Ольга Щеглова - Новая книга оригами. Волшебный мир бумаги

кто промазывает готовые изделия специальным клеем, чтобы придать им твердость и прочность, кто-то изначально выбирает материалом особую бумагу, больше похожую на пластик. Также неоднократно предпринимались попытки заключить фигурки в стеклянный куб, поместить их под прозрачную колбу и т. д. Это и есть так называемое западное мировоззрение: любое действие обязано приводить к конкретному результату, а если его нет (т. е. его нельзя продемонстрировать окружающим и сохранить на долгое время), то время потрачено впустую.

По-другому думает восточный человек, для него самоценен сам процесс создания фигуры, ведь такова и жизнь — наслаждаясь мигом настоящего, не следует держать при себе прошлое, как тяжкий груз, или заглядывать в будущее, ожидая от него даров. Смысл существования — в нем самом, а не в конечной цели, поскольку человек приходит в мир из пустоты и уходит в нее, и итогом жизни всегда будет смерть. Так же следует относиться и к фигуркам оригами: важен сам процесс, а не то, что получится в результате. Поэтому, сотворив бумажный шедевр, дзен-буддист не станет ломать голову над проблемой, как его сохранить. Незачем хранить то, что живет один миг. Изначально был лист бумаги, а не фигура, и он же будет в конце; бумага многократно трансформируется, но при этом ничего не теряет и не получает извне. Мало того, невозможно извлечь из листа то, что в нем в принципе не заложено. Это не пластилин, из которого можно вылепить все, что придет в голову! Создавая из бумаги новые формы, человек, по сути, не придумывает ничего своего, он просто помогает родиться на свет возможностям, сокрытым в Пустоте, выявляет их и наполняет смыслом.

Вот что сказал о Пустоте Виктор Бескровных в своей работе «Оригами в поисках смысла»: «Пустота — это… послебытие (для западного сознания). Пустота буддизма — это Добытие, Предбытие, Ничто, в котором все уже существует в идеальном, чистом, истинном состоянии, в состоянии полной свободы от всего, даже от формы. Лишь переходя в наш мир вещи эту свободу теряют, вынуждены выбрать какую-нибудь форму». Он говорит о том, что в буддийском понятии пустота не отделяет предметы один от другого, напротив, она стирает границы между ними, погружая все

существующее вокруг нас в единое пространство. «Вещи, люди, деревья, дела, которые нас окружают, есть на самом деле лишь застывшие в форме проявления Пустоты. Истину в них еще надо суметь заметить… <���…> Все, что нас окружает, это лишь проявления Пустоты, единой и неделимой. Можно даже сказать, что все предметы и вещи — это лишь одежда, одетая на Пустоту, и можно лишь догадываться, что там, под покрывалом, скрыто, да легко и ошибиться. С таких позиций уже нетрудно взять квадрат — символ Пустоты — и попытаться превратить его во множество форм…» На этот момент автор труда об оригами обращает особенное внимание читателя, считая его главной причиной возникновения искусства оригами не где-нибудь, а именно на Востоке. «Казалось бы, какая пропасть между абстрактными философскими моделями мира и моделями из квадрата бумаги, но — нет, связь существует. Если вещи находятся скорее в состоянии взаимопроникновения, чем противостояния, если любые явления легко переходят друг в друга, если все связано со всем, то что, как не квадрат, основа Вселенной, должен также уметь перетекать в тысячи форм? Отсюда и запрет надрезать его. Надрез нарушает Единое».

Несомненное достоинство оригами заключается в его лаконичности, краткости и выразительности: большой объем информации умещается в нескольких рисунках-схемах, что позволяет экономить пространство без ущерба для содержимого. Как показывает практика, в наши дни люди лучше усваивают знания, если форма их подачи оформлена визуально: этого требуют бешеный ритм жизни, стремительный прогресс и, как следствие, вечная нехватка времени. Чем короче путь от объекта изучения до сознания человека, тем быстрее впитается информация.

Оригами — это не просто рисунки. В результате определенных манипуляций из листа бумаги возникает фигура, имеющая форму, объем, цвет; ее можно потрогать и рассмотреть с разных сторон, и это уже не абстрактная схема, а реальный предмет. Таким образом рисунок превращается в знак, символ, понятный любому человеку и не нуждающийся в пояснении. А это значит, что оригами можно назвать интернациональным языком общения. Не имеет значения, в какой стране живет человек, потому что условные обозначения на инструкциях по складыванию фигур одинаковы во всем мире и приводят к одному результату. Это позволяет людям свободно общаться и понимать друг друга без слов, и это можно назвать еще одним достоинством искусства оригами.

В современном мире существует тенденция к взаимному проникновению культур: народы перенимают друг у друга опыт и заимствуют традиции, с удовольствием воспринимают все новое и интересное, что может принести пользу. Вот почему искусство оригами, зародившись в Японии, очень быстро распространилось по всему миру, и в наши дни это удивительно красивое и невероятно сложное искусство любят миллионы людей из разных стран и с разных континентов.

Принципы оригами используются в разных областях жизни: визуализация образов и язык знаков — великолепная база для создания фирменных логотипов и выработки дизайна. Так, любая фирма нуждается в некоем знаке или образе, который ассоциировался бы у населения именно с ней, с ее продукцией. Условные обозначения оригами понятны во всем мире, и, чтобы создать коробку или чехол по инструкции, не требуется особых навыков, они просты и предельно эффективны.

Вообще, если резюмировать вышесказанное, то оригами — это максимальная выразительность посредством минимальных затрат. И это очень актуально, так как сегодня в мире прослеживается четкая тенденция к визуализации информации.

Не дорожа конечным результатом своего труда, японцы тем не менее придумали целую систему условных обозначений, облегчающих процесс создания бумажных фигур: отсеяли лишние, ненужные детали, упорядочив имеющиеся общие черты, и создали жесткую схему, облегчающую понимание символов. Это очень удобно: даже не знакомый с японским языком человек сумеет понять инструкцию по картинкам-схемам или прочитать паттерн, а значит, сможет создавать те фигуры, которые ему понравятся.

Вот почему оригами всегда останется востребованным искусством.

Принципы японской эстетики существуют издревле, и в каждом предмете искусства они должны воплощаться. Говорим ли мы о живописи по шелку, плетении циновок, вышивании кимоно или об оригами — не важно, соблюдение этих правил обязательно в любом случае.