Александр Кулик - Пятьдесят четыре дня музыки
- Название:Пятьдесят четыре дня музыки
- Автор:
- Жанр:
- Издательство:неизвестно
- Год:неизвестен
- ISBN:9785005514073
- Рейтинг:
- Избранное:Добавить в избранное
-
Отзывы:
-
Ваша оценка:
Александр Кулик - Пятьдесят четыре дня музыки краткое содержание
Пятьдесят четыре дня музыки - читать онлайн бесплатно ознакомительный отрывок
Интервал:
Закладка:
Пятьдесят четыре дня музыки
Александр Кулик
© Александр Кулик, 2021
ISBN 978-5-0055-1407-3
Создано в интеллектуальной издательской системе Ridero
Вместо предисловия
«54 дня музыки» – сборник заметок о виниловых пластинках, композициях на них, исполнителях и группах, так или иначе впечатливших автора романа «На виниле» Александра Кулика.
Без этих «постов», которые автор публиковал в соцсетях и на своём сайте в 2017—2018 годах, не случилось бы и самого романа. Так, например, некоторые отрывки из этих заметок практически без правок попали на страницы книги, органично вписавшись в линию повествования.
С течением времени крошечные записки превращались в полноценные рассказы не только о конкретной пластинке, но и о интересных фактах из биографии исполнителя и истории песен, на этой пластинке увековеченных.
В данной книге сохранена не только хронологическая последовательность заметок, но и их изначальный стиль, орфография и пунктуация.
От автора
Музыка – волна. Она накрывает тебя с головой, не давая опомниться.
Погрузившись в волны хорошей музыки, не хочется возвращаться на поверхность. С музыкой же второсортной, скучной, предсказуемой или создающейся исключительно для получения материальной выгоды ситуация противоположная – хочется поскорее выйти из-под ее воздействия и смыть с себя эту субстанцию.
Надеюсь, что представленная здесь музыка вызовет у вас первый тип реакции и поможет прожить еще один день в добром настроении.
#musicacoolika vol.1
The Benny Goodman Quartet and Trio «B. G. Jazz Concert»
The Benny Goodman Quartet and Trio
Ну что, мои многочисленные подписчики-меломаны, возрадуйтесь!
Я открываю цикл бесед о различной по жанрам, но неизменно отличной по качеству музыке.
Сегодня почтой Её Величества с далекой западной окраины английского Хартфордшира, из города Беркхамстед, пришла ко мне замечательная пластинка, выпущенная в далеком и, без сомнения, прекрасном 1957 году компанией Philips UK.
Пластинка эта называется B. G. Jazz Concert, а исполняет композиции на ней – всеми вами любимый король свинга в составе The Benny Goodman Quartet and Trio (четвертым стал Lionel Hampton с вибрафоном, дополнив кларнет, пианино и ударные).
Всего на этой 45-оборотной малютке 4 произведения: Nice work if you can get it (без вибрафона), Vibraphone Blues (уже квартет), Moonglow (квартет), Nagasaki (квартет). Эта музыка обвивает, заполняет всё вокруг собой, переносит в джаз-бары 30-х годов, кларнет Гудмана просто завораживает, как заклинатель змей вводит в транс кобру.
Если кто-то из вас, мои маленькие любители прекрасного, решит послушать эти композиции – бегом на Ютуб, там всё есть.
В следующий раз мы поговорим о современной пластинке с электронной музыкой и с интригующим названием «Cocaine».
#musicacoolika vol.2
I.T.-Electronics (DJ ICON & ToxicTwin) «COCAINE»
I.T.-Electronics (DJ ICON & ToxicTwin)
Ну что, мои многочисленные подписчики-меломаны, возрадуйтесь!
Я открываю цикл бесед о различной по жанрам, но неизменно отличной по качеству музыке.
Сегодня почтой Её Величества с далекой западной окраины английского Хартфордшира, из города Беркхамстед, пришла ко мне замечательная пластинка, выпущенная в далеком и, без сомнения, прекрасном 1957 году компанией Philips UK.
Сегодня мы с вами, мои высококультурные ценители всего прекрасного, отправимся в один из центров электронной клубной музыки – любимый многими нашими соотечественниками город Берлин. Точнее, благодаря магазину grooves.land, клубный Берлин сам оказался у меня в гостях.
Полноразмерный макси-сингл I.T.-Electronics (DJ ICON & ToxicTwin) «COCAINE» от лейбла DNSB преобщит нас к музыке в стиле Progressive Trance – 128 ударов в минуту, прогрессии, все как положено.
Треклист – сторона A – Mainstream Cocaine; сторона B – Club Cocaine и Dub Cocaine.
Что касается самой музыки – мне доставило, особенно Mainstream Cocaine. Думаю любителям прогрессий, которые каким-то чудовищным образом не прослушали ранее этот сингл, стоит сделать это сейчас, благо для проникновения в атмосферу современной синтетической музыки можно обойтись без воспеваемого диванными экспертами шелеста иглы по винилу, ламп и прочих атрибутов «настоящего меломана», а просто зайти на Ютуб или купить CD.
#musicacoolika vol. 3
Nat «King» Cole «Love Is The Thing – Part 1»
Nat «King» Cole
Вот и пришло время рассказать про новую интересную пластинку и познакомить вас с очередным нашим гостем. Встречайте – Натаниэль Адамс Коулз (Nat «King» Cole, Нэт Кинг Коул) – первый темнокожий исполнитель, который смог пробиться на самую вершину эстрадного Олимпа в эпоху расовых предрассудков. Кроме того, по мнению английского «Radio 2», он занимает третье место среди 100 лучших эстрадных исполнителей 20-го века (впереди только Синатра и Элвис). Впервые я «познакомился» с творчеством Нэта Кинга Коула около 15 лет назад, когда прочитал «К югу от границы…» Мураками. Там главный герой со своей подругой множество раз слушал пластинку Коула с одноименной песней про Мексику. Каково же было мое удивление, когда несколько позже я узнал, что сам «Король» эту песню никогда не исполнял (во всяком случае – не записывал). А пел и записывал ее, в числе прочих – Фрэнк Синатра.
Но, как бы там ни было, имя Nat «King» Cole засело в моей голове и я прослушал все его наиболее популярные хиты и спокойно забыл про него на долгие годы.
Сейчас же я решил немного освежить память и заказать что-нибудь из его творчества. В итоге, ко мне в руки попала пластинка Нэта Кинга Коула Love Is The Thing – Part 1 (7 дюймов, 45 оборотов), выпущенная в 1957 году (везет мне что-то на этот год) под лейблом Capitol Records компанией EMI в Великобритании. На пластинке четыре композиции – Love Is The Thing, Stay As Sweet As You Are, When I Fall In Love, Where Can I Go Without You?.
Вопросов по впечатлениям для меня быть не может – его баритон, своеобразная (романтически-манящая за собой, что ли) манера исполнения не могут оставить меня равнодушным и невозмутимым, а нежная, тягучая, расслабляющая музыка оркестра Гордона Дженкинса дополняет образ и заставляет остановиться, замереть, просто отключиться от окружающей суеты пока играет очередная композиция.
Обычно, в заключении принято делать выводы. Тут вывод я предлагаю только один – слушайте эту замечательную музыку, слушайте этот проникновенный голос, не поддавайтесь на провокации и не соглашайтесь на компромиссы – музыка бывает или достойной уважения или шлаком.
Эта музыка однозначно относится к первому типу.
Читать дальшеИнтервал:
Закладка: