Стивен Шнайдер - 1001 фильм, который вы должны посмотреть

В отличие от других вестернов «Крот» не претендует на натурализм или историческую точность. Режиссер изображает свой, личный мир, в котором отражены циклы Жизни, Смерти и Возрождения. Ходоровски создал произведение своего времени, с ярким отражением философских учений, которыми увлекались тогда люди, передал их страхи, сознательные и бессознательные. А. Т.

США (Wadleigh-Maurice, Warner Bros.), 184 мин., техниколор

Режиссер: Майкл Уодли

Продюсер: Боб Морис

Оператор: Дон Ленцер, Дэвид Майерс, Ричард Пирс, Майкл Уодли, Ал Вертхаймер

Музыка: Слай Стоун, Джими Хендрикс, Джон Леннон и Пол Маккартни, Джони Митчелл, Алан Уилсон

В ролях: Ричи Хэвенс, Джоан Баез, Роджер Долтри, Джон Энтвистл, Кит Мун, Джо Кокер, Country Joe and the Fish, Арло Гатри, Crosby Stills and Nash, Джон Себастьян, Карлос Сантана, Sly & the Family Stone, Джими Хендрикс, Ten years after, Ричард Альварес, Ленни Бейкер, Canned Heat, Чик Черчилль, Джонни Контардо, Лоуренс Ферлингетти, Джерри Гарсиа, Билл Грэм, Фредерик Грин, Jefferson Airplane, Дженис Джоплин, Майкл Лэнг, Рик Ли, Л. Лайонс, Д. Марселлино, Хью Ромни, Sha-Na-Na, The Who, Дж. Уинтер, М. Язгур, Д. Йорк

«Оскар»: Боб Морис (документальный фильм)

Номинации на «Оскар»: Т. Шунмейкер (монтаж), Д. Уоллин, Л. Джонсон (звук)

Поколение 1960-х неожиданно столкнулось с неограниченным идеализмом и давлением окружающей реальности именно в тот момент, когда достигли зрелости последние бэби-бумеры [12] Поколение, появившееся на свет в период увеличения рождаемости после окончания Второй мировой войны. — Прим. ред. . Именно с тех пор США постоянно раздирал конфликт поколений. Не меньшую роль занимали вопросы поп-музыки и постоянно растущие противоречия американской идеи.

Лето 1969 г. стало переломным моментом, хотя к этому времени бумеры разделились на отдельные группы: некоторые находились в поисках выгод строгого патриотизма, а другие увлеклись эффектами галлюциногенных наркотиков. Ощущалась потребность соединения духа незапятнанной молодости с опытом. Трехдневный Вудстокский фестиваль искусства и музыки в Бетеле, штат Нью-Йорк, стал ключевым событием. Его культурным достижением стало разрешение властями продажи слабых алкогольных напитков и новые музыкальные концерты. В нем отразился яркий праздник молодежи 1960-х и их песни.

Майкл Уэдли снял фильм в духе документального кино, несмотря на то, что пригласил для съемок Мартина Скорсезе, Джорджа Лукаса и Тельму Шунмэйкер. Режиссер показал лучших промоутеров концерта Вудстока, теряющих власть над ситуацией. Расположенный в поле на расстоянии от городских центров, с несколькими дорогами, ведущими к полю, Вудсток после этого мероприятия превратился в глинистое болото. На концерт идут тысячи людей (намного больше, чем предполагалось), сопровождаемые звуками регги, блюза, рока, фолка и фанка. И хотя их заливало дождем, и чувствовали они себя совсем не комфортно, это была самая крупная массовая аудитория крупнейшего музыкального зрелища.

Интересно отметить, что концерт не принес прибыли организаторам. Но несмотря на это для всех последующих поколений Вудсток стал иконографическим символом рок-концерта на открытой площадке. Музыка, атмосфера, мифология — все стало символом того, что было утрачено в 1970-х. Кадры четырехчасовой съемки концерта давно разошлись по музыкальным фильмам и спектаклям. В «Вудстоке» поражает полиэкранная техника съемки, стереофоническая запись звука, синхронные и многоплановые съемки, а также удаленные планы, что в целом абсолютно точно передает события. Репортажный стиль способствовал успеху фильма. При этом удалось сохранить ноту восхищения утраченным славным прошлым.

В заставках мы видим неудобства, с которыми сталкиваются посетители концерта, прием горожанами неожиданного потока посетителей. По толпе разносятся едкие замечания. Кто-то делает предложение о замужестве. А по воздуху доставляют еду. Люди погружаются в музыку, красят стены домов, покуривают травку, улыбаются и засыпают — все это под музыку хитов: потрясающие акустические аранжировки Crosby, Stills, and Nash, появление Дженис Джоплин, гаражная группа Canned Heat и сольные импровизации Сантаны. Г. Ч.-К.

Великобритания/Польша/Западная Германия (Bavaria Atelier, COKG, Kettledrum, Maran), 88 мин., истменколор

Режиссер: Ежи Сколимовски

Продюсер: Хельмут Джеделе

Авторы сценария: Ежи Круза, Ежи Сколимовски, Болеслав Сулик

Оператор: Чарли Штайнбергер

Музыка: Can, Кэт Стивенс

В ролях: Джейн Ашер, Шон Барри-Уэске, Эрика Бир, Вилль Данин, Дайана Дорс, Дитер Эпплер, Шерил Холл, Анн-Мари Кустер, Берт Квук, Карл Людвиг Линдт, Эдуард Линкерс, Анита Локнер, Луиз Мартини, Петер Мартин, Урсула Меллин, Джон Маулдер-Браун, Кристина Пол, Джеральд Роуленд, Кристофер Сэндфорд, Ежи Сколимовски, Карл Михаэль Фоглер, Эрика Вакернагель

Первый англоязычный фильм Ежи Сколимовски по книге Романа Полански «Нож в воде» — попытка раскрыть внутренний мир сексуально-разочарованного 15-летнего подростка. Это циничная сексуальная комедия со сказочными метаморфозами и трагическими последствиями.

Джон Маулдер-Браун играет до смешного обидчивого молодого человека, чьи ухаживания отвергает молодая девушка (Д. Ашер), ставшая навязчивой идеей героя. Актриса с большим проникновением исполняет роль Сьюзан, и ее талантливая импровизация оказывает огромное воздействие на зрителя. Молодые герои находятся в сетях грязного мира Ньюфорд-Батхауса, населенного неудачниками, интересы которых ограничиваются лишь сексом и футболом. Используя свои внешние данные, Сьюзан решает подзаработать проституцией, и предлагает сделать то же самое Брауну. Ему противен ее образ жизни, и он стремится спасти ее.

Сколимовски тонко подмечает чудаковатость англичан, показывая одну из сторон разноликого Лондона, с его отталкивающими и мрачными контрастами, с пониманием грядущего духовного распада. Фильму присущ вуайеристский настрой, когда Маулдер-Браун, обходя злачные места в Сохо, крадет вырезанное из картона изображение Сьюзан — источник фантазий и духовного саморазрушения. Этот фильм обязательно стоит посмотреть! Д. Д. В.

Италия (RAI, Red), 100 мин., истменколор

Язык: итальянский

Режиссер: Бернардо Бертолуччи

Продюсер: Джованни Бертолуччи

Авторы сценария: Бернардо Бентолуччи, Эдуардо де Грегорио, Марилу Паролини по рассказу Хорхе Луиса Борхеса «Тема предателя и героя»

Операторы: Франко Ди Джакомо, Витторио Стораро

Музыка: Арнольд Шренберг, Джузеппе Верди

В ролях: Джулио Броджи, Алида Валли, Пиппо Кампанини, Франко Джованелли, Тино Скотти

По мнению многих критиков, фильм Бертолуччи «Стратегия паука» очень характерен для европейского кинематографа. Повествование обрывочное, герои ведут себя непоследовательно. Почти не представляется возможным уследить за ходом повествования во времени и пространстве. Авторы оставляют зрителя в недоумении, как и было задумано. Бертолуччи, подобно Микеланджело Антониони, Алену Рене и другим режиссерам, был заинтересован в том, чтобы привлечь наше внимание к деталям фильма, которые обычно воспринимаются как сами собой разумеющиеся: сюжет, содержание, время, пространство, действие. Этот фильм не похож на голливудские картины.