Елена Зотова - Александра Трусова. Девочка, победившая гравитацию [litres]

В ее руки мечтает попасть каждая юная фигуристка, переходящая на профессиональный уровень. Ведь костюм от Ольги Рябенко будет не только красив и удобен. Он попадет точно в образ, задуманный тренером, и гарантированно произведет впечатление и на зрителей, и на судей, добавив спортсмену дополнительных баллов за презентацию и восхищение болельщиков.

Когда я только начинала составлять план будущей книги, одну из глав для себя выделила особо – про костюмы Александры Трусовой, в которых она выступала на юниорских и взрослых чемпионатах. И, разумеется, про дизайнера Ольгу Рябенко, автора этих фантастических костюмов, помогавших Саше побеждать.

Образ, созданный с помощью костюма, становится «визитной карточкой» фигуриста, будь то «Кармен», «Дейнерис» или «Девочка в красном пальто».

Интересовавших меня вопросов накопилось много. Как придумываются подобные образы и кто задает тон? Тренер, дизайнер или сам спортсмен? Чье мнение важнее? Насколько сложны в изготовлении и сколько стоят костюмы фигуристов для международных соревнований? Что происходит в мире «фигурнокатательной» моды и модельеры из каких стран идут в авангарде?

И вот мое любопытство было полностью удовлетворено. В один прекрасный день я отправилась в мастерскую Ольги Рябенко, где создаются костюмы для наших чемпионок.

Забиваю в навигатор заветный адрес нового жилого комплекса на окраине Москвы. Всего несколько километров от МКАД – и словно переносишься в другую страну. Среди парка стоят современные дома с огромными окнами. Ухоженный закрытый двор, подстриженные лужайки и аккуратно расчерченная гостевая парковка.

Внутри мастерская Ольги напоминает европейский Дом высокой моды в миниатюре: стильный ремонт, светлые стены, профессиональные швейные машины и оверлоки Phaff. На стенах – подставки под бобины нитей сотен оттенков, огромный шкаф, доверху заставленный прозрачными коробками с отрезами тканей, кружевом, отделкой. На манекенах – костюмы, работа над которыми еще идет. Повсюду цветы и сувениры, привезенные любимому мастеру со всего мира. Уютная диванная зона для клиентов. Пушистый кот, которого можно принять за диванную подушку. Ну и, разумеется, сама хозяйка чудесной мастерской Ольга Рябенко. Глядя на эту молодую улыбающуюся женщину, которой не дашь больше 35 лет, сложно поверить в ее тридцатилетний стаж в профессии. Как такое возможно? Видимо, профессиональные энергия и азарт не дают организму возможности расслабиться.

День Ольги расписан буквально по минутам: примерки, общение с тренерами, работа над поставленными задачами – разработка эскизов костюмов, согласование, поездки в магазины на закупки тканей и элементов отделки. Ну и, конечно, сам пошив. Я была очень удивлена, узнав, что Ольга не только полностью сама ведет разработку образов и административную работу, но и шьет. (Далее по тексту в кавычках приведены слова Ольги Рябенко).

«Так получается, что, когда продумываешь костюм, неделями вынашиваешь идею, подбираешь ткани, отдать пошив в чужие руки как-то некомфортно. Когда начинаю кроить, у меня в голове уже сложен весь пазл, вся технологическая карта. Я уже представляю каждый шовчик, каждую складку, и поверьте, сесть за машинку или оверлок и прострочить самой – намного проще и быстрее, чем объяснять сотруднику. Каждое мое платье – как ребенок. Я его придумываю, лелею, представляю, как оно будет смотреться в движении на фоне льда, на фигуре моей модели. И, конечно, помню каждое, хотя счет уже идет на тысячи».

А все началось еще в самом начале 1990-х, когда молодая швея, выпускница одного из техникумов Луганска, приехала вместе с мужем покорять столицу. Работа в ателье нашлась быстро. И быстро посыпались заказы.

Маленькая ремарка: ателье «Жар-Птица», в которое удалось устроиться Ольге, было расположено недалеко от спортивного комплекса ЦСКА и специализировалось на пошиве костюмов для фигурного катания и спортивных танцев, а также купальников для художественной гимнастики. Весьма специфичное направление, требующее кропотливой работы с эластичными тканями, декором из стразов и умения сочетать абсолютно несочетаемые материалы. Для швей, учившихся еще по советским методикам раскроя и на советском оборудовании, все было в диковинку: и дорогие импортные швейные машины, и оверлоки, и ткани, растягивающиеся в любом направлении, и пакетики с разноцветными стеклянными камнями, которые не пришивались, а наклеивались на готовое изделие специальным клеем. Каждый костюм был как вызов. К каждому подбирался свой подход, своя технология кроя и пошива. Ведь риск испортить дорогой материал был велик. Многие ткани были в новинку, было непонятно, как с ними работать, как утюжить, чтобы случайно не сжечь. И дело не только в цене материала, но и в том, что в обычном магазине еще один отрез, взамен испорченного, купить было невозможно: все привозилось из-за границы. Поэтому малейшая ошибка грозила серьезными неприятностями, ведь можно было подвести спортсменов и тренеров, не сшив вовремя платье для соревнований. Или отдав такое изделие, в котором будет некомфортно, что-то будет колоться, тянуть, отвлекая спортсмена от основной задачи – на максимальные баллы представить программу судьям и не попасть в неловкую ситуацию перед зрителями.

Мастерская спортивного костюма, в которую попала на работу Ольга, была одной из самых прогрессивных по тем временам. И отличалась от привычных ателье «советской закваски», как производство самолетов отличается от завода по выпуску стеклянной тары. Люди старшего поколения наверняка помнят эти храмы социалистической моды – сонные приемщицы, хваткая мастер-закройщик, небрежно и впопыхах снимающая мерки. А потом томительные недели ожидания, постоянные задержки. И по итогу выдают совсем не то, что ты заказывал. Испорченная ткань, испорченное настроение и вещь, которую никогда не наденешь. Конечно, это общее правило, бывали и исключения. Если водить дружбу с закройщиком и иметь знакомую портниху, результат мог быть и более чем достойный. Но все же «правило советского ателье» работало в девяти случаях из десяти.

Несмотря на загруженность, Ольга Рябенко не только сама ведет разработку каждого костюма, но и сама шьет!

Однако в «Жар-Птице» Ольга попала в совсем другой мир и совсем другое рабочее пространство. Халтуре при пошиве костюмов для выступлений было не место. Мастер отвечал за каждую деталь, за каждый элемент. Прежде всего перед собой. Страх, что отвалившийся от платья страз или неудобная посадка подведет спортсмена на соревнованиях, остался на всю жизнь. И все тридцать лет своей профессиональной деятельности Ольга Рябенко переживает не лучшие эмоции во время крупных турниров, куда едут выступать ее девочки.