Александр Русаков - Кто есть кто, или Музпросвет в глобальной современной популярной музыке

Для техно-электро характерны в основном те же черты, что и для электро-мэйнстрима, но есть в нем и свои особенности. Так, его композиции, хотя и не всегда сконструированы просто, чаще все же приближены к традиционным формам популярной музыки. В этой музыке может присутствовать и вокальная составляющая, значение которой, впрочем, невелико. Как правило, есть в нем и достаточно четкий ритмический рисунок, но он не имеет явно выраженного танцевального характера. В целом эта музыка достаточно энергична и приземленна. Она не столько «космична», «потустороння», сколько «техногенна». Есть основания полагать, что именно появление этого стиля в наибольшей степени подготовило зарождение различных стилей электро-попа. Наверное, автор несильно погрешит против истины, если скажет, что отцы стиля музыканты группы «Крафтверк» во многих своих произведениях, по сути, создали первые его стандарты.

Эмбиэнт(в переводе с английского языка – окружающий, обволакивающий), несмотря на свою небольшую востребованность слушателями, уже давно занимает важное место в современной популярной музыке. Более того, иногда его называют самостоятельным жанром, настолько он многообразен и распространен. Родоначальником и ведущим музыкантом этого стиля, как правило, признают Б. Эноу, который, кстати, и ввел этот термин в музыкальный обиход.

Точное время зарождения эмбиэнта определить, наверное, невозможно, но обычно считается, что он возник во второй половине 1970-х годов. Однако и в более ранних записях отдельных музыкантов композиции, которые можно отнести к этому стилю, были распространены достаточно широко. Помимо Б. Эноу, к наиболее видным его представителям относят К. Шульце и С. Роача.

Для этого стиля характерны полное или почти полное отсутствие ритмической структуры, а нередко и мелодических линий. Содержание композиций составляют преимущественно различные необычные звуки электронно-синтетического характера, индустриальные и иные шумы, голоса природы, которые сконструированы в нечто, похожее на единое целое, не вполне понятным образом, во всяком случае для неискушенного слушателя. Впрочем, характер этой музыки в целом является спокойным и созерцательным.

Поп-музыкакак жанр объединяет следующие близкие друг другу стили:

1) поп (трад-поп, поп-стиль), то есть традиционная поп-музыка;

2) диско, евродиско, а также данс-поп (дане);

3) соул и фанк; в последнее время их обычно обозначают понятием «ритм-н-блюз», но в качестве более точного для них названия можно предложить термин «афро-поп»;

4) латино-поп;

5) изи-листенинг (оркестрал-поп, изи-поп) и лаундж;

6) симфо-поп и барок-поп (барокко-поп).

Традиционная поп-музыка(поп-стиль) в известном смысле существовала еще до появления рок-музыки и даже рок-н-ролла и ритм-н-блюза. К примеру, песни кумира публики Ф. Синатры или шансоны в исполнении не менее знаменитой Э. Пиаф 40 – 50-х годов можно с теми или иными оговорками считать поп-музыкой. В ее основе можно найти народную, традиционную песню, а также мюзикл и джаз. Но только с появлением рок-н-ролла и близких ему стилей и внедрением их элементов в традиционный песенный поп-стиль возникла поп-музыка как стиль современной популярной музыки. Впрочем, в дальнейшем она претерпела значительную эволюцию под влиянием уже электронно-танцевальной музыки, а также соула, фанка, диско и других появлявшихся в дальнейшем стилей. Во избежание путаницы автор предлагает называть этот стиль глобальной современной популярной музыки трад-попом,то есть традиционным попом. Это целесообразно также для сокращения и унификации названий.

Таким образом, трад-поп – это синтез традиционного песенного искусства и актуальных музыкальных стилей, результат которого адаптирован для наиболее широкого круга слушателей. Очевидно, что эта адаптация состоит в упрощении и «облегчении» музыки.

Когда именно сформировался этот стиль, определить в точности крайне трудно. Представляется, что это произошло вслед за появлением рок-н-ролла, то есть во второй половине 1950-х годов. Среди наиболее крупных и характерных его представителей можно назвать Далиду, Н. Мускури, Э. Уильямса, К. Фрэнсис, М. Матье, Т. Джонса, Э. Хампердинка, Д. Руссоса, дуэт А. Бано и Р. Пауэр, группу «Рикки и Повери», О. Ньютон-Джон, Э. Рамаццотти, С. Дион и др.

Доминирующие черты трад-попа: типичная песенная форма композиций, ведущая роль в них вокала, размеренный ритм и темп, сравнительная простота мелодий и аранжировок, балансирование между модностью и традиционностью инструментовок, гладкий, нежный (если угодно, слащавый), а также обычно легкий и мягкий характер музыки в целом. Не составляет большого секрета и то, что самую большую часть аудитории поп-музыки, как правило, составляют женщины среднего возраста, да и других возрастов, пожалуй, тоже. Это дает основание называть такой стиль «женским». При этом ориентация на столь стабильную часть аудитории позволяет ему быть постоянно востребованным.

Стиль дисковозник в середине 1970-х годов в результате своего рода синтеза отдельных достижений электро-музыки, элементов фанка, реггэй и иных направлений афроамериканской и ямайской музыки, а также в меньшей степени традиционной поп-музыки и танцевальных направлений рок-музыки (условно назовем их глэм/буги-роком). Во всяком случае, с этими направлениями рок-музыки диско роднит наличие в себе довольно значительной дозы того, что меломаны обычно называют драйвом (drive в переводе с английского – движение, ускорение). Последним словом обычно обозначают повышенную ритмическую экспрессивность и энергичность, заводной, будоражащий характер музыки в целом. Действительно во многих композициях таких групп, традиционно относимых к диско, как «Бони М», «Виллидж Пипл», «Белль Эпок», «Гумбай Дэне Бэнд» этого самого драйва хоть отбавляй.

Диско стал, пожалуй, первым массовым и коммерчески успешным музыкальным стилем, который возник не естественным путем в ходе эволюции как результат творчества музыкантов, а был, по сути дела, сфабрикован, так сказать, сверху музыкальными продюсерами. Однако, разумеется, само его появление не было неожиданным, а разрабатывавшие его продюсеры вкупе со звукорежиссерами идеи и материал для диско-продукции не из пальца высасывали. Действительно, фанк и другие афроамериканские музыкальные стили большинством европейцев долгое время воспринимались не столько как нечто экзотическое, сколько как малопонятное и чуждое, а многими американцами – как нечто архаичное. А вот когда они же были соединены с европейской музыкой и обернуты в блестящую и ультрасовременную электронную обертку, то приобрели уже совсем иной вид, вполне новый и удобоваримый для новых поклонников, в первую очередь в среде молодежи.