Анжелика Артюх - Кинорежиссерки в современном мире
- Название:Кинорежиссерки в современном мире
- Автор:
- Жанр:
- Издательство:Новое литературное обозрение
- Год:2021
- ISBN:978-5-4448-1643-1
- Рейтинг:
- Избранное:Добавить в избранное
-
Отзывы:
-
Ваша оценка:
Анжелика Артюх - Кинорежиссерки в современном мире краткое содержание
Кинорежиссерки в современном мире - читать онлайн бесплатно ознакомительный отрывок
Интервал:
Закладка:
Некрореализм — художественное направление, возникшее в начале 1980-х годов в Ленинграде в среде «Новых художников». Отцом считается Евгений Юфит. Среди ранних сподвижников были Олег Котельников, Андрей Мёртвый (Курмаярцев),
Евгений Дебил, Юрий Циркуль, Алексей Трупырь. Некрореализм возник в результате того, что группа молодых людей имитировала драки в окрестных лесах Ленинграда, в пригородных поездах, во дворах, на стройках, в квартирах. Эти действия Юфит снимал на 8-миллиметровую кинопленку. Поначалу это было «бессознательное» искусство. В начале 1990-х годов спонтанный некрореализм начинает подвергаться концептуальной проработке: Владимир Кустов разрабатывает принципы «некростатики» и «некродинамики». Объектом эстетического описания некрореализма оказываются условия существования человека, всегда уже стоящего на пороге смерти и демонстрирующего патологию смещенных действий. Демонстрирует двойственную природу искусственного в его противопоставлении естественному. Искусство и мертво (некро), и живо (реализм).
Э. Энн Каплан — американский профессор, писатель и режиссер. Опубликовала восемь монографий, более сорока статей в академических журналах, отредактировала и соредактировала пятнадцать антологий. Основное направление — исследования о женщинах в кино: «Женщины в кино: обе стороны камеры» (1983), «Женщины в фильмах нуар», «Материнство и представление» (1992), «В поисках другого: феминизм, кино и имперский взгляд» (1997), «Феминизм и кино» (2000), «Травма будущего: антиутопические воображения на экране», «Бессознательное возраста: экран пожилых женщин».
Kaplan Е. A. Looking for the Other. Feminism, Film, and the Imperial Gaze. New York & London: Routledge, 1997. P. xi.
Например: White P. Women’s Cinema, World Cinema: Projecting Contemporary Feminisms. Durham: Duke University Press, 2015.
Публичное пространство (англ.).
Новая драма — направление в постсоветском российском театре, ориентированное на документальность, эстетику verbatim, использование уличной речи в качестве материала для диалогов и современную проблематику. Центром «новой драмы» стал московский Театр. бос, но участниками процесса являлись драматурги, режиссеры и актеры из разных регионов России.
Фильм-свидание (англ.).
Термин «креаклы», распространенный в социальных сетях, в нулевые появился как уничижительный по отношению к нарождающемуся среднему классу как
креативному представительству российского общества, но во время протестных выступлений в 2011–2013 годах его участники уже открыто позиционировали себя как «креативный класс».
Среди фильмов можно назвать «Любовь-морковь» Александра Стриженова, «Любовь-морковь — 2» Максима Пежемского, «В ожидании чуда» Евгения Бедарева, «Русалка» Анны Меликян, «Даже не думай» Руслана Бальтцера и др.
Кувшинова М. Про Меликян. URL: https://seance.ru/blog/pro-melikyan/.
Достаточно почитать работы Анны Темкиной и Елены Здравомысловой, изданные Европейским университетом в Санкт-Петербурге.
«Призраки Маркса» (Spectres de Marx) — книга Жака Деррида, опубликованная на французском языке в 1993 году, переведена на английский и опубликована в США в 1994-м, в России — в 2006-м. Первоначально доклад под таким же названием был прочитан Деррида на конференции в Калифорнийском университете в апреле 1993 года (Whilst Marxism? Global Crises in International Perspective).
«Личное — политическое» — политический аргумент, используемый в качестве объединяющего лозунга студенческого движения и феминизма второй волны конца 1960-х годов. Это подчеркнуло связь между личным опытом и более крупными социальными и политическими структурами. В контексте феминистского движения 1960-х и 1970-х годов концепт стал вызовом нуклеарной семье и семейным ценностям. Фраза неоднократно описывалась как определяющая характеристика феминизма второй волны, радикального феминизма, женских исследований или феминизма в целом.
Размещение продукта в рекламных целях (англ.).
Огромная благодарность Дасти Уиллмс за пару идей, вдохновивших на создание этого текста.
Corrigan Т. A Cinema Without Walls: Movies and Culture After Vietnam. Rutgers University Press, 1991; Auteurs and the New Hollywood // The New American Cinema / Ed. J. Lewis. Duke University Press, 1998.
Создатель авторского бренда или коммерческий автор (фр.).
Публичная фигура и агент культуры (англ.).
Butler A. Women’s Cinema. The Contested screen. Short Cuts. London and New York: Wallflower, 2002.
White P. Women’s Cinema, World Cinema. Projecting Contemporary Feminism. Duke University Press, 2015.
Трансгрессия (греч. trans — сквозь, через; gress — движение) — термин неклассической философии, фиксирующий феномен перехода непроходимой границы, прежде всего — границы между возможным и невозможным. Буквально означает «выход за пределы». Одно из ключевых понятий постмодернизма, переход разумного субъекта от возможного к невозможному. Согласно Мишелю Фуко, трансгрессия — акт эксцесса, излишества, злоупотребления, преодолевающий предел возможного, преступающий через него и открывающий тем самым сексуальность и «смерть Бога» в едином опыте.
Souch I. Notes on Sincerity in Russian Auteur Cinema of the 2010s // URL: http://www.apparatusjoumal.net/index.php/apparatus/article/view/18/115? fbclid=IwAR2 WfXKIRGPWbzgnip 1 FCUWukjPRZS2qoyivO YrQnuD 1 H6f_GT6U5x D8U.
Аркус Л. Приключения белой вороны: Эволюция «школьного фильма» в советском кино // Сеанс. 2 июня 2010. URL: https://seance.ru/articles/whitecrow/.
Жирмунский В. Немецкий романтизм и современная мистика. СПб., 1914.
«Догма-95» — направление в кинематографе, существовало в 1995–2005 годах. Датский кинорежиссер Ларс фон Триер во время работы над фильмами «Королевство» (1994) и «Королевство II» (1997) приходит к умозаключению, что техника и стилистика менее важны и интересны зрителям, чем сюжет и персонажи. «Королевство» он снимал большей частью ручной камерой, пренебрегая традиционными правилами освещения и монтажа, результатом чего явился смазанный цвет и зернистость кадра. Этот мини-сериал стал первым коммерческим успехом фон Триера. Найденный интуитивно, этот стиль был положен в основу идей концептуального манифеста и десяти правил группы «Догма 95», созданной в 1995 году. Манифест «Догмы» подписали Ларс фон Триер, Томас Винтерберг, Кристиан Левринг, Сёрен Краг-Якобсен.
Обет целомудрия:
Клянусь следовать следующим правилам, выведенным и утвержденным «Догмой 95».
Съемки должны происходить на натуре. Нельзя использовать реквизит и декорации (если для фильма необходим специальный реквизит, съемки должны происходить там, где этот реквизит изначально находится).
Читать дальшеИнтервал:
Закладка: