Кэрол Марин - Ни дня без кисти [Как рисовать часто и понемногу, сохранять свежий взгляд, не бояться экспериментов, быть уверенным и свободным в творчестве]

Белила

Один профессор в колледже как-то сказал мне, что я использую слишком много белил, и последовавшие за этим пять лет стали моим «темным периодом».

Принимая во внимание вышесказанное, не стоит использовать белила там, где в них нет необходимости. Например, если вы смешиваете очень насыщенный цвет (как на светлой стороне яблок на картине «Гонка к вершине»), то добавление белил может сделать его белесым. Я взяла кадмий желтый светлый и кадмий красный средний для получения этих насыщенных красных и оранжевых оттенков и не добавляла белый, пока не приступила к бликам (и еще немного использовала для рефлексов на боках яблок).

Гонка к вершине . 2012. Масло, деревянная панель. 15 × 15 см. Не забывайте, что не стоит добавлять белила, если вы хотите сделать цвета супернасыщенными.

Белая краска незаменима во многих случаях. Например, для цветка на картине «Кремовые слои» практически в каждый цвет я добавила белила (а еще красный, желтый и синий – вы уже начинаете понимать, не так ли?).

Кремовые слои. 2012. Масло, деревянная панель. 15 × 15 см. Не бойтесь белил, иногда они действительно нужны, и в немалом количестве.

Если вы не можете сделать цвет достаточно светлым без добавления белил, а с белилами он становится белесым, возможно, на самом деле этот цвет не должен быть таким светлым! Может быть, вместо этого лучше затемнить объекты вокруг него. Если же вы твердо уверены , что нужно добавить белила, то белесость можно попробовать нейтрализовать небольшим количеством желтого и/или красного.

Умбра жженая

Я использую в своей палитре умбру жженую в трех случаях: время от времени беру ее для тонирования (или подмалевки), всегда использую для картины, а иногда смешиваю с ультрамарином синим для получения черного. Но ни за что и никогда не добавляю ее в краску для получения другого цвета, даже коричневого. Можно добиться гораздо более интересных и разнообразных коричневых, смешивая их из тех же трех основных цветов. Как я смешиваю коричневый? Из красного, желтого и синего, конечно.

Ализарин и розовый стойкий

Ранее в этой главе я упомянула, что в ализарине содержатся примеси красного и синего. Следовательно, это серый красный, раз он содержит все три основных цвета. Но это еще и прозрачный красный. Поэтому для затемнения других цветов он бесполезен, если вы хотите сохранить их кроющую способность, как, например, в случае с боками яблок (я использовала ультрамарин и кадмий красный средний вместо ализарина). Однако для создания прозрачных темных цветов он годится как нельзя лучше (с ультрамарином и кадмием желтым светлым), как и для нежных светло-розовых и персиковых оттенков (с белилами и, возможно, небольшим количеством кадмия желтого светлого).

Розовый стойкий незаменим для насыщенных розовых и фиолетовых цветов. Например, мне пришлось взять его для изображения розы. Вообще, необходимость в насыщенных розовых и фиолетовых оттенках у меня возникает нечасто, поэтому я даже не всегда кладу его на палитру. Хотя постоянно держу под рукой.

Навстречу роману . 2011. Масло, деревянная панель 15 × 15 см. Для насыщенных розовых оттенков использован цвет розовый стойкий.

Фтал синий (бесподобный смутьян)

Если вы раньше не исследовали возможностей фтала синего, советую выделить время для этого. Если вы уже вступали с ним в схватку и потерпели поражение, попробуйте еще раз. Сказать о фтале «устойчивый» – значит недооценить его. Но он также наверняка пригодится для смешивания синих, зеленых и бирюзовых цветов. Без фтала добиться такого разнообразия оттенков не получится. Причем его нужно совсем немного, поэтому работайте с ним осторожно.

В примере с бутылками для правого сосуда я использовала в основном ультрамарин, а вот два других не получились бы без применения фтала.

Экипаж . 2011. Масло, деревянная панель. 15 × 15 см. Фтал синий был основным компонентом в цветах, смешанных для этой картины.

Некоторые студенты говорили мне, что приобрели фтал по моей рекомендации, но так ни разу и не воспользовались им. Возможно, они не так любят бирюзовый цвет, как люблю его я, и поэтому не испытывают частой необходимости в его использовании (так же как я редко нуждаюсь в фиолетовом и розовом). При покупке краски нужно учитывать свои предпочтения.

Сходите в местный магазин, где продаются товары для ремонта или есть большой выбор красок, и возьмите там образцы выкраски цветов. Не имеет значения, какие это будут цвета, главное – чтобы их было много. Поместите один образец на расстоянии примерно полутора метров от вашей палитры и постарайтесь, чтобы освещение палитры и образца совпадало. Попробуйте смешать на палитре цвет по образцу. Сделайте мазок непосредственно на образце. Если совпадения не случилось, попробуйте еще раз, положив образец рядом с палитрой. Повторите с оставшимися образцами. А затем – с любыми цветами по вашему желанию.

Большинство неудачных любительских рисунков, которые я видела, либо неверно передают тональное соотношение, либо имеют неправильные пропорции. Искажение пропорций особенно заметно в уменьшенном изображении картины на сайте, поэтому миниатюристам, продающим работы онлайн, важно совершенствоваться в этом направлении. А единственный способ для этого – практика!

В колледже я всегда носила с собой скетчбуки и пользовалась каждой возможностью порисовать. Я полностью изрисовывала по одному блокноту за каждый из четырех лет учебы. За первый скетчбук мне очень стыдно! К счастью, он сгорел при пожаре. К сожалению, остальные тоже. Благодаря счастливой случайности примерно за неделю до пожара я готовилась к этому уроку и вырвала по одному рисунку из первого и четвертого блокнотов, чтобы сравнить их, поместив рядом.