Юлиан Вайнкоп - Краткий биографический словарь композиторов

ШПОР Луи(Людвиг, род. 5 IV 1784 в Брауншвейге, ум. 22 X 1859 в Касселе) — нем. композитор, скрипач-виртуоз, дирижер, педагог. Музыкой (игрой на скрипке) начал заниматься с 5 лет. В 15 лет придворный «камерный музыкант» герцога Брауншвейгского. Общим музыкальным развитием обязан Ф. Экку. Совершенствованию его игры на скрипке способствовало общение с П. Роде в 1812—15, в период работы дирижером в Вене. Неоднократно предпринимал концертные поездки по разным странам Европы, проходившие с неизменным успехом. В 1802—03 выступал в Петербурге. С 1817 по 1820 дирижер Городского театра в Франкфурте-на-Майне, в 1821 переехал в Дрезден, в следующем году в Кассель, где работал почти до конца жизни (с 1857 на пенсии). Член Берлинской, Венской и Брюссельской академий, почетный доктор Марбургского университета.

Выдающийся скрипач своего времени (его считали вторым после Н. Паганини), обладавший не только безупречной техникой, но и необычайной задушевностью исполнения и теплотой тона, Ш. положил начало немецкой скрипичной школе (у него было 187 учеников, среди них Ф. Давид, М. Гауптман, А. Кемпель, Г. Рис и др.). Он прославился также как дирижер. Одним из первых начал управлять оркестром дирижерской палочкой. Как композитор Ш. принадлежал к романтикам. Своим «Фаустом», наряду с одновременно написанной «Ундиной» Э. Т. А. Гофмана, он содействовал рождению Немецкой романтической оперы. В операх «Иессонда» и «Алхимик» отдельные гармонические обороты предвосхищают Р. Вагнера. При жизни Ш. пользовался славой замечательного композитора, затмевая даже таких великих творцов как Р. Шуман.

Соч.: св. 200, в т. ч. 10 опер, среди них «Фауст» (1816), «Иессонда» (1823), «Горный дух» (1825), «Алхимик» (1830), «Крестоносцы» (1845); 4 оратории, драматич. кантата «Освобожденная Германия»; 9 симфоний, увертюры; концерты: 15 для скр., 2 для 2-х скр., 4 для кларн., для квартета с орк.; Нонет для стр. и дух. инструм., Октет, Септет, Секстет, 7 квинтетов, 3 фп. квинтета, 34 квартета, 4 фп. трио, Трио с арфой и др. камерно-инструм. анс.; пьесы для разн. инструм.; св. 100 песен и др.; Скрипичная школа, Автобиография.

ШРЕКЕР Франц(род. 23 III 1878 в Монако, ум. 21 III 1934 в Берлине) — австр. композитор, дирижер, скрипач, органист, педагог, критик, музыкальный деятель. Первоначальное муз. образование получил в музыкальной школе Ю. Бема в Деблинге (предместье Вены), дальнейшее — в Венской консерватории (по композиции ученик Р. Фукса). В 1907—08 музыкальный консультант, фактически дирижер и хормейстер Венской народной оперы. В 1908 организовал Филармонический хор, которым в дальнейшем руководил. С 1912 по 1920 проф. композиции Венской музыкальной академии, с 1920 проф. и директор Высшей музыкальной школы в Берлине, с 1932 руководитель класса высшего композиторского мастерства при Берлинской академии искусств. В 1933 был уволен фашистскими властями. В числе многих учеников Шрекера—А. Хаба и Э. Кшенек. Приезжал в СССР в связи с постановкой оперы «Дальний звон» в Ленинграде (1925). Преимущественная область творчества — опера.

Ш. — ярко выраженный романтик, тяготеющий к символике и мистике, импровизатор по складу дарования, блестящий мастер оркестровой палитры. Его романтически пылкие, экспрессионистски окрашенные, сценически эффектные, но пестрые по музыкальному языку и стилю (хотя во многом близкие к веризму) оперы свидетельствуют об антивагнеровской направленности музыкально-драматического творчества Ш.

Соч.: 9 опер, в т. ч. «Дальний звон» (1912), «Игрушка и принцесса» (1913, в ред. 1915 «Игрушка»), «Отмеченные» (1918), «Кладоискатель» (1920), «Блуждающий огонь» («Иррелоэ», 1924); балеты «День рождения инфанты» (1908, 2 ред. 1923), «Ветер», «Рококо» (оба 1908); вок.-симф. произв. — «116 псалом» для жен. хора и орк. (1896), «Лебединая песнь» для хора и орк. (1903); Фантастическая увертюра (1903), «Эккегард», увертюра для больш. орк. и орг. (1903), Симфоническая увертюра для орк. и орг., Романтическая сюита (1903) и др. произв. для орк.; Камерная симфония для 23 сол. инструм. (1917), Маленькая сюита для камерн. орк. (1916); многочисл. песни; кн. Поэтические тексты для музыки (либретто), 2 т., статьи, в их числе «Моя музыкально-драматическая идеология» (1919), рецензии.

ШТРАУС Иоганн(отец, род. 14 III 1804 в Вене, ум. 25 IX 1849 там же) — австр. композитор, дирижер, скрипач; ученик А. Полишанского (скрипка) и И. Зейфрида (композиция). Не достигнув 15 лет, поступил альтистом в танцевальный оркестр И. Прамера. В 1819 примкнул к ансамблю И. Ланнера, в 1825 организовал собственный оркестр, с которым совершил ряд сопровождавшихся большим успехом концертных поездок по Европе. С 1835 придворный бальный дирижер. Наряду с Ланнером является создателем венского вальса (в характерной последовательности 5 вальсов, обрамленных вступлением и заключением).

Соч.: 251, в т. ч. 152 вальса, 32 кадрили, 24 галопа, 18 маршей, 13 полек. Наибольш. попул. пользовались вальсы «Дунайские песни», «Лорелея», «Вальс Габриэлы», «Демоны», «Тальони», «Электрические искры», «Вальс баядерок» и др.

ШТРАУС Иоганн(сын, род. 25 X 1825 в Вене, ум. 3 VI 1899 там же) — австр. композитор, дирижер, скрипач; сын Иоганна Штрауса. Против воли отца с детских лет обучался игре на скрипке (у концертмейстера отцовского оркестра Ф. Амона). В 6 лет сочинил первый вальс. В дальнейшем изучал композицию у И. Дрекслера и др. В 1844, соперничая с отцом, создал свой оркестр и успешно дебютировал как композитор и скрипач-дирижер. После смерти отца (1849) объединил оба оркестра под своим управлением. Во главе этого оркестра совершил ряд концертных поездок по Европе. В течение многих лет приезжал в Россию для руководства летними концертными сезонами в Павловске (1856—65, 1869, 1872), в 1886 выступал в Петербурге и Москве. С 1863 по 1870 дирижер придворных балов в Вене. В 1871 (по совету Ж. Оффенбаха) приступил к созданию оперетт.

Ш.-сын, прозванный современниками «королем вальсов», — выдающийся мастер танцевальной музыки, классик венского вальса, в основу которого положил усовершенствованную им форму вальса, созданную его отцом. Вместе с тем Ш. — классик австрийской (так наз. «венской») оперетты, выдающимся образцом которой является «Летучая мышь» (Г. Бюлов утверждал, что «Летучая мышь» Штрауса такая же классика, как «Кольцо нибелунга» Р. Вагнера). Музыка Ш. отличается необыкновенным мелодическим богатством, задорной и разнообразной ритмикой, истоки которых коренятся в венском городском фольклоре, эмоциональной содержательностью, образностью и художественным совершенством (в частности, красочностью и свежестью оркестровой звучности). Композиторами и дирижерами, помощниками Ш. были его младшие братья — Йозеф (1827—1870), автор 283 произведений, и Эдуард (1837—1916), сочинивший 318 танцевальных пьес.

Соч.: комич. опера «Рыцарь Пазман» (1892); балет «Золушка» (неоконч.); 15 оперетт, в т. ч. «Римский карнавал» (1873), «Летучая мышь» (1874), «Косынка королевы» (1880), «Веселая война» (1881), «Ночь в Венеции» (1883), «Цыганский барон» (1885), «Княгиня Нинетта» (1893); св. 460 вальсов, полек, галопов, маршей и др. танц. пьес, в их числе «Голубой Дунай», «Жизнь артиста» (1867), «Сказки венского леса» (1868), «Венская кровь» (ок. 1871), «Южные розы» (1880), «Весенние голоса» (с уч. сопр.-соло, ок. 1882), «Вино, любовь и песни», «Новая Вена», «Прощание с Петербургом» и др.; польки «Легкая кровь», «Тричтрач», «Пиццикато-полька» (совм. с Йоз. Штраусом), галоп «Вечное движение» (1862), «Персидский марш» и др. Всего 479 произведений.