Крис Лонер - Перевоплощение. Стань тем, кем хочешь. Избавься от роли

© Крис Лонер, 2021

ISBN 978-5-0051-1865-3

Создано в интеллектуальной издательской системе Ridero

Фредди Меркьюри

Я пишу, потому что книга, вдохновляя видением мира автора, оживляет наш внутренний мир, толкая к переменам, и даёт шанс измениться. Моя книга из тех, что вдохновляет. Она вдохновляла каждый раз, когда я переписывал или редактировал главы, и мне приходили новые идеи, которые я тут же включал в содержимое этих глав. Книга по-новому зажигала интерес к описываемым темам, я практиковался в них, безумно экспериментируя, с мазохизмом, самовнушением и актерским искусством.

Книга была моим самоучителем, разговором с подсознанием, поэтому казалось, что я читаю чужую книгу, которую писал не я. «Перевоплощение» изменила мою жизнь сильнее, чем вся литература, которую я перелопатил до этого.

Я объединил в книге разрозненные, но весьма эффективные и экстремальные инструменты, техники саморазвития, которые, если отнестись к ним с должным вниманием, действительно, могут изменить мировоззрение и жизнь. «Перевоплощение» состоит из четырех разделов – миф, концепция, программирование и вера.

В первом разделе демонстрируются плоды моего воображения, детские фантазии, обещающие перевернуть вашу жизнь. В «Мифе» присутствуют введение в актёрское искусство и мои актёрские концепции. Мы развиваем творческие способности, воображение для совершенствования практики самовнушения и применения этого в иных сферах. Местами я пробую скрестить НЛП и актёрское искусство, например, в последней главе про моделирование.

Далее следует логическое продолжение «Мифа», отголосок мощнейших актёрских концепций «Слом системы» и «Этюд». Раздел «Концепция», как и «Миф», основан на методе рефлексии, он содержит в себе более простые, но не менее продуктивные актёрские концепции, а также мои размышления в форме дневниковых записей, которые, очень надеюсь, вас вдохновят. Термин «программирование» заимствован из НЛП, и позволит нам перенастроить жизнь, внедряя новые конструктивные привычки и убеждения. Мы изучим тонкости механизма работы подсознания, сможем контролировать и направлять его, как в обыденных, повседневных делах, так и в более долгосрочной жизненной парадигме.

И, наконец, четвёртый раздел – банк хитроумных приспособлений, уловок, которыми мы взламываем наш внутренний компьютер под названием «мозг» с целью освободить внутренний потенциал. Здесь мы внушаем себе, обманываем подсознание, сбиваем его с толку и проделываем другие махинации с мозгом.

В огромном массиве информации особенно хотелось бы выделить такие специфические главы, как «Визуализация-мотивация», «Слом системы», «Этюд», «Мазохизм» и «Расширение амбиций».

Актёрское искусство и актёрские концепции в частности развивают остроту восприятия, учат жить заново, мы обретаем чувства, становясь по-настоящему живыми.

Мы забываем чувствовать, а ведь любой предмет, цвет, форма, голос человека, его внешность, выступают в роли стимулов, оказывая на нас влияние, которое для большинства людей остаётся неосознанным. «Мы живём не полной жизнью», говорил Эрнест Хемингуэй. А некоторые и вовсе не живут, проводя однообразную жизнь на работе, не выспавшиеся, замученные. Чувства работяг настолько притуплены, что они уже мертвы, словно лежат в коме.

Так увидим же другую жизнь, насыщенную творческим миром, его яркими красками. Пока человек чувствует, он живёт, пока в человеке бьют эмоции, любовь, он живее всех живых.

Люди задают мне внутренний импульс, совершая стимулы, на этом и построена вся актёрская игра. За стимулом следует моя реакция, которая одновременно является стимулом для другого актёра.

Например, я, выйдя из аудитории во время пары, стою у двери, следом за мной выходит одногруппник, он может пройти мимо или спросить, чего не заходишь? Для меня одно только его появление является стимулом, поскольку это затрагивает мои чувства, то есть я так или иначе реагирую на его появление, жду, что он спросит меня о чём-нибудь. А я к тому же недолюбливаю этого человека, мне не хочется с ним общаться, в конце концов, у меня возникает некий дискомфорт. Если он подойдёт и с чего-то вдруг, скажем, начнёт докапываться до меня – чего ты здесь стал? Я отреагирую – не твоё собачье дело! Он тоже может отреагировать, сказав – пойдём, выйдем.

Когда-то я участвовал в этюдах с другими актёрами-любителями. Бывали случаи, когда мы не знали, как начать игру, что можно сделать, как вести себя в подобной ситуации, которую нам задали? Мы зачастую действовали неловко, неуклюже, неоправданно предпринимали те или иные шаги. Понятное дело – мы совсем не знали теорию. А однажды девушка направила мне такой импульс, играла так, что я поверил ей, на мгновение погрузившись в актёрскую правду, поверил в ситуацию, которую выдумали. Потому что я нашёл поддержку в её игре, уверенно играя, она подтверждала то, во что я должен был верить при исполнении этюда.

Тогда, вернувшись домой вечером после этого занятия, я ел приготовленный матерью ужин и наблюдал за игрой моих родных, представляя, что это на самом деле не моя мать, а актриса, отлично вжившаяся в роль, органично подобранные актёры, только и всего… Сейчас закончатся съёмки фильма, и она, забыв обо мне, пойдёт к себе домой. В жизни она не такая добрая, заботливая, преданная семье, напротив, она одинокая, эгоистичная женщина, живущая одна, ради себя. Наша кухня, телевизор, обои – лишь декорации. Моя сестра, Арина – талантливый ребёнок, которому с ранних лет посчастливилось пробиться на телевидение. Она не простой ребёнок, которого сейчас играет, сидя в зале за телевизором. Рано повзрослев, она уже многое познала в жизни и совсем не похожа на других детей.

Основная установка моей актёрской концепции «Этюд» звучит так: жизнь это большой театральный этюд с правдоподобными декорациями, люди в нём начинающие актёры или, цитируя Уильяма Шекспира: весь мир – театр, а люди в нём – актёры. Почему я сказал «начинающие» актёры? Потому что мне так комфортнее, когда не только я один учусь быть актёром, но и все люди, меня окружающие.

Примерно так выглядит моя площадка для игры или фундамент концепции «если бы…»: люди – начинающие актёры, они сами ещё пока не знают, как им себя вести, что делать. Они слепо бродят в неизвестности, все они находятся в дискомфортном состоянии, чувствуя себя нелепо, все учатся, спотыкаются. Задача каждого начинающего актёра в моём мире заключается в том, чтобы задавать импульс другим и самому реагировать на чужие стимулы. Начинающий актёр пробует подходить к человеку, заговаривать с ним, наблюдать, как он отреагирует, актёр анализирует – самое главное не стоять без дела.