Сергей Песков - История стекла. От стеклянного оружия до стекол иллюминаторов космических кораблей

Известным художником и изготовителем витражей в стиле модерн был и чешский деятель Альфонс Муха. Даже сейчас на улицах Праги можно найти панно и рисунки этого талантливого дизайнера, узнаваемые по стилю, который не утратил своей прелести до сих пор. Для собора св. Вита он изготовил ряд панно – вокруг центрального «Прославление святых Кирилла и Мефодия» расположены ещё 36, изображающих отдельные моменты жизни этих миссионеров. Эта работа стала одним из самых известных витражей Альфонса Мухи. Альфонс Муха также проявил своё мастерство как художник и витражист при оформлении ювелирного торгового дома Фуке. Его заслугой стало оформление интерьера и экстерьера этого дома, при этом использовал он в основном природные мотивы – цветы и ветки, рыбы и бабочки, кораллы и самоцветы. Главной деталью интерьера стали скульптуры двух павлинов, которые были установлены напротив витражей Альфонса Мухи.

Эпоха стиля ар-деко.В послевоенный период весь мир был вовлечен в строительство. Стремительно росла потребность в витражной росписи стекол в религиозной и светской тематике. Работы по замене выбитых и реставрации поврежденных окон соборов и церквей поручались выдающимся художникам того времени – Анри Матиссу, Марку Шагалу, Жоржу Руо и Фернану Леже. Бум витражного дела воскресил традиции этого искусства и возродил к работе художественные мастерские в городах, где были крупные соборы. В Соединенных штатах и Европе мастера витража выбрали для себя современные художественные стили – экспрессионизм, абстракционизм и поп-арт, создавая новые технологии витражного дела.

Витражному искусству отдавали предпочтение и многие деятели различных искусств XX века. В их число входит Марк Шагал – гениальный художник, имевший особое видение мира и переносивший всю радость жизни в написанные им картины. Он начал заниматься техникой витража в позднем возрасте, в 70 лет получив свой первый заказ. Он очень полюбил это искусство и быстро освоил технологию изготовления. Первой его работой стал витраж Кафедрального собора в Меце. Для облегчения и ускорения работы к изготовлению витражей был привлечён Шарль Марк, возглавляющий студию витражей в Реймсе. Но витражи обязательно изготавливались по рисункам Шагала, и он сам наносил на стеклянное панно заключительные штрихи перед последним обжигом.

В число самых известных витражей Марка Шагала входят окна Храма всех Святых в Тудли, Англии, панель памяти Дага Хаммаршельда, находящаяся в здании ООН в Нью-Йорке и витражи двенадцати колен Израилевых в Хадасе.

Использовал витражи при создании необычных конструкций зданий и известный испанский архитектор Антонио Гауди. Он не любил прямые углы и ровные линии, и использовал в своём творчестве криволинейные формы, сочетая их с большим разнообразием цветов и представителей живой природы. В зданиях по его проектам создавалось ощущение большого пространства, необычной игры света и интересных форм, которые воплощались в жизнь благодаря использованию витражей Гауди.

70-е годы XX века – это время оригинальных скульптур цветного стекла художника Дейла Чихули. В 1971 году он стал сотрудничать с Джейми Карпентером, устанавливая неоновое освещение и создавая проекты из архитектурного стекла. Одним из таких шедевров является «Стена Конинга», сооруженная в 1974 году для одноименного музея.

В конце XX века ассортимент техник изготовления витражных полотен пополняется новыми методами создания изделий из стекла. Среди них – техника фьюзинга, основанная на спекании стеклянных заготовок в единую структуру. Еще одна новая техника, так называемая, английская, – пленочный витраж. Поверхность стекла оформляют пленкой требуемых цветов и форм. Имитация стекла достигается посредством богатой фактуры полимерного заменителя и клейкой металлической ленты (в подражание протяжке). Неискушенный зритель не в состоянии по одному виду отличить качественный суррогат от подлинника.

Еще одна разновидность имитации наборных полотен, получившая популярность в витражном искусстве XX века – заливные витражи. Основа метода – использование металлизированных контуров-полимеров, которые дают визуальное ощущение настоящей металлической пайки. Стеклянные фрагменты не нужны – на цельный лист стекла наносят лаки, которые по застывании образуют прочное глянцевитое покрытие, имеющее сходство по фактуре со стеклом. Все эти новшества появились благодаря развитию химической промышленности, усовершенствованию технологий и открытиям в самых разных областях прикладной науки. Такие процессы в производственной сфере очень характерны для XX века – века, в котором наука тесно сплеталась с искусством и открывала новые горизонты.

В витражном полотне стали активно использовать абстракционистские, кубистские и эклектичные сюжеты. Благодаря перевороту в сознании ценителей искусства, который готовился весь XIX век и был реализован XX веке, можно украшать окружающую действительность волшебством цветного стекла, ничем не ограничивая фантазию.

Муранское стекло – это стекло, которое изготавливается в единственном экземпляре по секретным старинным технологиям на острове Мурано близ Венеции.

Стекло, как известно, было изобретено в Древнем Египте и Месопотамии, в Древнем Риме появилась технология его изготовления, венецианцы превратили это дело в настоящее искусство.

Венеция считается родиной техники, стекло производилось здесь с VIII века, но на протяжении долгого времени изделия никак не выделялись из массы произведений других производителей из-за невысокой художественной ценности.

Историческим моментом в развитии производства стали события XIII века, когда венецианцы привезли из столицы Византии образцы расписных стеклянных изделий с рецептами. Это событие дало новый толчок новому направлению, при изготовлении муранского стекла стали использоваться новые методы, в том числе с использованием огня. Изначально мастерские располагались непосредственно в черте города, из-за повышенной опасности для деревянных построек производственные мощности были перенесены на остров. C этого времени Мурано превратился в центр изготовления стекла. Изделия стали пользоваться спросом в европейских и азиатских странах, что стало серьезным источником доходов для Венеции.

Разглашение секретной технологии каралось смертной казнью, любые попытки вывести стекло с острова строго наказывались. Даже строительством фабрик занимались сами мастера, их дети или причастные к производству люди. Сотрудникам фабрики предоставлялись определенные привилегии, чтобы они оставались на острове максимально долго. Дочери начальников стеклодувов имели право выйти за представителей венецинской знати, их дети наследовали все титулы и регалии. Со временем мастера и их семьи становились почетными людьми, имели множество привилегий – им присваивались титулы, давались земли, они могли брать в жены самых красивых девушек.