Коллектив авторов - 100 великих гениев

Жизнь Гегеля оборвалась неожиданно: осенью 1831 г. философ умер от холеры. Похоронили его рядом с «оппонентом» — Фихте. В противовес последнему, Гегель считал, что источником развития действительности является не природа и не материя, а дух — вечная Абсолютная идея, существующая независимо от природы и человека. Это единственная подлинная реальность, первопричина всех предметов и явлений окружающего мира, Мировой дух, обладающий самосознанием и способностью творить. Природа и человек — лишь отражение (отчуждение) Абсолютной идеи. В то же время человек является носителем этой Идеи, воплощая ее через мышление, слова, жесты, поступки, познавательную деятельность, создание предметов искусства. В итоге Идея становится тождественна Реальности, и достигается «абсолютное знание».

Особая заслуга Гегеля состоит в том, что он впервые четко сформулировал понятие диалектики как главного закона существования Мирового духа и сотворенной им реальности. Согласно этому закону, все предметы, процессы и явления окружающего мира содержат в себе противоположные начала (день/ночь, тепло/холод, война/мир, молодость/старость, богатство/бедность и пр.); эти начала хоть и противоречивы, но в то же время едины по своей сути. Более того, между ними установлено взаимодействие. По Гегелю, противоречие — не зло, а благо. Оно является движущей силой прогресса. Ведь в результате взаимодействия двух противоположных начал (тезиса и антитезиса) возникает синтез — новое утверждение. Которое, в свою очередь, становится тезисом, но на высшем уровне. Этот процесс происходит снова и снова, и каждый раз в результате синтеза образуется тезис все более высокого уровня.

Заслуга великого немецкого философа в том, что он обосновал законы единства и борьбы противоположностей, взаимопревращения количественных и качественных изменений, а также разработал логические формы и категории, в которых осуществляется теоретическое мышление.

Один из наиболее исполняемых авторов в мире, гениальный композитор и пианист, последний представитель «венской классической школы» родился в начале зимы 1770 г. в бедном квартале немецкого города Бонн. Его отец Иоганн, так же как и дед, служил певчим придворной капеллы. При этом любил выпить и часто бил домочадцев. Чтобы оградить маленького Людвига от отцовских вспышек ярости, мать поселила его на чердаке, где стояли клавесин и железная кровать.

Способности к музыке у Людвига проявились рано, и отец, завидуя славе Моцарта, решил воспитать собственного ребенка таким же гением. Иоганн заставлял мальчика целыми днями упражняться в игре на фортепиано, скрипке, органе, клавесине, альте и флейте, а за малейшие ошибки нещадно порол. В шестилетнем возрасте Людвиг дал концерт в Кельне, однако полученный гонорар не оправдал ожиданий отца. К счастью, мать подсказала юному гению, что он может импровизировать и записывать свои сочинения. Иногда мальчик так глубоко погружался в собственное сознание, где рождались мелодии, что вернуть его к реальности стоило немалых усилий.

В 11 лет из-за материальных трудностей Людвиг бросил школу, не научившись даже толком считать. А через год опубликовал собственный сборник вариаций для клавишных интрументов. Ради заработка отец пристроил сына певчим, и новый директор капеллы решил помочь одаренному мальчику с образованием. С подачи наставника Бетховен освоил философию и древние языки, увлекся произведениями Шиллера, Гете и Шекспира, познакомился с музыкой Баха и Генделя, а еще заболел идеей поработать с Моцартом.

Мечта осуществилась в 1787 г., когда юноша впервые посетил Вену. Услышав импровизации Бетховена, Моцарт с восторгом заявил всем слушателям: «Не отрывайте взора от этого мальчика. Однажды о нем заговорит мир». Бетховен даже договорился взять у гения несколько уроков. Но занятия пришлось прервать из-за болезни матери.

По возвращении в Бонн юноша похоронил мать и взял на себя ответственность за двоих младших братьев. Чтобы свести концы с концами, он обратился за финансовой помощью к принцу, и тот назначил семье пособие в 200 талеров. Именно тогда Людвиг пообещал себе, что заработает деньги и выберется из нищеты.

В 1792 г. Бетховен снова отправился в Вену, где быстро завязал полезные знакомства. Совершенствовать мастерство пианиста ему помогал Й. Гайдн, грамотно соединять несколько мелодических линий — Й. Альбрехтсбергер, а осваивать законы вокальной композиции, необходимой для сочинения опер и ораторий, — А. Сальери. Вдобавок последний ввел новичка в круг профессиональных музыкантов и титулованных особ.

Год спустя Людвиг сочинил музыку на слова поэмы Шиллера «Ода к радости», написанной для масонской ложи. В финале композитор ввел хор, что тогда считалось тяжким грехом, но публика встретила «Оду» овациями. В 1795-м состоялся дебют Бетховена в салоне: исполнив три фортепианных трио и три сонаты, музыкант покорил светское общество смелым противопоставлением крайних регистров (а в то время играли в основном в среднем), широким использованием педали (к ней тогда тоже обращались редко), употреблением массивных аккордовых созвучий. По сути, именно Бетховен создал фортепианный стиль, далекий от изысканно-кружевной манеры клавесинистов.

А потом у 26-летнего композитора воспалилось внутреннее ухо. Возможно, сказалась привычка окунать голову в ледяную воду, дабы прогнать сон. За год Людвиг полностью оглох. Теперь ему приходилось писать музыку по памяти, «проигрывая» ее в воображении. А чтобы понять, как звучит мелодия, он зажимал в зубах один конец деревянной палочки, другой прикладывал к передней панели инструмента и прислушивался к вибрациям. Впрочем, все эти трудности не мешали Людвигу работать над пятью (!) пьесами одновременно, и его жизнелюбие отобразились во «Второй симфонии» и трех скрипичных сонатах. Будучи глухим, этот гениальный композитор написал 650 (!) великих произведений.

Между тем, невзирая на талант и славу модного композитора, Людвиг оставался простолюдином. Как правило, ходил с взлохмаченными волосами и небрежно одетый. Да и манеры его оставляли желать лучшего. Однажды он прервал выступление, обозвав аудиторию свиньями лишь потому, что кто-то из слушателей завел разговор с дамой.

Именно простоватость стала помехой его женитьбе. В 1801 г., пылко влюбившись в юную графиню Джульетту Гвиччарди, Людвиг вызвался дать ей несколько уроков игры на пианино. Девушка согласилась. А в благодарность преподнесла музыканту вышитые рубашки. Ее привлекал неистовый характер Бетховена, привычка в сердцах швырять ноты, когда она допускала ошибку. Заметив однажды, что Людвиг неаккуратно завязал шейный платок, она перевязала бант и даже поцеловала музыканта в лоб. После этого Бетховен не менял одежду несколько дней. А еще — приступил к сочинению новой сонаты, посвященной юной графине (позже это произведение назовут «Лунной сонатой»). Он уже собирался сделать возлюбленной предложение, но тут в жизни Джульетты появился граф Р. Галленберг, мнивший себя композитором. Девушка отдалилась от Людвига, а позже написала ему: «Я ухожу от гения, который уже победил, к гению, который только борется за признание». В 1803 г. она вышла замуж за Галленберга и уехала в Италию.