Стивен Шнайдер - 1001 фильм, который вы должны посмотреть

Бурман, работавший со сценарием Дики, использует глубокий подход, задаваясь вопросом: что же на самом деле означает героизм его персонажей. Фильм кончается сценой, когда герой Войта с грустью в глазах, обнаружив в себе звериную ярость в стремлении выжить, понимает, что скорее проиграл, нежели победил. Среди самых ярких сцен — незабываемый дуэт «борющихся банджо», где Дрю играет с парализованным, прикованным к крыльцу мальчиком, который оказывается великолепным музыкантом, и часто применяемый прием неожиданного поворота (например, в фильме «Кэрри») в последние минуты фильма, когда Эду во сне из вод нового озера является рука. К. Н.

СССР (Творческое объединение писателей и киноработников, Мосфильм), 165 мин., черно-белый/совколор

Язык: русский

Режиссер: Андрей Тарковский

Продюсер: Вячеслав Тарасов

Авторы сценария: Фридрих Горенштейн, Андрей Тарковский по книге Станислава Лема

Оператор: Вадим Юсов

Музыка: Эдуард Артемьев, Иоганн Себастьян Бах

В ролях: Наталья Бондарчук, Донатас Банионис, Юри Ярвет, Владислав Дворжецкий, Николай Гринько, Анатолий Солоницын

Каннский кинофестиваль: Андрей Тарковский (премия FIPRESCI, гран-при жюри, номинация — Золотая пальмовая ветвь)

Снятый по бестселлеру Станислава Лема, «Солярис» Андрея Тарковского — это размышление на тему воображаемой планеты и фильма Стенли Кубрика «2001: Космическая Одиссея» (1968). В «Солярисе» отсутствуют какие-либо инновационные спецэффекты и зрелищность; фильм сконцентрирован на его герое, в котором фантазия и повседневная жизнь сливаются воедино.

Психолог Крис Кельвин (Донатас Банионис), оценивая практическую пригодность космической станции, вращающейся вокруг Соляриса, сталкивается с мрачной историей космонавта Бертона (Владислав Дворжецкий). Несколькими годами ранее работавшая на Солярисе экспедиция занималась изучением разумного океана, но она потерпела неудачу, и Бертон оказался единственным выжившим после несчастного случая. Заинтригованный Крис отправляется на космическую станцию и встречается с доктором Снаутом (Юри Ярвет), доктором Сарториусом (Анатолий Солоницын) и доктором Гибаряном (Сос Саркисян). Они советуют ему привыкнуть к обстановке. В процессе ожидания он оказывается во власти странных звуков и видений, включая появление жены Хари (Наталья Бондарчук), которой давно нет в живых. Это наводит его на мысль, что Солярис имеет способность оживлять мысли тех, кто оказался здесь.

Испугавшись кажущейся реальности жены, Крис уничтожает (или способствует уничтожению) нескольких Хари и приходит к еще одному заключению, что есть и другая правда о Солярисе, а именно, что видения планеты материальны и столь же сильно страдают эмоционально, как и он сам. В конце концов, неспособный выполнить свою миссию, Крис объединяется с Хари и всем, что она олицетворяет. Снаут и Сарториус узнают о его неудаче и решают разрушить мыслящий океан Соляриса, хотя в последнем кадре фильма планета принимает форму воображаемого искупления Криса.

В процессе эволюции Криса, с того времени, когда он был еще непосвященным, и до того момента, когда он становится чуть ли не центральной фигурой реальности, созданном специально для него, мы видим изменение разума с помощью одного лишь желания. Тарковский использует широкоэкранное изображение с растянутыми кадрами для создания по-настоящему красивого зрелища. В результате «Солярис» выходит за рамки внутреннего состояния, передавая настроение главного героя.

Крис Кельвин, герой Донатаса Баниониса, — грустный человек среднего возраста. Седая прядь, выделяющаяся на фоне темных волос, говорит о пережитом трагическом опыте, который направляет его первые попытки понять Солярис, прежде чем принять логику его видений. Неразрешимый конфликт планеты, который скрывает истину и в то же время истребляет все живое, далее великолепно развернут в нескольких последовательных сценах. Пока неподвижная камера медленно вращается вокруг центральной оси, актеры и декорации меняются, обнажая новые пласты возможного из того, что существовало всего лишь секунду назад.

Будучи своеобразной игрой разума, подобно картине «2001: Космическая Одиссея», этот малобюджетный интеллектуальный фильм был снят в эпоху отсутствия свободы слова и выражения. «Солярис» — отнюдь не философская драма, своим фильмом режиссер стремился объяснить, что означает быть живым. Г. Ч.-К.

США (Paramount), 175 мин., техниколор

Язык: английский/итальянский

Режиссер: Фрэнсис Форд Коппола

Продюсер: Альберт С. Рудди

Авторы сценария: Фрэнсис Форд Коппола, Марио Пьюзо по книге Марио Пьюзо

Оператор: Гордон Уиллис

Музыка: Кармин Коппола, Нино Рота

В ролях: Марлон Брандо, Аль Пачино, Дайан Китон, Ричард С. Кастеллано, Роберт Дювалл, Джеймс Каан, Стерлинг Хейден, Талиа Шайр, Джон Марли, Ричард Конте, Ал Литтьери, Эйб Вигода, Джанни Руссо, Джон Казале, Руди Бонд

«Оскар»: Альберт С. Рудди (лучший фильм), Марио Пьюзо, Фрэнсис Форд Коппола (сценарий), Марлон Брандо (актер — от премии отказался)

Номинации на «Оскар»: Фрэнсис Форд Коппола (режиссер), Джеймс Каан (актер второго плана), Аль Пачино, Роберт Дюваль (актер второго плана), Анна Хилл Джонстоун (дизайн костюмов), Уильям Рейнолдс, Питер Зиннер (монтаж), Нино Рота (музыка, которая не могла претендовать на премию, потому что он использовал партитуру Фортунелла), Чарлз Гренцбах, Ричард Портман, Кристофер Ньюмен (звук)

«Сделай ему предложение, от которого он не сможет отказаться». Младший сын, Майкл Корлеоне (Аль Пачино) возвращается со Второй мировой войны. Он еще не причастен к семейному бизнесу — организованной преступности. Однако когда его отца, Дона Корлеоне (Марлон Брандо) убивают, Майкл преисполняется решимости отомстить по зову крови и «чести», следуя жестоким обычаям преступного мира, власти и гонки на выживание. Постепенно Майкл наследует роль главы семейства, получает титул нового «Крестного отца» и прекращает доверительные отношения со своей истинно американской женой (Дайан Китон), не понимающей его.

Этот фильм принес Аль Пачино и Джеймсу Каану (вспыльчивому старшему брату Сонни) мировую известность, был удостоен премии «Оскар» в номинациях за лучшую картину и сценарий, а Брандо, получивший эту награду за лучшую роль, снова взлетел на пик популярности. Это один из известнейших американских фильмов, который почитают не только те, кто любит подражать Корлеоне, но и бизнесмены, считающие его источником мудрости. Экранизировав бестселлер Марио Пьюзо, сценарист и режиссер Фрэнсис Форд Коппола создал криминальную гангстерскую эпопею с образами патриархальной семьи и самой Америки. Протесты американцев итальянского происхождения, обвинявших режиссера в клевете, были сметены ошеломляющим успехом фильма. Местные анекдоты с характерным подтекстом — всё это составная часть фольклора фильма. Брандо не набивал рот ватой, к его задним зубам прикреплялись резиновые шарики. Ребенок, которого крестят в фильме, — София Коппола. Вместо себя Брандо послал на церемонию вручения «Оскара» фальшивую индианку Сачин Маленькое Перо, отказавшись от премии.