочее-крестьянская красная армия » (1934); « Индустрия социализма » (1935); « Пищевая индустрия » (1936). В том же направлении активно работает и Родченко.
Бориса Игнатовича (1899–1976), как и Родченко, можно считать крупнейшим мастером советского фотографического авангарда. Однако, в отличие от своего коллеги, Игнатович никогда не рассматривал собственное творчество в качестве самодостаточной визуальной практики, с самого начала идентифицируя его с пресс-фотографией. Уроженец Луцка , в 1918–1919-м, после окончания гимназии, он работает литературным сотрудником в украинских газетах, в 1920–1921-м – служит редактором газет « Красная Башкирия » (Уфа), « Горняк » (Москва), заведует редакциями юмористических журналов « Бузотер », « Дрезина », « Смехач ». В 1927–1929 годах служит фоторедактором и фотокорреспондентом крестьянской газеты « Беднота » (Москва). Сотрудничает с журналами « Даешь », « Прожектор », Огонек ».
В 1930–1932 годах Игнатович участвует в фотогруппе « Октябрь », а также снимает (в качестве оператора) документальные фильмы. В 1931-м он делает программный материал о Ленинграде для журнала « СССР на стройке ». В середине 30-х возглавляет фотобригаду (т. н. « бригада Игнатовича »), работающую для « Вечерней Москвы » и агентства Союзфото . В 1937–1941-м работает фотокорреспондентом журнала « Строительство Москвы ».
В первые годы Великой Отечественной войны Игнатович служит фотокорреспондентом газеты « Боевое знамя » 30-й армии, а в1943–1945-м его откомандировывают в Студию военных художников имени Грекова . Также в 1943-м он работает как фотокорреспондент в партизанских отрядах. После войны сотрудничает с различными журналами, занимаясь цветной фотографией, пейзажем и портретом. В 1963-66 годах возглавляет секцию фоторепортажа в крупнейшем фотоклубе страны – клубе « Новатор » (Москва).
Третье (после Родченко и Игнатовича) крупнейшее имя в довоенной советской фотографии – Аркадий Шайхет (1898–1959). Он родился в бедной семье в Николаеве (ныне Украина). В возрасте двенадцати лет поступил на местный судостроительный завод и проработал там четыре года. В 1920-м Шайхет приезжает в Москву и устраивается ретушером в ателье « Рембрандт » на Сретенке. Тогда же начинает снимать для « Рабочей газеты » (фотографии сугубо непостановочного характера, посвященные повседневной жизни). В 1924-м фотограф приглашен в еженедельный журнал Московского губернского Совета профсоюзов « Московский пролетарий », где его снимки (чаще всего изображающие социальные типажи в реальной среде) регулярно появляются на обложках и центральных разворотах. В 1925-м начинает работать для « Огонька ». В первый же год работы Шайхет делает свои программные фотографии « Лампочка Ильича» и «Открытие Шатурской электростанции ». Весной 1926-го он участвует в первой выставке фоторепортажа Ассоциации московских фоторепортеров , показывая крупноплановые, с острой кадрировкой фотографические изображения. В 1928-м участвует в выставке « Советская фотография за десять лет », где представлены 60-его снимков (сделанных с верхней и нижней точек зрения). В январе 1930-го Шайхетучаствует в фотовыставке журнала «Огонек» в московском Доме печати , где показывает целых 150 (всего в экспозиции было 400) снимков с использованием опыта конструктивистской фотографии, сделанных за предшествующие пять лет (среди них – « Монтаж глобуса», «Работа металла», «Трактора на пашне »; серии « Работа рук», «Астрахань – город хлебный», «Московская теснота »). Летом 1931 года в составе фотобригады репортеров (вместе с
Читать дальшеИнтервал:
Закладка: