Коллектив авторов - Музееведческая мысль в России XVIII-XX веков: Сборник документов и материалов

Нужно ли доказывать пользу такого заведения? Вспомним только следующее: для неимущих средства посетить края Италии оно заменит невозможную пользу и наслаждение; для имущих послужит всегдашним приятным воспоминанием; кафедра Эстетики и Древностей в Московском Университете оживится, когда перед очи слушателей сойдет великолепный Олимп, и все здания, утвари, все наследие древней жизни предстанет не в неясных словесных описаниях, а в живых моделях; вкус изящного, который, при благотворном свете наук, разливается быстро по нашему отечеству, получит новую пищу; артисты Московского Театра здесь научатся грации и величию положений, а прочие художники, к оному принадлежащие, как то: декораторы и костюмеры, здесь найдут верныя модели для сцены. Но можно ли истощить когда-нибудь пользу и удовольствие, от такого заведения произойти имеющия?

Уверившись, что всякой живо убежден в оных, приступим к плану Музея и теснейшему определению границ, необходимых для начатия онаго, а потом представим возможность исполнения и пособия, для того нужныя.

Поелику гипсовыя слепки со статуй не требуют такого труда и таких издержек, с какими сопряжены копии живописныя, то, пока, ограничимся только определением статуй и моделей.

Желательно бы было в разпределении оных следовать историческому порядку так, чтобы прогулка по галлерее статуй живо олицетворила для нас историю Ваяния от начала до наших времен. Всякой, кто, хотя поверхностно, глядел на сей предмет, знает: сколько здесь разногласия во мнениях на счет стилей, времени статуй и проч. Безсмертный Винкельман [164] Винкельман Иоганн Иоахим (1717–1768) – немецкий историк искусства, основоположник эстетики классицизма. испытал множество опровержений от опытнаго Гейне [165] Гейне Генрих (1797–1856) – немецкий поэт, публицист, критик. , от гениальнаго скептика в истории искусств Рафаэля Менгса [166] Рафаэль Менгс – Менгс Антон Рафаэль (1728–1779), немецкий живописец, теоретик искусства. , и от множества антиквариев Италии. Не смотря на то, сколько можно, соблюдем исторический порядок в разпределении произведений Ваяния.

I. Первое отделение сего Музея, как преддверие к блистательному искусству Греческому, составят памятники искусства Египетскаго и Этрусскаго. Оно олицетворит для нас первый период истории онаго, когда искусство, скованное цепями форм, издревле безусловно приятных, служило более символом религии, и, не имея развития свободнаго, заключало однако в себе зародыши будущаго величия. Вход в сие преддверие украсится бюстом Винкельмана, как перваго истолкователя искусства, отверзшаго нам сокровенный дотоле храм его. Это отделение, служа более средством к уразумению истинной красоты ваяния, не нуждается в излишней роскоши памятников, и потому ограничимся следующими: <���…>.

II. Второе отделение изобразит переход от искусства символическаго к его совершенному и самостоятельному развитию и будет заключать в себе несомненныя сокровища резца Греческаго, как то: мраморы Египетские (в Минхенской Елиптотеке [167] Мюнхенская Глиптотека задумывалась Людовиком I Баварским как музей античной скульптуры; собрание формировалось с начала XIX в. ) и Парфенонские (оригинальные в Лондоне [168] Скульптура и мраморы Парфенона находятся в Британском музее в Лондоне (основан в 1753 г.) , но слепки с оных существуют и в Ватикане), Палладу из Виллы Албани и мнимую Весталку из дворца Барберини [169] Алессандро Альбани – один из представителей известного итальянского рода, кардинал (1721), страстный коллекционер. Художественное собрание в его палаццо и на вилле было сформировано при содействии Винкельмана, Менгса, Марини и других знатоков искусства; в нее входило большое количество греческих и римских памятников. Барберини – известный княжеский род, в начале XIX в. владельцы самого большого из римских дворцов после Ватиканского, в одной из пристроек которого находилась мастерская Торвальдсена, а также значительной художественной коллекции. . Сюда же по стилю, а не по несомненной древности, отнесем и Колоссы Monte Cavallo [170] Колоссы – конные статуи братьев-близецов Диоскуров на Monte Cavallo в Риме. .

III. Третье отделение представит блистательнейший цвет всего искусства древняго и будет содержать статуи всех богов, богинь, полубогов и героев мифологии древней. Согласно с сею мыслию, оное отделение может быть наименовано Олимпом. К чести новейшаго искусства и для показания, как оно сравнялось с древним, подле произведений резца Ереческаго смело станут рядом лучшия произведения новейшаго ваяния. Вот сокровища, имеющия место в сем храме древняго мира. <���…>

IV. Четвертое отделение будет содержать группы и олицетворит тот период искусства, когда оно, сошед с величаваго спокойнаго Олимпа на землю, стало резцом выражать на мраморе страсти человеческия. К сему же отделению отнесем и статуи гладиаторов, тем более, что сам Винкельман в иных видит части групп, как напр<���имер> в Борцах Флорентийских, которых он почитает чадами Ниобы [171] Скульптурная группа Ниобид (Ниоба с детьми, римская копия с греческого оригинала, IV в. до н. э.) хранится в музее Уффици во Флоренции. , и в знаменитом Точильщике, коего именует рабом, по повелению Аполлона, точащим нож на Марсиала [172] Статуя раба-точильщика из скульптурной группы, изображавшей также Аполлона и Марсия (II в. до н. э.). . Вследствие сего сюда войдут: <���…>.

V. Пятое отделение составится из портретов и бюстов, оставленных древностию, и олицетворит тот период искусства, когда оно обратило всю силу опытнаго резца на изображение личнаго человечества. Период сей, начатый Лизиппом [173] Лисипп – древнегреческий скульптор второй половины IV в. до н. э. Придворный художник царя Александра Македонского. , творцем бюста Александра Македонскаго, дает мысль украсить сию залу знаменитым барельефом Торвалдсена [174] Торвальдсен Бертель (1768/70–1844) – датский скульптор. , представляющим торжество сего завоевателя. Сюда войдут: <���…>.

VI. Шестое отделение должно изобразить нам Христианское Искусство, воскресшее под чудесным резцом Микель-Анжело, и потому будет заключать лучшия его произведения <���…>.

VII. Седьмое отделение представит снова уклонение искусства от простоты Греческаго и от пути, показанного Микель-Анжелом, к формам насильственным, искривленным, и олицетворит век Бернини [175] Бернини Лоренцо (1598–1680) – итальянский архитектор и скульптор. и его последователей. <���…>

VIII. Наконец осъмое отделение представит нам в произведениях Кановы [176] Канова Антонио (1757–1822) – итальянский скульптор. и Торвалдсена не только совершенное возвращение к простоте искусства древняго, но и преображение онаго при влиянии Религии Христианской. В произведениях перваго увидим совершенство Праксителевой [177] Пракситель – древнегреческий скульптор IV в. до н. э. грации, угаданной великим художником; в произведениях втораго высокость стиля Фидиева [178] Фидий – древнегреческий скульптор V в. до н. э. , освященную резцом Христианским. Сие отделение заключится Спасителем Торвалдсена, составляющим новую эпоху в истории Ваяния. Сюда же принадлежат и бюсты сих художников. Большая часть их произведений уже поставлена в предидущих отделениях: посему здесь ограничимся теми, которых идеалы взяты из мира Христианскаго. <���…>.