Юлиан Вайнкоп - Краткий биографический словарь композиторов

Э . — видный общественный деятель, член правления СК ЭССР, член Республиканского комитета защиты мира (с 1953), председатель Эст. отд. Общества СССР — Чехословакия, депутат Верховного Совета ЭССР 4 созывов. Его многосторонняя деятельность получила высокую оценку и отмечена присвоением почетных званий засл. деят. иск. ЭССР (1942), нар. арт. ЭССР (1947), нар. арт. СССР (1956) и награждением 2 орденами Ленина (1951, 1967), орденом Трудового Красного Знамени (1946), орденом «Знак почета» (1965) и медалями СССР. Э. лауреат двух Гос. премий СССР (1947, 1951) и пяти премий ЭССР (1947, 1948, 1949, 1950; 1965), лауреат Ленинской премии (1970).

Музыка Э. соединяет в себе черты индивидуального дарования композитора с особенностями эстонской народно-национальной муз. культуры. Преимущественная область его творчества — опера и хоровая музыка. Произведения его отмечены верностью заветам реализма, богатством, и разнообразием эмоционального содержания и солидностью мастерства.

Соч.: музыка Государственного гимна ЭССР (1944); оперы «Пюхаярв» (1946), «Берег бурь» (1949), «Рука об руку» (1955, нов. вар. «Михкель и Мари», 1964), «Боевое крещение» (соч. 1956), «Женихи с Мульгимаа» (1959); кантаты «Боевой рог» (1943), «Пой, свободный народ» (1950), «От тысяч сердец» (1954); поэмы для муж. хора «Девушка и смерть» (1961), «Таинственный трубач» (1963), «Каннелист» (1963); 2 пьесы для скр. и фп. (1952); хоры, в т. ч. «Как живут рыбаки» (сюита а капелла), «О родина, любовь моя» (1944), «Холодные печи», «Марш Юрьевой ночи», «Вечер на берегу», «Песня жнецов», «Поэма о весне», «У нас в колхозе свадьба» (1948), «Новогодняя шуточная» (1951), «Меня позвали на свадьбу» (1952) и др.; обр. нар. песен и песни на нар. сл. (св. 200); музыка к драм. спектаклям, к/филь-мам и др.

ЯНАЧЕК Леош(род. 3 VII 1854 в д. Хуквальды (Моравия), ум. 12 VIII 1928 в Моравской Остраве) — моравск. композитор (Чехословакия), органист, дирижер, критик, фольклорист, педагог, музыкальный деятель. Первоначальное муз. образование получил в школе Августинского монастыря в Брно, где был мальчиком-певчим в церковном хоре. В 1874 поступил в Пражскую органную школу, (класс Ф. Скугерского), по окончании которой (1876) служил преподавателем музыки в Учительском институте в Брно. В 1879—80 занимался в Лейпцигской (у Л. Грилля) и Венской (у Ф. Кренна) консерваториях. В 1881 основал в Брно органную школу, директором и проф. которой состоял до 1919, не прекращая до 1904 музыкально-педагогической деятельности в Учительском институте и (с 1886) старобрненской гимназии. С 1884 по 1888 издавал музыкальную газету «Худебни листи». С 1888 до 1901 активно занимался записью, изучением и обработкой моравских народных песен. В 1895 организовал Моравские народные празднества на Пражской этнографической выставке. Председатель Моравского отделения Государственного института народной песни. Неоднократно приезжал в Россию для ознакомления с русским языком, литературой и музыкой. Создавал сочинения на сюжеты и по мотивам произведений А. Островского, Ф. Достоевского и др. В 1916 состоялась пражская премьера оперы «Ее падчерица», принесшей Я. мировую известность. С 1919 по 1925 проф. отделения Пражской консерватории в Брно (класс высшего композиторского мастерства). Член Чешской академии наук (1912), Берлинской академии искусств (1927), доктор философии Брненского университета (1924), председатель клуба моравских композиторов (с 1919), член большинства чешских и зарубежных музыкальных обществ и союзов.

Я. — один из крупнейших и наиболее своеобразных представителей музыкальной культуры Чехословакии, создатель национального песенно-декламационного стиля, основанного на музыкальном претворении интонаций разговорной речи (его нередко называют «моравским Мусоргским»). Творчество Я., в основе своей глубоко реалистическое и психологически правдивое, во многом связанное с моравской народной музыкой, в последние годы деятельности композитора испытало влияние модернизма.

Соч.: 9 опер, в т. ч. «Шарка» (соч. 1887, оконч. ред. 1918, пост. 1925), «Ее падчерица» («Енуфа», 1904), «Судьба» (соч. 1904, пост. 1934), «Катя Кабанова» (по «Грозе» А. Островского, 1921), «Лисичка-плутовка» (1924), «Из мертвого дома» (по Ф. Достоевскому, соч. 1928, пост. 1930); картинка с танцами и песнями (балет) «Ракош Ракоци» (1891); кантаты и др. вок.-симф. произв.; Симфониетта (1926), поэмы «Дитя бродячего музыканта» (1912), Бланикская баллада (1920), Лашские танцы (1890), Ганацкие танцы (1890), Рапсодия в 3 ч. «Тарас Бульба» (по Н. Гоголю, 1918), «Казачок» (1899) и др. произв. для орк.; секстет для дух. инструм. «Юность» (1924), 2 квартета (1923, «Интимные письма» — 1928), Концертино для фп. и камерн. анс. (1926), «Народные пословицы» для 9 голосов и камерн. анс. (1927), Соната для скр. и фп. (1921), «Сказка» для влч. и фп. (по сказке В. Жуковского о царе Берендее, 1910, 2 ред. 1923); пьесы для фп., в т. ч. соната «1 октября 1905 г.», посв. убитому на демонстрации рабочему Ф. Павлику, циклы «В тумане» и «По заросшей тропе», Моравские народные танцы в 2 и 4 руки; хоры, в т. ч. «Кантор Гальфар», «Марычка Магдонова» и «70 тысяч» — баллады о жертвах социального и национального гнета в Силезии, «Безумный бродяга» для муж. гол. и сопр. (на сл. Р. Тагора, 1922) и др.; песни, в их числе вок. цикл «Записки исчезнувшего» в 22 песнях для тен., альта, 3 жен. гол. и фп. (1919); кн. О строении аккордов и их соединении (1897), О музыкальной стороне моравских народных песен (1901), Полный курс гармонии, 2 ч. (1912—13), статьи: Переходы мелодии в народной песне, Интонации детской речи, О психической работе композитора и др.

Добавление. После сдачи Словаря в набор удостоены почетного звания народного артиста СССР композиторы Арутюнян А. Г. (Арм. ССР, род. 23 IX 1920) и Заринь М. О. (Лат. ССР, род . 24 V 1910).

А капелла— термин, означающий хоровое пение без музыкального сопровождения.

Алеаторика— техника композиции, основанная на внесений импровизационного начала в структуру произведения.

Аркёйская школа— творческое содружество французских композиторов и музыкальных деятелей во главе с композитором А. Соге и дирижером Р. Дезормьером, сгруппировавшееся в нач. 20-х гг. вокруг Э. Сати и названное по месту его жительства (Аркёй, предместье Парижа).

Атональная музыка— музыка, основанная на принципе атональности, т. е. отказа от ладово-определенной организации звуков в пользу произвольного, не связанного каким-либо порядком их чередования.

Афрокубинский фольклор— кубинское народное (в частности, музыкальное) творчество, содержащее элементы африканского народного искусства, занесенного неграми-рабами.

Беляевский кружок— группа музыкантов, сформировавшаяся на рубеже XIX и XX вв. и возглавлявшаяся Н. Римским-Корсаковым. В состав кружка входили композиторы А. Глазунов, А. Лядов, И. Витоль (Я. Витол), С. и Ф. Блуменфельды, Н. Соколов и др. Кружок считался преемником Могучей кучки. Назван был по имени любителя музыки М. П. Беляева (1836—1904), финансировавшего кружок, основавшего крупное нотное издательство и организовавшего концерты симфонической и камерной музыки специально для пропаганды русской музыки.