ЛюдМила Митрохина - Уроки тьмы
- Название:Уроки тьмы
- Автор:
- Жанр:
- Издательство:Литагент «ПЦ Александра Гриценко»f47c46af-b076-11e1-aac2-5924aae99221
- Год:2015
- Город:Москва
- ISBN:978-5-906784-79-7
- Рейтинг:
- Избранное:Добавить в избранное
-
Отзывы:
-
Ваша оценка:
ЛюдМила Митрохина - Уроки тьмы краткое содержание
Книга Людмилы Митрохиной «Уроки тьмы» включает в себя полный текст книги «Золотое сечение судьбы», освещая жизненный и творческий путь незрячего художника. Книга затрагивает темы как художественно-эстетического плана, так и морально-этического, через трагическую судьбу ослепшего художника, сумевшего преодолеть тотальную слепоту, принять её как неизбежность, чтобы посвятить себя полностью творчеству и спорту, открыв вторую удивительную жизнь в пространстве тьмы. В книгу также включены рассказы о людях трудной судьбы, о бездомной собаке, дневниковые записи «Мыслей ни о чём», а также затронута тема современных жизненных и нравственных проблем городской женщины в монопьесе «Протечка» и поэме «Исповедь гардеробщицы». Творчество автора направлено на гуманность, человеколюбие и духовную поддержку тем, кто в ней нуждается.
Уроки тьмы - читать онлайн бесплатно ознакомительный отрывок
Интервал:
Закладка:
Именно с этих образов Олег Зиновьев приступил к созданию своей галереи, которую дополняет по настоящее время. В ходе работ скульптор вырабатывает авторскую методику исполнения, которая бы позволила ему добиться максимума схожести образов, их реалистичности и узнаваемости. Все эти портреты принял музей
Всесоюзного Общества слепых, где каждая работа Олега
Зиновьева считается ценностью как в художественном плане, так и в общечеловеческом. Личность Олега Зиновьева является для многих, зрячих и незрячих людей, своего рода аттрактором, точкой притяжения возможных траекторий человеческих судеб и жизней.
В Библии проводится различие между двумя типами красоты – красота чувства и красота разума. Для каждой красоты Библия находит своё слово: слово «hen» обозначало красоту видимого осязаемого мира, красоту чувства, а слово «hadar» – красоту невидимого божественного духа, красоту разума. Эти два понятия нер аз делимы. Олег Зиновьев успел «вкусить» видимую чувственную красоту мира и «прикоснуться» к невидимой божественной красоте разума. Согласно «философии вечности» художественные образы должны были вбирать в себя всё непреходящее и наиболее устойчивое. В голове художника всё чаще рождаются мысли, требующие оригинального пластического воплощения в материале. Такие работы приобретают знаковый характер, в них всё зримее проступает мысль и лаконичнее художественный образ.
К таким работам, условно отнесённым к направлению «философия образа», относится композиция «Замкнутый круг» (дерево) – под полукруглым сводом проходит с тросточкой слепой человек, подняв к небу голову. Ему уже не выйти из объявшей его темноты, он до конца своих дней будет идти по замкнутому чёрному кругу своих горестей и радостей, побед и поражений, отчаяний и надежд (музей Всесоюзного Общества слепых).
Вызывает интерес «Кольцо блокады» (шамот): в пространство символического разорванного блокадного кольца скульптор вместил измождённое лицо-маску, то ли женщины, то ли ребёнка, с большими трагическими глазами-пустотами, пронизывающими глубокой скорбью. Единство мысли и чувства достигнуто за счёт оригинальности композиции и удачного пластического воплощения (музей Всесоюзного Общества слепых).
К абсолютной творческой удаче можно причислить работу Олега Зиновьева «Взгляд в себя» (шамот). Скульптурная композиция представляет собой объёмную пластическую фигуру сидящего человека без лица, держащего в руках перед собой лицо, как бы оторванное от головы, в которой на месте лица виднеется пустота. Композиция симметрична. Пропорции произвольны. Всё внимание сосредоточено на лице в руках фигуры, отдалённо напоминающей каменные африканские скульптуры минтади XVI века.
Наклонённая голова с чёрной пустотой вместо лица производит странное мистическое воздействие. Художественный образ символизирует застывшее мгновение глубокого погружения человека в себя. Работа скульптора «Взгляд в себя» поражает оригинальностью композиционного решения и лаконичностью пластического изображения.
Профильная конфигурация скульптуры, как может показаться, отдалённо напоминает мудрый и красивый древнекитайский символ гармонии Тайцзи-ту, который выражает сущность бытия, существо всего живого, состоящее в неразрывном единстве двух противоположных первоначал мироздания Инь и Янь. А маленькие круги противоположного цвета на символе ассоциируются в произведении Олега Зиновьева с «кругами» лица и пустоты, что напоминает о том, что в каждом начале имеется элемент противоположного: даже добро содержит крупицу зла, во всяком зле есть частица добра; даже безобразное может быть привлекательным, а всякая красота может иметь что-то отталкивающее; даже в истине содержится что-то от заблуждения, а во всяком заблуждении имеется элемент истины. Все эти мысли извечно будоражат человека, и он ищет в себе ответ, погружаясь в себя, как во Вселенную.
Работа имеет философский характер, отражая вечную общечеловеческую тему глубины самосозерцания всех ипостасей человеческого духа. Философская мысль обрела пластическое изображение, достигнув высшей цели – создания произведения искусства, ставшего символом духовного полёта человеческой мысли, органично слитой с эмоциональной сферой.
Скульптура Олега Зиновьева «Взгляд в себя» (I вар.) приобретена Государственным Русским музеем и находится в галерее Современного искусства в Сургуте (II вар.).
Начиная с 1994 года появляются выставки работ художника в музее Ф.М. Достоевского, Этнографическом музее и в музее Всесоюзного Общества слепых в Санкт-Петербурге. Организуется постоянная экспозиция в картинных галереях городов Кириши, Брянска и Тюмени. С 1997 по 2003 год Олег Зиновьев постоянно участвует в осенних и весенних выставках Союза художников Санкт-Петербурга, а также в ежегодных отчётных выставках петербургских художников в Манеже. На своих выставках и семинарах художник охотно проводит мастер-классы и делится своим опытом со всеми, кто проявляет интерес к его творчеству или к проблеме незрячих.
В 2006 году Олега Ефимовича Зиновьева приняли в Союз художников Санкт-Петербурга по рекомендациям скульпторов Тамары Викторовны Дмитриевой,
Светланы Анатольевны Мельниченко и Евгения Никитовича Ротанова при поддержке председателя Союза Альберта Серафимовича Чаркина. На слепоту никто скидок не давал, требования были выдвинуты общие для всех вступающих.
Для каждого творца крайне важны новые впечатления. А для этого надо обладать талантом видения, даже не имея полноценного зрения. Единственная привилегия, которой когда-то обладал Олег Зиновьев, – это особое разрешение музеев «осматривать» экспонаты руками, что для слепого художника является единственным информационным полем, пополняющим его творческий багаж. Отмена разрешения лишила его последней возможности обогащать свой духовный мир и совершенствовать своё мастерство. Слепота души страшнее реальной слепоты, так как омертвляет всё живое, делает мир безумным, людей чёрствыми, детей жестокими.
Колоссальное количество работ скульптора разбросано по музеям страны и зарубежья, в том числе в Санкт-Петербурге: музей Всесоюзного Общества слепых, музей Рериха, музей Блокады, Центр реабилитации незрячих, музей Городской скульптуры и Государственный Русский музей. Солидное количество работ передано в музей Преодоления имени Н.Островского в Москве. Несколько работ находятся в Чехословакии в городе Брно в Техническом музее истории незрячих.
Олег Зиновьев мечтает о двух-трёх учениках из числа слабовидящих молодых людей, чтобы передать им свой опыт. Творческие планы не покидают его ни на секунду, в своих тревожных рваных снах он часто видит новые композиции, которые старается удержать в памяти до мельчайших подробностей, чтобы успеть добраться до мастерской и приступить к их созданию.
Читать дальшеИнтервал:
Закладка: