Олег Сироткин - Противоречие. Перевертыш. Парадокс. Курс лекций по сценарному мастерству
- Название:Противоречие. Перевертыш. Парадокс. Курс лекций по сценарному мастерству
- Автор:
- Жанр:
- Издательство:Альпина Паблишер
- Год:2021
- Город:Москва
- ISBN:9785961442397
- Рейтинг:
- Избранное:Добавить в избранное
-
Отзывы:
-
Ваша оценка:
Олег Сироткин - Противоречие. Перевертыш. Парадокс. Курс лекций по сценарному мастерству краткое содержание
В своей книге он приводит наглядные примеры, как реализуются эти приемы в кино, и помогает авторам в работе над сценарием – от идеи до первого драфта. Через разбор культового фильма «Матрица» Олег Сироткин дает понятную и простую схему сценарной структуры фильма.
Он также рассказывает о специфике работы отечественных сценаристов и анализирует особенности сценариев для кинокартин различных жанров и форматов: от полнометражных фильмов до ультракоротких веб-сериалов.
Противоречие. Перевертыш. Парадокс. Курс лекций по сценарному мастерству - читать онлайн бесплатно ознакомительный отрывок
Интервал:
Закладка:
Что произойдет, если мы поместим эликсир («инструмент», «новое знание») в первый акт? У зрителя возникнет вопрос к протагонисту: куда ты, осел, смотрел, если все, что тебе нужно было для победы, уже было у тебя до того, как ты «преодолел порог» замка? Если мы разместим эликсир в третьем акте, это будет слишком близко к финальной схватке. Возникнет ощущение «рояля в кустах». В «Матрице» обрести эликсир Нео помог разговор с мальчиком в сцене визита к Пифии.
Мальчик: Не пытайся согнуть ложку; это невозможно. Вместо этого попытайся понять главное.
Нео: Что – главное?
Мальчик: Ложки нет.
Нео: Нет ложки?
Мальчик: Знаешь, это не ложка гнется, все обман. Дело – в тебе.
В оригинальном сценарии «Матрицы» разговор с ребенком о ложке звучит немного иначе. Ниже – перевод фрагмента сценария, который позволяет точнее понять, в чем именно ноу-хау знания, которое передал ребенок Нео (перевод мой. – О. С. ).
Мальчик: Твоя ложка не сгибается, потому что это просто ложка. Моя гнется, потому что нет ложки, есть только мой разум.
(Нео наблюдает, как ложка в руках ребенка скручивается в узел.)
Мальчик: Свяжи себя с ложкой. Стань ложкой и согнись сам.
(Нео кивает и смотрит на свою ложку, концентрируясь на ней…)
Пластика Нео, его состояние в финале картины – все это транслирует с экрана ощущение, что он принял максиму «несуществующей ложки» полностью и безоговорочно. По сути, налицо нечто вроде удачной попытки хождения по воде, описанной в Евангелии: поверив Иисусу, идущему по воде, Петр пошел ему навстречу, но испугался ветра (усомнился в вере) и стал тонуть.
В евангельском тексте способность нарушить законы физики была мерилом силы веры ученика. В «Матрице» обретение протагонистом «суперспособностей» также является вопросом веры. Что, кстати, роднит «Матрицу» с библейским сюжетом.
Как только протагонист обретает эликсир, у него появляется инструмент победы над антагонистом. В «Матрице» исход поединка визуализируется по принципу «перехода оружия» – меч из рук врага выбит и теперь обращен против самого врага. О чем речь? На протяжении фильма нам демонстрировалось, что исключительным свойством агентов Матрицы является их способность «надевать» тела других людей на себя как костюмы. Точнее – агенты Матрицы, будучи цифровым кодом, могли перевоплощаться в других обитателей виртуального мира, как бы входить в их тела. Так вот: как только Нео обретает эликсир, он бросается на агента Смита, проникает внутрь него, а затем – разрывает врага на части изнутри. (Безо всякого натурализма.) И этим он обращает в бегство агентов Джонса и Брауна. Обязательная сцена завершена. Точка.
После того, как вы финализировали линию A, вам следует обозначить, чем завершились все прочие линии проекта. Линия B:
Увидев триумф Нео, Морфеус констатирует: случилось то, чего он так долго ждал, – «проснувшиеся» люди наконец-то обрели Мессию.
Финализируется линия С:
Разряд тока уничтожает механических медуз, к этому моменту проникших в трюм «Навуходоносора».
Линия E:
После победы над силами Зла Нео и Тринити продолжают целоваться…
Иногда авторы кино упускают из виду необходимость дать развязки по периферийным сюжетным линиям картины. Возникает нехороший эффект, когда зритель покидает зал, гадая – а что случилось с тем или иным персонажем? Отсутствие ответов вызывает у зрителя раздражение.
Иногда подобное случается из-за ограничения хронометража картины. На мой взгляд, это ошибка – бросать сюжетные линии, не пояснив, как они финализировались. Не случайно в лучших образцах коммерческого кино в финале мы видим нарезку кадров, в которых четко обозначено, чем все закончилось для каждого из персонажей. Подобный финал можно увидеть, скажем, в картине С. Спилберга «Первому игроку приготовиться» (2018).
Начиная рассказ о структуре полнометражного коммерческого фильма, я сделал акцент на «открывающей сцене» фильма, которая задает жанр и тон истории. Пришло время пояснить, что такое opening image и final image. Дело в том, что и в экспозиционной зоне фильма, и в эпилоге есть «сцена-зеркало», существующая как бы в двух ипостасях: «открывающая сцена» и «закрывающая сцена».
Эта сцена, как листовка с рекламой эффективности товара, демонстрирует два состояния одного и того же: «до» и «после». Разница – налицо. Структура полнометражного фильма предлагает аналогичный инструмент: чтобы зритель четко увидел сюжетную арку и арку персонажа, нам предлагают сравнить две сцены. Одна – из зоны экспозиции, другая – из эпилога. Мы сравниваем старый мир героя и новый. Причем в обоих случаях упаковкой для этих сцен является, как правило, один и тот же кадр.
«Открывающая сцена». Марти Макфлай приходит домой и застает свою семью за ужином: брат – сотрудник фастфуд-кафе, сестра – толстая неряшливая деваха, мать – усталая алкоголичка, отец – мелкий клерк, над которым издевается его одноклассник Бифф Таннен: противный хам, разбивший автомобиль семьи Макфлаев и не желающий признавать свою вину.
«Закрывающая сцена». Марти Макфлай после невероятного путешествия в 1955 год, в котором он подружился со своим отцом, научил того защищать себя и помог познакомиться с мамой, возвращается в родной 1985-й (сцена-зеркало). Утро. Герой просыпается, думая, что путешествие во времени ему приснилось. Он спускается на первый этаж своего дома и переживает потрясение от перемен.
Завтрак в семье Макфлаев: брат – успешный юрист, сестра – стройная красотка, отец и мама – влюбленная супружеская пара: он и она – молоды и подтянуты, успешны и благополучны. Отец принес пачку авторских экземпляров только что вышедшего из печати научно-фантастического романа. Во дворе стоит новенький автомобиль семьи, который полирует рукавом своей кофты жалкий бывший одноклассник отца – Бифф Таннен.
«Открывающая сцена». Кадр, который на протяжении фильма успеет набить оскомину: на часах 05:59. Щелк. 06:00. Заиграла знаменитая композиция «I Got You Babe» Сонни и Шер. Телеведущий Фил Коннорс, обладающий отвратительным язвительным характером, лежит в одиночестве в постели, будто мумия в саркофаге. А за окном – зимний пейзаж без снега: холодный и неуютный городской ландшафт.
«Закрывающая сцена»: 05:59. Щелк. 06:00. Заиграла знаменитая композиция «I Got You Babe» Сонни и Шер. Фил Коннорс просыпается и с ужасом думает, что все повторяется в стотысячный раз: день, в котором он застрял, в очередной раз обнулился. И вдруг – к часам тянется женская рука. Она выключает будильник. И выясняется, что Фил проснулся в постели вместе со своей возлюбленной – Ритой. Он бросается к окну и видит, что городские улицы укрыл снег. На улице невероятно красиво и уютно. Все. Дурная бесконечность – прервалась…
Читать дальшеИнтервал:
Закладка: