Дарья Златопольская - Настоящее. Диалоги о силе, характере, надежде [litres]

Тут можно читать онлайн Дарья Златопольская - Настоящее. Диалоги о силе, характере, надежде [litres] - бесплатно ознакомительный отрывок. Жанр: Публицистика, издательство Литагент 1 редакция (9), год 2020. Здесь Вы можете читать ознакомительный отрывок из книги онлайн без регистрации и SMS на сайте лучшей интернет библиотеки ЛибКинг или прочесть краткое содержание (суть), предисловие и аннотацию. Так же сможете купить и скачать торрент в электронном формате fb2, найти и слушать аудиокнигу на русском языке или узнать сколько частей в серии и всего страниц в публикации. Читателям доступно смотреть обложку, картинки, описание и отзывы (комментарии) о произведении.
  • Название:
    Настоящее. Диалоги о силе, характере, надежде [litres]
  • Автор:
  • Жанр:
  • Издательство:
    Литагент 1 редакция (9)
  • Год:
    2020
  • Город:
    Москва
  • ISBN:
    978-5-04-104984-3
  • Рейтинг:
    5/5. Голосов: 11
  • Избранное:
    Добавить в избранное
  • Отзывы:
  • Ваша оценка:
    • 100
    • 1
    • 2
    • 3
    • 4
    • 5

Дарья Златопольская - Настоящее. Диалоги о силе, характере, надежде [litres] краткое содержание

Настоящее. Диалоги о силе, характере, надежде [litres] - описание и краткое содержание, автор Дарья Златопольская, читайте бесплатно онлайн на сайте электронной библиотеки LibKing.Ru
Дарья Златопольская продолжает диалоги с выдающимися людьми, героями программы «Белая студия». В основе ее новой книги – более 200 интервью, в которых российские и мировые звезды кино и театра, музыки и литературы, науки и искусства делятся своими жизненными наблюдениями и открытиями. РОДИНА, СЕМЬЯ, УЧИТЕЛЬ, ХАРАКТЕР, ТАЛАНТ, ДРУЖБА, СИЛА, ВРЕМЯ, НАДЕЖДА – новые темы и новые герои в поисках НАСТОЯЩЕГО.

Настоящее. Диалоги о силе, характере, надежде [litres] - читать онлайн бесплатно ознакомительный отрывок

Настоящее. Диалоги о силе, характере, надежде [litres] - читать книгу онлайн бесплатно (ознакомительный отрывок), автор Дарья Златопольская
Тёмная тема
Сбросить

Интервал:

Закладка:

Сделать

Каждый встреченный нами человек – учитель. Нужно только суметь понять, чему он призван нас научить.

ХУДОЖНИК СКУЛЬПТОР МИХАИЛ ШЕМЯКИН ДЕЛАЛ ТО ЧТО ХОТЕЛ Д З Вы сами - фото 16
ХУДОЖНИК, СКУЛЬПТОР
МИХАИЛ ШЕМЯКИН:
ДЕЛАЛ ТО, ЧТО ХОТЕЛ

Д. З. Вы сами подбирали цитаты и стихи для своего мемориала жертвам политических репрессий?

М. Ш.Да, я сам подбирал.

Там потрясающе подобраны слова: и Гумилев, и Ахматова…

…и Буковский.

И среди этих замечательных, душераздирающих строк, за которыми стоят целые судьбы, есть очень простые слова академика Дмитрия Лихачева [45] Дмитрий Лихачев (1906–1999) – советский и российский филолог, культуролог, искусствовед, автор фундаментальных трудов по истории русской культуры и древнерусской литературы. , – о том, что правда и страх несовместимы. Это удивительная формула. Как вы ее понимаете? Я спрашиваю вас потому, что вы никогда не присоединялись ни к одному движению, ни художественному, ни общественному. И мне кажется, это как раз потому, что, как только вы перестаете испытывать чувство правды, вам становится там некомфортно.

Если вы говорите об искусстве, то да, конечно. Для меня в мире существует очень много любимых картин и масса художников, скульпторов, и графиков. Поэтому, когда меня спрашивают: «Кого вы любите?» – я говорю: «Ну, давайте расскажу. Только под вами должен быть стул, или лучше кровать, если у вас слабые ноги и болит поясница. Потому что я буду вам в течение нескольких дней перечислять имена тех, кого я люблю». Тех, кого я не люблю, гораздо меньше.

Но для меня один из самых важных художников моей жизни, образец, – я уж не говорю о том, что я обожаю его работы, – это Пабло Пикассо. Потому что это был человек, который научил меня быть художником, свободным от галерейщика.

Галерейщики – очень опасный для художника народ. Та свобода, которой Пабло обладал, конечно, доводила галерейщиков до белого каления. Но вы помните, что такое творчество Пикассо, конечно.

Конечно. Эти его периоды…

«Голубой период», «розовый период», кубизм, абстракционизм, неоклассицизм – и всегда Пикассо. Всегда его можно узнать. Вот это образец художника для меня. Я тоже всегда изводил своих галерейщиков. Почему фон такой, почему не такой? И прочее, и прочее. Я всегда делал то, что хотел. В результате мне пришлось уйти из галерейного мира. Потому что есть художники, которых мой друг Леонард Баскин [46] Леонард Баскин (1922–2000) – американский скульптор, иллюстратор, художник и преподаватель. называл «самоедами», – это когда художник начинает эксплуатировать что-то, однажды найденное.

Кто самый свободный из группы Кастелли? [47] Лео Кастелли (1907–1999) – американский арт-дилер, работавший с такими художниками, как Джаспер Джонс, Рой Лихтенштейн, Клас Ольденбург, Роберт Раушенберг, Ричард Серра и Фрэнк Стелла. Джаспер Джонс [48] Джаспер Джонс (род. в 1930) – американский художник, один из ключевых представителей художественного направления поп-арт. Джонс прославился серией работ «Флаги», посвященных флагу США. . Он делал то, что хотел. Он ни на кого не похож. Вот это образцы для меня. Моя внутренняя свобода важнее всего. И это, конечно, относится и к моей жизни.

АРТ-МЕНЕДЖЕР, ДИРЕКТОР МУЗЕЯ СОВРЕМЕННОГО ИСКУССТВА «ГАРАЖ»
АНТОН БЕЛОВ:
ХУДОЖНИКИ – МЕМБРАНЫ И МЕДИАТОРЫ

Д. З. Вы сказали, что постмодернизм – отрицание того, что было раньше. Но само это направление длится уже очень долго, более ста лет. Если уж продолжать отрицать, то, может быть, пора отрицать постмодернизм?

А. Б.Глобально говоря, да. XXI век ставит перед художником новые задачи. Почему появился тот же перформанс? Пластический язык живописи, скульптуры, фотографии оказался в тупике, и художникам нужно было выходить на новые горизонты, искать новые решения. Для меня как человека науки современное искусство – это такой научно-исследовательский институт, где люди пытаются открыть что-то новое. Исследования могут завести в тупик, но поиск продолжается.

Получается, это постоянный поиск?

Конечно. Всегда. А без зрителя искусство как таковое не существует, всегда идет пересечение с публикой. И получается, что мы с вами видим то, что еще не вошло ни в историю, ни в учебники. Может быть, войдет лет через 20–30, но мы с вами видим сейчас, и понятно, что нам это кажется чем-то странным.

А перформансы Марины Абрамович [49] Марина Абрамович – сербская художница, а также мастер «искусства выносливости», т. е. перформанса, требующего от исполнителя преодоления боли, одиночества, усталости. Главные темы Марины Абрамович: отношения между художником и публикой, пределы тела и возможности разума. – уже история?

Да, они уже в учебниках. На них выросло целое поколение художников.

Можно ли сказать, что, условно говоря, отрезание уха которое происходит сейчас [50] Речь о перформансе российского художника-акциониста Петра Павленского. 19 октября 2014 года Павленский, сидя на крыше Института психиатрии имени Сербского, отрезал себе ножом мочку уха. Художник назвал акцию «Отделение». , является чем-то новым, по отношению к экспериментам Марины Абрамович, когда она подвергала свое тело испытаниям и вводила зрителя в шоковое состояние?

Все зависит от того, какие темы затрагиваются. Для современного искусства очень важен контекст. Почему нам нравится авангард? Давайте признаемся честно: авангард – это мощный взлет русского искусства. Вообще, все, что сделал Советский Союз, вернее, Россия в XX веке в современном искусстве, достойно самого высокого признания. И это надо застолбить во всем мире.

Сейчас в лондонском Музее Виктории и Альберта проходит выставка русского театрального авангарда. Прекрасная! В галерее «Тейт Модерн» – крупнейшая выставка Казимира Малевича. Россия сделала самые значительные в XX веке вливания в общемировую культуру, смогла изменить мировое искусство – и это авангард. Вот почему нам это близко, мы гордимся этим, мы готовы признать это в себе. Нас даже не смущают некоторые аспекты, которые не очень лицеприятны.

Ведь произошло в какой-то мере уничтожение классического театра, была изменена вообще вся структура деятельности в культуре. Много хорошего было в какой-то момент утеряно… Но в то же время – это создало импульс рождения большого и нового. Если хотите разобраться, почему это произошло, надо всегда смотреть контекст: что происходит сейчас и почему это происходит. Любое произведение той же Марины Абрамович было связано с временем. Мне кажется, ее основной вопрос – принадлежит ли ей ее тело и может ли она делать с ним все, что считает нужным. Знаменитый перформанс Марины, когда она лежала в галерее, а рядом с ней лежали предметы…

Читать дальше
Тёмная тема
Сбросить

Интервал:

Закладка:

Сделать


Дарья Златопольская читать все книги автора по порядку

Дарья Златопольская - все книги автора в одном месте читать по порядку полные версии на сайте онлайн библиотеки LibKing.




Настоящее. Диалоги о силе, характере, надежде [litres] отзывы


Отзывы читателей о книге Настоящее. Диалоги о силе, характере, надежде [litres], автор: Дарья Златопольская. Читайте комментарии и мнения людей о произведении.


Понравилась книга? Поделитесь впечатлениями - оставьте Ваш отзыв или расскажите друзьям

Напишите свой комментарий
x