Стивен Шнайдер - 1001 фильм, который вы должны посмотреть

Каков бы ни был социальный подтекст фильма, нельзя не признать энергию и новаторство режиссерского стиля Ван Пиблза. Творческий подход к таким техническим приемам, как наложение кадров, использование стоп-кадров, резкие переходы от одного кадра к другому, наезд камеры, монтаж с разделением экрана на две сцены одновременно, художественные диалоги, различное операторское решение сцен и задушевное музыкальное сопровождение позволили Ван Пиблзу завоевать признание зрителей всех национальностей. С. Дж. Ш.

США (BBS, Columbia), 118 мин., черно-белый

Режиссер: Питер Богданович

Продюсер: Стивен Дж. Фридман

Авторы сценария: Питер Богданович, Джеймс Ли Барретт по книге Ларри МакМертри

Оператор: Роберт Сертис

Музыка: Хэнк Уильямс, Джон Филип Суза

В ролях: Тимоти Боттомс, Джефф Бриджес, Сибилл Шепард, Бен Джонсон, Клорис Личман, Элен Берстин, Айлин Бреннан, Клю Гулагер, Сэм Боттомс, Шерон Уллрик, Рэнди Куэйд

«Оскар»: Б. Джонсон (лучший актер второго плана), К. Личман (лучшая актриса второго плана)

Номинации на «Оскар»: С. Дж. Фридман (лучший фильм), П. Богданович (режиссер), Дж. Ли Барретт, П. Богданович (сценарий), Дж. Бриджес (актер второго плана), Э. Берстин (актриса второго плана), Р. Сертис (оператор)

В то время как другие режиссеры в начале 70-х годов стремились снимать фильмы по новым правилам, Питер Богданович в своей режиссерской работе упорно придерживался старомодных идеалов и идей. В этом смысле его экранизация романа Ларри МакМертри «Последний киносеанс» выступает как ода предыдущему поколению мастеров киноиндустрии (таким как Ховард Хоукс или Джон Форд), а не новому поколению юных первооткрывателей, которое повело киноискусство в направлении свободного интуитивного восприятия.

Действие «Последнего киносеанса» разворачивается в маленьком пыльном техасском городке. В этом фильме режиссер отдает дань пятидесятым, запечатлевая смещение моральных устоев и интересов того времени. Великолепный состав дебютантов (в том числе Джефф Бриджес, Сибил Шепард, Рэнди Куэйд и Тимоти Боттомс) играют наравне с такими ветеранами, как Клорис Личман и Бен Джонсон. При этом все они пытаются найти свое место в меняющемся мире. Взгляд Богдановича холоден, но честен; он улавливает (в строгом, но ошеломляющем черно-белом изображении) неловкие моменты, когда невинность без осуждения и ностальгии переходит в опыт. Фильм напоминает пробуждение целой эры, полной трагедийности, и передает тяжелую, грустную атмосферу. Дж. Кл.

Великобритания (ABC, Amerbroco, Talent), 118 мин., истменколор

Режиссер: Сэм Пекинпа

Продюсер: Дэниэл Мелник

Авторы сценария: Дэвид Зелаг Гудман, Сэм Пекинпа по книге «Осада фермы Тренчера» Гордона М. Уильямса

Оператор: Джон Кокильон

Музыка: Джерри Филдинг

В ролях: Дастин Хоффман, Сьюзан Джордж, Питер Вон, Т. П. МакКена, Дел Хенни, Джим Нортон, Доналд Уэбстер, Кен Хатчинсон, Лен Джоунс, Сэлли Томсет, Роберт Киган, Питер Арн, Черина Шэр, Колин Уэлланд

Номинация на «Оскар»: Джерри Филдинг (музыка)

Фильм «Соломенные псы» остается самым противоречивым, будоражащим воображение произведением Сэма Пекинпа. Дастин Хоффман играет застенчивого математика, который переезжает со своей женой (Сьюзан Джордж) в деревню в Великобритании, где она выросла. Там она выставляет напоказ свой успех и красоту перед замкнутыми, недалекими горожанами, для которых приезд героев — вторжение в их уклад жизни. Разумеется, в таких условиях хрупкий брак может дать трещину. Герой Хоффмана чувствует себя все более и более неловко, а жители городка все смелее выказывают презрение к семейной паре. Но лишь после изнасилования жены его гнев выливается наружу.

Такова неизбежная развязка, когда человек оказывается в ловушке в силу сложившихся обстоятельств. Однако в картине далеко не все так однозначно, когда дело доходит до героини Сьюзан Джордж. Она повсюду дефилирует в облегающих свитерах и беззастенчиво флиртует со старыми дружками. Поэтому, когда она в конечном итоге становится жертвой насилия, Пекинпа сначала представляет это так, что героиня сама является виновницей этой агрессии, с одной стороны, как противопоставление ее ученому мужу, а с другой, как реакция на его бездействие. Однако эта двойственность быстро исчезает в отталкивающей сцене изнасилования, и к моменту ее окончания зритель потрясен почти так же, как и героиня Сьюзан Джордж.

Задавая жесткий тон, Пекинпа не отпускает аудиторию так просто, когда дело доходит до абсолютно варварского финала фильма. Блистательно поддерживая хрупкое равновесие, Пекинпа еще более усиливает и эксплуатирует эмоции зрителей, подтасовывая карты против жестоких противников. Но кровавый финал не приводит к какому-либо реальному катарсису или удовлетворению. Скорее, он оставляет нас с еще большим чувством потрясения от увиденного. Непростая, противоречивая мораль «Соломенных псов» вызвала огромное количество споров. Вам может не нравиться то, что вы видите в фильме, но вы в любом случае должны его посмотреть. Дж. Кл.

США (Michael Laughlin, Universal), 102 мин., техниколор

Режиссер: Монте Хеллман

Продюсеры: Гари Куртц, Майкл Лохлин

Авторы сценария: Уилл Корри, Руди Вурлитцер

Оператор: Джек Дирсон

Музыка: Билли Джеймс

В ролях: Джеймс Тейлор, Уоррен Оутс, Лори Берд, Деннис Уилсон, Дэвид Дрейк, Ричард Рут, Руди Вурлитцер, Жаклин Хеллман, Билл Келлер, Гарри Дин Стэнтон, Дон Сэмюэлс, Чарлз Мур, Том Грин, У. Х. Харрисон, Алан Винт

«Двухполосное шоссе» Монте Хеллмана — вероятно, самый успешный голливудский фильм после «Беспечного ездока», несмотря на все безумные попытки Голливуда дать зеленый свет «роуд муви» эпохи хиппи, фильмам, которые руководство студии и, что еще печальнее, большинство зрителей, не понимали.

«Двухполосное шоссе» — это абсурдная, бешеная гонка между двумя любителями черных «Шевроле» 1955 г., роли которых исполнили музыканты (Джеймс Тейлор и Деннис Уилсон) и нервным хвастливым зубоскалом на желтом «Понтиаке» (неизменный в фильмах Хеллмана Уоррен Оутс), с недовольной, следующей за ними по пятам, цыпочкой Лори Берд, чье розовое белье выставлено в качестве приза.

Если в «Беспечном ездоке» и «Крайнем пределе» (1971) шоссе играет роль апокалипсиса, «Двухполосное шоссе» показывает гонку без конца, без достижения какой-либо цели. Изображая страну в состоянии глубокого неверия, режиссер вносит в фильм множество характерных деталей, в том числе маленькие выточенные камеи, изображения на которых напоминают Гарри Дина Стэнтона (гея, путешествующего автостопом), и в то же время представляет спектр взаимоотношений между немногословными парнями, которые оказались намертво прикованными к своим машинам и катятся по своему жизненному пути, подобно игрушечным гонщикам в детской игре. К. Н.