Леонид Крупчанов - Теория литературы

Почти каждый из ученых-литературоведов пытался выйти на более или менее стабильные (постоянные) творческие условия, которые сами по себе определяли художественность, являлись бы критериями художественности. Приведем краткий обзор предлагаемых исследователями критериев художественности.

Одна из ранних систем критериев художественности предложена В.Г. Белинским в его рецензии на сочинения А. Марлинского. Возможность верных художественных оценок критик связывает с необходимостью наличия достаточной исторической дистанции и владения редким даром эстетического чутья.

Художественное произведение доступно немногим избранным и открывается постепенно , требует, чтобы в него «вглядывались» и вдумывались, и выигрывает от времени, говорит Белинский. «Вечность выносит на своих волнах только одно общемировое и общечеловеческое, никогда не преходящее, но вечно юное и топит в бездонной пропасти своей все частное и ограниченное условиями обстоятельств и требованиями местности и современности». Другой критерий художественности у Белинского: истинность , естественность, верность действительности. Третий критерий – « простота вымысла». «Простота – красота истины», – говорит критик; речь идет о простоте глубины, сложности, а не примитива. Четвертый критерий – новаторство. «В истинно художественном произведении все образы новы , оригинальны, ни один не повторяет другого, но каждый живет своею, особенною жизнью». Пятый – жизненность, действенность.

В художественных созданиях лица знакомят себя читателю «действием», а не рассказом о себе вроде следующего: «Характер у меня такой-то, от роду имею столько-то лет, влюблен в такую-то, и вот так это случилось».

Кроме того, критерии, по Белинскому, – это и «характеры», «лица», «образы», «истина положений», «правдоподобие в интриге».

Как видно, система критериев художественности Белинского рассчитана на литературный реализм, подчинена требованиям правдивости. Именно поэтому в повестях Марлинского, выдержанных в духе романтизма, критик не находит и признаков художественности. Однако повести Марлинского были весьма популярны среди читателей. Система Белинского не была, таким образом, универсальной.

Белинский предложил свою классификацию литературы, основанную на трудах немецких идеалистов. Исключив из рассмотрения письменность вообще, включающую, как он говорит «брошюры о клопах и тараканах», критик оставляет в рамках творчества два слоя литературы: беллетристику и поэзию , т. е. собственно художественную литературу. Беллетристика, с точки зрения критика, – способность создать связное, может быть, увлекательное повествование, развивающее уже известную тематику. Поэзия (собственно художественная литература) – это способность открывать в своем творчестве новые горизонты образов, тематики и проблематики. Если для беллетристики нужен обыкновенный талант, то для поэзии нужен гениальный талант, или гений.

Стремление ученых выйти на универсальную систему критериев художественности характеризует многие десятилетия и века литературоведческой науки. Требование максимально точного подражания действительности, затем – образам, характеризовавшее классицизм и неоклассицизм, начиная с XIX в. сменилось многообразием теоретических и практических подходов к решению проблемы. Стремление преодолеть субъективно-вкусовые критерии оценки художественности произведения, где главным был принцип «нравится – не нравится», и выйти на объективные, универсальные способы определения художественности характеризует труды большинства ученых-литературоведов. «Первый закон художественности» у Н.Г. Чернышевского – «единство произведения» и как следствие этого – «обдуманный план». «Если что требует обдумывания, то это план поэтического произведения», – говорит критик. Это единство произведения достигается, по Чернышевскому, следующими условиями:

– «Художественность состоит в соответствии формы с идеею», – говорит он.

– При этом художественность – результат «совершенного» соответствия формы с идеей, которое, в свою очередь, возможно лишь при наличии «истинной идеи». Важным условием художественности Чернышевский считает целесообразность деталей, при которой сцены, характеры, эпизоды служат «выражению» идеи.

– Наконец, для Чернышевского сущность поэзии – в сжатости, компактности, концентрированности содержания, при которых исключается какое-либо «разведение водой».

В своей работе «Искусство и общественная жизнь» проблему художественности рассматривает Г.В. Плеханов. Он не признает «абсолютных» критериев красоты, но «объективным мерилом» ее считает:

– «формы, соответствующие идее», «соответствие идеи замыслу», «истинность идеи» (в отличие от ложной, ошибочной идеи); соответствие «природе искусства»;

– как марксист, Плеханов требует от искусства познания и воспитания личности во всей сложности человеческих отношений, включая условия классовой борьбы;

– Плеханов предпочитает социальные критерии индивидуальным: признает необходимость общественной пользы красоты, в отличие от Канта, утверждавшего идею «нравственной чистоты» вкусового суждения индивидуума, без примеси расчета на «пользу» , без какого-либо «интереса» вообще. Критерии художественности Плеханова вполне согласуются с его идеей отрицания «чистого искусства».

Проблема художественности активно разрабатывалась литературоведами в XX в., особенно во второй половине века.

Количество требуемых критериев все более увеличивалось: в работе Н. Шамоты «О художественности» их уже свыше десяти, в том числе:

– верность действительности;

– впечатляемость;

– правдивость;

– живость;

– полнота изображения;

– художественная целесообразность деталей и т. д.;

– степень типичности;

– эстетическая убедительность.

В стремлении не упустить каких-либо элементов произведения в поисках всеобъемлющей системы критериев художественности исследователи готовы были перечислять все его микродетали. Возникла тупиковая ситуация: при изучении уровня художественности таких монументальных произведений, как, например, роман-эпопея «Война и мир» Л. Толстого, требовались усилия и пространство не меньше, чем сам роман. У значительной части исследователей, отталкивавшихся, подобно революционным демократам и Плеханову, от гегелевского учения о единстве формы и содержания как условии художественности, работа по определению уровня целостности произведения порой также занимала целые тома текста.