Т. Мкртычев - Национальный музей Индии
- Название:Национальный музей Индии
- Автор:
- Жанр:
- Издательство:Директ-Медиа, Издательский дом Комсомольская правда
- Год:2013
- Город:Москва
- ISBN:978-5-87107-460-2
- Рейтинг:
- Избранное:Добавить в избранное
-
Отзывы:
-
Ваша оценка:
Т. Мкртычев - Национальный музей Индии краткое содержание
В Национальном музее Индии широко представлены разнообразные археологические находки, исторические артефакты, богатейшие и разнообразные коллекции произведений искусства: живописные полотна, редчайшие картины, выполненные на шелке, уникальная буддийская скульптура, китайская деревянная скульптура эпохи Тан, настенная живопись из нескольких регионов Центральной Азии, ювелирные изделия, рукописи, предметы декоративно-прикладного искусства и много другое. Музей располагает более 200 000 единиц хранения и является крупнейшим в стране.
Обложка: Рао Дурджан Сал во время военного выезда.
Национальный музей Индии - читать онлайн бесплатно полную версию (весь текст целиком)
Интервал:
Закладка:



Охота на тигров являлась традиционным развлечением индийских раджей, в том числе и владык княжества Датия, которое находилось в северной части Центральной Индии (Мадхья-Прадеш).
На миниатюре представлен кульминационный момент: загонщики выгнали тигров на охотников. Мужчины восседают в специальных седлах на спинах слонов, укрытых длинными попонами. Впереди, на головах животных, расписанных специальными узорами в соответствии с придворным этикетом, размещаются погонщики.
К середине XIX века охота на хищных зверей приобрела уже вполне европейские черты, поэтому герои данной миниатюры стреляют в тигров из ружей. Пешие слуги — воины раджи помимо огнестрельного оружия, по традиции, имеют копья, мечи и щиты. Действие происходит в горном лесу на закате. Одного из тигров смертельно ранил Рагхурадж Сингх Джу Бахадур, правитель Датии, согласно своему рангу изображенный самым большим и с ореолом вокруг головы. Второй тигр, который напал на слона раджи, ранен бивнем.
На обороте миниатюры есть подробный список участников охоты — родственников правителя и его соратников. Кроме того, указаны дата и имя художника — Бала Прашад.
Искусство восточного Туркестана (Из собраний М. А. Стейна)


Во время своей второй экспедиции в Центральную Азию выдающийся венгерский путешественник и востоковед М. А. Стейн на краю пустыни Лоп, на южном отрезке Великого шелкового пути, открыл буддийский памятник Миран. Среди находок, сделанных там, особый интерес представляет настенная живопись.
Данный фрагмент, на котором Будда представлен вместе с монахами, украшал святилище со ступой. Учитель изображен с жестом абхая-мудра, символизирующим освобождение от страха, защиту. Особенностью этого образа Будды являются усы. Такая черта облика, появившаяся на ранней гандхарской скульптуре, изредка встречается в его иконографии в последующее время. Справа от Учителя расположены шестеро бритоголовых монахов, один из которых держит веер-опахало за его головой. Рядом, на фоне цветущего дерева, сохранилась ладонь с цветами. Это традиционный жест, означающий подношение. По наличию дерева можно предположить, что вся сцена разворачивается в саду, обычно служившем местом отдыха общины в период земной жизни Будды. Светотеневая моделировка, применявшаяся при исполнении данного и ряда других фрагментов миранской живописи, позволяет говорить о сильном эллинистическом влиянии на буддийское искусство Восточного Туркестана.

Среди находок, сделанных М. А. Стейном во время его экспедиций в Восточный Туркестан, большой интерес представляет фрагмент вышитого ковра. На нем сохранилась правая часть лица молодого мужчины с каштановыми кудрявыми волосами. Техника вышивки, использованная при изготовлении изделия, повторяет классические приемы светотеневой моделировки, принятые в эллинистической живописи. К ним относятся: утемнение вогнутых частей (овал лица, крылья носа), высветление выпуклых (щеки, переносица). В светло-серый тон кожи добавлены розовые оттенки. Глаз показан тщательно — вышиты глазница, глазное яблоко, радужка, зрачок. Сохранилась часть жезла (слева от персонажа), обвитого двумя дугами (змеями). В этом жезле без труда узнается кадуцей — один из основных атрибутов Гермеса — греческого бога торговли. Соответственно, представленный герой — вероятно, сам Гермес, а вышитый ковер могли выполнить с картины, написанной на сюжет из античной мифологии.
Ковер по приемам светопередачи очень напоминает настенные росписи буддийского памятника в Миране (Восточный Туркестан). Скорее всего, изделие создано в Бактрии (историко-культурный регион Средней Азии, современные Узбекистан и Афганистан), несколько столетий после походов Александра Македонского являвшейся своеобразным анклавом греческой культуры на Востоке.

На фрагменте настенной живописи, происходящем из одного буддийского сооружения в Балавасте, изображен персонаж в короне, украшенной крупной розеткой по центру. У него длинные волосы, концы которых заплетены в косички(?), в ушах с длинными мочками — серьги, на шее — широкая и, судя по рисунку, твердая (литая?) гривна, на груди — ожерелье(?), на предплечье — браслет. Руки героя сложены в позе анджали-мудра (поклонения). Его божественную природу определяют нимб над головой и два языка пламени, вырастающие за плечами. Благодаря глазу, нарисованному на правой кисти персонажа, его можно идентифицировать как бога Индру.
Скорее всего, перед зрителем — фрагмент знаменитой сцены из жизни Будды, которая достаточно часто встречается в искусстве. Речь идет об эпизоде, когда после достижения просветления он стал сомневаться в нужности его учения людям. В этот момент, согласно буддийским преданиям, к нему явились одни из главных богов индуизма — Брахма и Индра — и стали умолять начать проповедовать.
Светотеневая моделировка, использованная художником, свидетельствует о сильном эллинистическом влиянии на искусство Восточного Туркестана.

Хотан — крупный оазис на южной границе пустыни Такла-макан в Восточном Туркестане, в котором обнаружено множество буддийских памятников, содержащих разнообразные находки. Среди них — терракотовая скульптура. В Средней Азии глина с глубокой древности была одним из традиционных материалов для создания изваяний. Исследователи считают, что формирование технологии изготовления глиняной (ганчевой, глино-ганчевой) скульптуры завершилось в эллинистическое время. Впоследствии именно она стала одним из основных видов декора на архитектурных памятниках в античное и раннесредневековое время в регионе. Между тем, в конце V — начале VI века в течение короткого периода монументальную глиняную скульптуру стали обжигать, превращая ее в терракоту.
Читать дальшеИнтервал:
Закладка: