Пинакотека 2001 01-02

4. Ж.-Ж. де Сен-Жермен Механизм Франсуа Виже (мастер с 1744 года) Часы с фигурой носорога (вторая модель) 1749-1750 Лувр

5. Ж.-Ж. де Сен-Жермен Механизм 1770-х годов Жозефа-Шарля-Поля Бертрана (мастер с 1772 года) Часы «Похищение Европы» (вторая модель) Ок. 1755 Вестфальский региональный музей истории искусства и культуры, Замок Каппенберг

С 1760-х годов при переходе к неоклассицизму буйная жизнь образов Природы, населявших рокайльный интерьер, постепенно упорядочивается. Новый стиль «принял» только зверей и птиц, имеющих проверенную веками репутацию величественных, степенных и добродетельных. Эта эпоха неприветливо встретила излюбленных рококо индийских животных, а охлаждение к экзотическим растительным мотивам лишило их привычной среды обитания. Слоны и носороги постепенно «вымирают» – они вернутся во французское изобразительное искусство только в XIX веке. Известны лишь единичные примеры часов с фигурами этих зверей, но подставки в стиле «grec», лишенные намеков на природный ландшафт, заставляют их чувствовать себя неуютно в мире тектонически ясных форм 16*.

В этот период Ж.-Ж. де Сен-Жермен создает единственную модель с фигурой животного – «львом Медичи», исполненную около 1770 года 17*. На это раз автор лишь развил найденный ранее прием, избрав наиболее созвучного новому стилю почти эмблематического зверя и поместив его в антикизированную систему декора. «Pendules a animaux» утрачивают свою художественную актуальность в 1770-е годы. Еще при жизни де Сеп-Жерме- на часы с фигурами экзотических зверей начинают казаться не более чем странной прихотью человека середины XVIII столетия. Этот тип художественного оформления французских каминных часов навсегда уходит в прошлое, лишь иногда напоминая о своей былой славе в немногочисленных стилизациях европейских бронзовщиков эпохи историзма 18*.

1* Наиболее значительными исследованиями творчества этого мастера являются публикации Ж.Д.Огара: Augarde J.-D. Jean- Joseph de Saint-Germain, Bronzearbeit. en zwischen Rocaille und Klassizismus // Ottomeier H., Proschel P. Vergoldete Bronzen: Die Bonzearbeiten des Shotbarock und Klassizismus. 2 Bde. Munchen, 1986. Bd. 2, S. 521-538; Augarde J.-D. Jean-Joseph de Saint- Germain, bronzier (1719-1791 ): Inedits sur sa vie et son oeuvres // EEstampille: Objet d 'Art, 1996, №308, p. 63-82.

2* Не исключено, что одной из побудительных причин этому стала ориентация на германский рынок сбыта и традиционные вкусы заказчиков – в наши дни в немецких музеях и частных собраниях находится немало подобных произведений, вероятно, попавших в Германию в XVIII веке.

3* AugardeJ.-D. Op. cit., 1986, S. 538.

4* В XVIII веке французским бронзовщикам не вменялось в обязанность подписывать свои работы, поэтому абсолютное большинство их произведений являются анонимными; подписи ставили лишь некоторые наиболее именитые мастера, но далеко не всегда.

5* Для короля Португалии Мануэля I из Индии были привезены в 1513 году слон, а в 1515 – носорог. В начале XVI века были заложены основы европейской иконографии этих животных; в числе первых их изобразили Рафаэль и Альбрехт Дюрер. Но самым ранним этапом активного проникновения дальневосточных образов в европейское изобразительное искусство все-таки принято считать рубеж XVI-XVII веков. См.: Imprey О. Chinoiserie. The Impact oj Oriental Styles on Western Art and Decoration. London; Melburn; Toronto, 1977, p. 12.

6* Vouet. Cat. Paris, Galeries nationales du Grand Palais. 1990, p. 107, m.

7* Ярким примером драматических взаимоотношений с миром природы людей более ранней поры стали гравюры Антонио Темпесты, в коупорых сцены европейских и экзотических охот по накалу страстей иногда. почти уподобляются битвам апокалипсических масштабов.

8* Ж.-Ж. де Сен-Жерменом, возможно, был исполнен и ряд станковых скульптур. До наших дней дошло несколько чрезвычайно редких для. Франции XVIII века статуарных изображений слонов и носорогов, авторство которых еще не установлено исследо вателями. В собрании Лувра имеется бронзовая фигура слона (гпи ОА 8251 ), очень близкая к одной из ра нних анонимных моделей часов; известны бронзовые фигуры носорогов (Clarke Т.Н. The Rhinoceros in Europa ceramics // Keramik-Freunde der Schweiz (Bulletin des Amis de la Ceramique). Mitteilungsblatt, 1976, № 89, tabl. 13, fig. 41; tabl. 18,Jig. 55).

9* В качестве яркого примера такой аналогии можно привести пару парижских часов середины XVIII века – с развернутой влево бронзовой фигурой слона из собрания Музея декоративного искусства в Праге (См.: Hodiny a hodinky ze sbirek Umelecko- prumyslove о muzea v Praze. Kat. Praha, 1998, kat., № 95, fig. ) и с фарфоровой японской фигурой 1670-1690-х годов, расписанной в стиле Какиэмон, из собрания Мюнхенской резиденции (См.: Porcelain for Palaces: The Fashion for Europe 1650-1750. Cat. London, British Museum. 1990, cat. № 147, p. 168, fig.)

10* Пн.в. № П-751. Подробнее об этих часах и других моделях фигуры носорога Ж.-Ж. де Сен-Жермена см.: Пилъник Е. Каминные часы с фигурой носорога из собрания ГМИИ им. А.С.Пушкина: уточнение атрибуции и датировки //IV научная, конференция «Экспертиза и атрибуция произведений изобразительного искусства». ТТТ, 24-26 ноября 1998. Материалы. М., 2000, с. 222~ 227. В публикации допущен целый ряд ошибок и опечаток.

11* Clarke Т.Н. The Rhinoceros from Durer to Stubbs: 1515-1799. London, 1986, p. 58, 59.

12* Казакова Дж. История моей жизни. M.. 1991, с. 134.

13* Augarde J.-D. Op. cit., 1986, S. 521, Abb. 2. Ж.-Д.Огар датирует воспроизводимый им памятник 1755- 1760 годами. Время создания этой модели, а также ее авторство, по моему глубокому убеждению, егце являются открытым вопросом., требующим детального исследования.

14* Impey О. Op. cit., р. 9~14.

15* AugardeJ.-D. Op. cit., 1986, S. 125, Abb. 2.8.7., 2.8.8.

16* Clarke Т.Н. Op. cit., 1976, tabl. 14, fig. 43; Connaissance des Arts, 1953, mai, p. 26, fig.

17* Augarde J.-D. Op. cit., 1996, p. 77, fig. 21.

18* Orologi negli arredi del Palazzo Reale di Torino e dette residenze sabaude. Torino, 1988, № 125, p. 316.

Тамара Раппе

1. Картоньер. Франция, Париж. Середина XVIII века Бернар ван Ризенбург и Жозеф Баумхартер

Эрмитаж располагает уникальной коллекцией французской мебели, насчитывающей более 2000 первоклассных образцов. Некоторые из них по традиции составляют убранство дворцовых интерьеров, другие – сопровождают экспозиции живописи. Кроме того, мебель представлена на специальной выставке декоративно-прикладного искусства Франции XVII-XVIII веков и на выставке искусства эпохи Ампир в здании Главного штаба. Часть коллекции находится в фондах музея.

Столь обширное собрание сложилось благодаря традиционным связям между Парижем и Петербургом и глубокому интересу к искусству Франции, который в России почти всегда превалировал над увлечениями искусством других европейских стран. Формирование эрмитажной коллекции можно разделить на два этапа: первый можно датировать XVIII – первой половиной XIX века – в ту пору предметы французской мебели покупались для непосредственного использования в интерьерах дворцов, второй начался со второй половины XIX века, когда они стали приобретаться как коллекционные раритеты.