Александр Кулик - Пятьдесят четыре дня музыки

Eddie Calvert «Two Lips From Amsterdam»

Вот и пришло время нашей новой встречи, мои неназойливые, неявные, вероятнее всего, воображаемые друзья.

Сегодня я хочу поделиться с вами очень приятным открытием (открытием для меня, конечно же, но не для вас, мои эрудированные читатели) – пластинкой английского трубача Эдди Кэлверта (Eddie Calvert).

В оригинале эта полноразмерная пластинка была выпущена компанией B.V. Grammofoonplatenmaatschappij CNR (только так и никак иначе :-D) в 1977 году в Нидерландах и носила название «Two Lips From Amsterdam» (милая игра звуков/слов (губы/тюльпаны), прекрасно обыгранная графически в оригинальной обложке), что, вероятно, не совпадало с политикой партии, поэтому мой вариант советского переиздания начала 80-х потерял поцелуй на обложке, зато приобрел красивый тюльпан-фонтан, что, впрочем, никак не повлияло на великолепное исполнение Эдди Кэлверта.

Чем хороши (а в некоторых случаях, к сожалению, и крайне плохи) 12-ти дюймовые диски – слушать их можно очень долго. В данном случае это превосходно – 40 минут отличной музыки от профессионалов высочайшего класса сделали мой сегодняшний вечер – мы с супругой умудрились даже станцевать некий «вальс», в силу моих, весьма ограниченных, возможностей, конечно.

Что касается непосредственно композиций – стоит отметить, что Кэлверт играл композиции других композиторов и именно в исполнении чужих вещей добился отличных результатов – за что и получил награду NME Awards в номинации «Лучший инструменталист» в 1956 году.

На обороте пластинки, в числе прочего, есть такие слова «Кэлверт всегда питал слабость к красивой, напевно льющейся мелодии, такой, чтобы ее хотелось повторять снова и снова.» – это и есть суть этого альбома, точнее и не скажешь.

На альбоме представлены следующие композиции: My Love; Zambesi; Rock Me On A Rainbow; Loneliness; Mistral; Oh, Mein Papa; If You Wanna See Me Again; Cherry Pink And Apple Blossom White; Please Love Surrender; Nostalgia; Sausalito; Tulips From Amsterdam.

Если вы хотите провести приятный вечер под хорошую музыку, расслабиться и отдохнуть перед новыми свершениями – Ютуб в помощь и наслаждайтесь.

Duke Ellington «Ellington ’55»

Рад снова видеть всех вас, мои ищущие, находящие и проходящие мимо товарищи!

Сегодня я предлагаю вам отправиться в точку во времени, которая «обладает космической значимостью как узел всего пространственно-временного континуума» (Эмметт Браун, «Назад в будущее 2») – в 1955-й год.

Если подумать – 1955-й год в США – прекрасное время музыкальных автоматов, танцев и отличной музыки – после Второй Мировой уже минуло 10 лет, а до Вьетнамской еще 10 лет.

И, что в рамках сегодняшнего нашего путешествия особенно важно – 55-й/56-й годы – время очередного взлета популярности Дюка Эллингтона (Duke Ellington) – американского пианиста, композитора и руководителя оркестра.

Думаю, что нет особого смысла рассказывать вам, мои маленькие всезнайки, о том, кто такой Duke Ellington, если только самую суть (на случай частичной потери памяти и т.д.) – Дюк Эллингтон – один из самых популярных и известных джазовых музыкантов прошлого столетия.

Сегодня ко мне в руки попала пластинка с красноречивым, понятным и несколько формальным, как мне кажется, названием – Ellington ’55 (ко мне приехала 3-я часть). Композиции для этих синглов и для полного альбома были записаны в 1953/54 годах, а сами диски вышли в 1955/56.

В аннотации к пластинке автор называет ее «другой», «особенной», имея в виду то, что и сам Эллингтон и его музыканты никогда не записывали ранее эти композиции, не представляли их публике в своем исполнении.

Поэтому, о композициях. На каждой стороне расположилось по одной мелодии:

– сторона 1 – «One O’Clock Jump» – джазовый стандарт, написанный Count Basie (Каунт Бейси) в 1937-м году, в последствии вошедший в список «Песни столетия» (Songs of the Century). Этот популярный джазовый стандарт исполнялся практически всеми ведущими ансамблями. – сторона 2 – «Honeysuckle Rose» песня 1929 года, которую создали органист и пианист Fats Waller (Фэтс Уоллер) и поэт Andy Razaf (Энди Разаф). Расписывать, как сыграли эти композиции музыканты Эллингтона – смысла нет – это надо просто послушать и получить наслаждение и резкое улучшение настроения, как сделал сегодня я.

Glenn Miller And His Orchestra «This Is Glenn Miller»

Приветствую вас, мои замерзающие друзья. Предлагаю вам сегодня растопить этот чудесный майский снег (хотя бы у себя в голове и сердце) самым полезным и приятным способом – послушав хорошую музыку, выдержкой более 75 лет.

Началось всё с того, что сегодня Почта России неожиданно порадовала меня – отделение оказалось открытым, несмотря на всероссийский майский запой, так что я смог без очередей и стрессов получить не просто пластинку – а два винила из серии RCA Gold Standard – что уже само по себе говорит о том, что слушать мы сегодня будем не самую плохую музыку в этом полном открытий мире.

Дальше – лучше. Пластинками этими оказались This Is Glenn Miller Vol.1 и Vol.2 1961 года выпуска с композициями (кто бы мог подумать) Glenn Miller And His Orchestra («Гленн Миллер и его оркестр»). Гленн Миллер – ярчайшее событие, случившееся с мировой музыкальной культурой первой половины прошлого века.

Если без образности и по существу, то Википедия говорит так: «американский тромбонист, аранжировщик, руководитель одного из лучших свинговых оркестров – оркестра Гленна Миллера».

Но, говоря о этом исполнителе, сухими фактами ограничиваться не хочется. Достаточно привести всего несколько вех из его биографии и станет понятно, как этот человек любил музыку и на что был готов, чтобы быть лучшим: «В день вручения школьных аттестатов сбежал из дома, чтобы поиграть на танцах в оркестре городка Лэрами в штате Вайоминг», «На сцене были запрещены разговоры. Платки в нагрудных карманах пиджаков музыкантов должны были соответствовать цвету носков» и т. д.

И, что еще более поражает – способность поменять всё и рискнуть всем ради своих убеждений – 27 сентября 1942 года его оркестр дал свой последний концерт. Находясь на вершине славы и успеха, Гленн Миллер распустил свой знаменитый бэнд и поступил в Военно-воздушные силы (причем, это была вторая попытка уйти на войну – в декабре 41-го года ему уже отказали в просьбе записаться добровольцем в силу не призывного возраста). К сожалению, это его решение дало начало цепи событий, которая привела к тому, что 15 декабря 1944 года он вылетел во Францию на небольшом одномоторном самолёте и его след затерялся где-то над Ла-Маншем. Ни тело Миллера, ни остатки его самолёта не были найдены.