Лара Шум - Мощный актёрский мастер-класс. Неотъемлемый помощник на пути к цели

Слова «Мона Лиза», несомненно, вызвали в памяти визуальное изображение знаменитой загадочной улыбки.

Фраза о доме способна пробудить целый ряд воспоминаний: запахи, звуки, визуальные изображения. Вы даже могли представить, что бегаете в этом доме, или вспомнить, где любили сидеть ваши родители, и запах сирени весной.

Определение истины может вызвать некоторое затруднение: вы однозначно понимаете, что такое истина, но, вероятно, у вас нет заранее сформулированного определения, чтобы извлечь его из памяти, как было с «Моной Лизой». Вам нужно на лету сформулировать определение, которое бы совпало с пониманием истины.

Определение арбуза также может вызвать некоторые колебания. Слово «арбуз» немедленно вызывает сенсорные воспоминания: полосатую зелёную корку и красный плод, сладкий вкус и запах, тяжесть целого арбуза. Затем вы можете почувствовать, что ваши колебания переключаются по мере того, как вы пытаетесь перевести ваши сенсорные воспоминания в определение: «большой, круглый, сочный, сладкий плод огородного растения из семейства тыквенных» («Большая советская энциклопедия»).

Чем конкретнее вы говорите (менее абстрактно), тем более понятно собеседнику, тем более запоминающимся вы становитесь, потому что, рассказывая что-либо, вызываете у него визуальные изображения и сенсорные воспоминания.

В главе 4 и 5 нас ждёт погружение в систему актёрского мастерства. Потребность в использовании термина «система» возникает в тех случаях, когда нужно подчеркнуть, что что-то является большим, сложным, не полностью сразу понятным, при этом целым, единым. Актёрское мастерство как раз и является большим и сложным механизмом, состоящим из отдельных элементов, в соединении которых рождается игра актёра. В данных главах мы будем изучать структуру системы, тренировать каждый инструмент актёрского мастерства в отдельности, тем самым поняв её устройство и взаимосвязь составных частей, проще говоря, соберём систему по винтикам. На наглядном примере это выглядело бы так: гараж, в котором порознь лежат детали от машины, собрав которые, мы получим саму машину для того, чтобы отправиться на ней в путешествие. Теперь представьте, что актёрское мастерство – это машина, и мы приступаем к её сборке.

Схема построения этюда

Давайте начнём с самого простого и наглядного: схема выше. Геометрическая фигура – треугольник – будет являться нашим первым шагом в построение этюда и наглядным помощником.

Что такое этюд? Этюд – это упражнение, зарисовка, небольшая история, мини-постановка. Благодаря этюду, включающему в себя все законы произведения: завязку, кульминацию и развязку, актёр развивает, совершенствует, отрабатывает определённые приёмы, техники, инструменты своего мастерства.

Представьте, что вы поступили в театральный институт, и вот ваше первое задание: показать животное. Каждый актёр проходит через этот этап.

Я в своё время показывала таракана, но в данной главе пойдём от простого – займёмся разбором построения этюда на кошке. Практически в каждом доме живёт это животное, и любой из нас хоть раз в жизни наблюдал за ним. Вы согласны со мной? Тогда вперёд! Покорять вершины киноискусства! По ходу движения нам с вами придётся затронуть и актёрскую аббревиатуру, и её разъяснение для полного понимания выбранной профессии.

Сюжет этюда будет следующим: наша Мурка войдёт в комнату для того, чтобы поесть, и, поев, уйдёт.

Начнём создавать инсценировку с точки «А»: то, что случилось у нашего маленького хищника перед тем, как он вошёл в комнату. На картинке выше, под буквой «А» стоит слово «Предыстория» – это актёрское обозначение, определяющее начало работы за кулисами, до выхода актёра на сцену или входа в кадр, отправной пункт, точка отсчёта, которую мы сейчас рассмотрим с разных ракурсов и возможностей.

У героев, персонажей, образов всегда есть какая-то история, которая остаётся за кадром – эмоциональный настрой, поведение, требуемое в этой сцене, что называется предысторией. Зритель должен видеть персонаж с того момента, как актёр вступил в кадр, а не то, как вышел Вася и стал превращаться на глазах в образ Пети. У большинства начинающих, а также у актёров-любителей зачастую так и происходит: они упускают момент эмоционального настроя за кулисами и выходят на сцену собой. В процессе чтения монолога или диалога, отталкиваясь от игры партнёра или цепляясь за свой текст, постепенно входят в образ, а зритель всё это видит, чувствует и, главное, – понимает. И про таких актёров говорят: «артист погорелого театра», что в переводе с актёрского сленга означает – плохой актёр.

Итак, точка «А» – это некое начало действия, которое должно произойти ещё до того, как актёр вышел на сцену, закулисье, то, что предшествует возникновению, развитию чего-либо.

Как найти свою предысторию? Чем зацепить себя в начале монолога? Как быстро войти в нужное эмоциональное состояние?

Прежде чем ответить на эти вопросы, нам необходимо познакомиться с позицией «Б», с финалом нашей композиции. Она важна так же, как и начало всей истории. Как в задачке по математике: путешественник вышел из точки «А» и пошёл в точку «Б», но он же не просто так отправился в пункт «Б», а с какой-то целью? Правильно? Получается, что «А» и «Б» должны быть крепко соединены между собой, потому что без начала не будет конца. И действие предыстории должно быть направлено на решение финального момента – сценической задачи (актёрская аббревиатура). Как мы уже выяснили в главе «Что было бы, «если бы»…, помощник в работе актёра – это вопросы, которые помогают нам докопаться до сути вещей. Тогда в поиске предыстории логично будет задать вопрос: «А почему я прямо сейчас хочу добиться решения сценической задачи?», и тем самым мы крепко-накрепко свяжем точку «А» с точкой «Б», начало с финалом, предысторию со сценической задачей.

Существует два варианта предыстории:

1. Предыстория может являться реальной историей из вашей жизни.

Если финальной точкой по сценарию вы хотите уличить друга/подругу во лжи (актёрская сценическая задача), то предысторией вполне может быть схожая ситуация – предательство со стороны кого-то из друзей, и теперь у вас появился шанс реабилитировать себя перед окружающими. Вернитесь с помощью воображения в тот момент, когда он/она, смотря вам прямо в глаза, – врал (а). Или вспомните, как смеялись в лицо люди вокруг, показывая на вас пальцем, потому что человек, которому вы доверяли, раскрыл вашу тайну, личный секрет, о котором никто не должен был знать.