Алиса Шпигель - История зеркал. От отражения в воде до космической оптики [litres]
- Название:История зеркал. От отражения в воде до космической оптики [litres]
- Автор:
- Жанр:
- Издательство:Центрполиграф
- Год:2021
- ISBN:нет данных
- Рейтинг:
- Избранное:Добавить в избранное
-
Отзывы:
-
Ваша оценка:
Алиса Шпигель - История зеркал. От отражения в воде до космической оптики [litres] краткое содержание
История зеркал. От отражения в воде до космической оптики [litres] - читать онлайн бесплатно ознакомительный отрывок
Интервал:
Закладка:
Относились к зеркалу и как к символу правдивости. Великий бельгийский художник Поль Дельво (1897–1994) в картине «Девушка перед зеркалом» полагает, что, каким бы платьем ни прикрылась дама, ее сущность, её истину покажет зеркало, и это увидят все.
На картине Данте Габриэль Россетти «Ауре-лия (Возлюбленная Фацио)» мы видим роскошную красавицу перед зеркалом. Но зеркало не присутствует. Мы его ощущаем по взгляду красавицы, по движениям рук, приводящих волосы в порядок, по предметам на туалетном столике. Мы видим женщину наедине со своим изображением.
На картине Форда Мэдоас Брауна «Возьмите вашего сына, сэр!» женщина, изнуренная родами, протягивает новорожденного отцу. В зеркале, расположенном за спиной роженицы, отражен отец ребёнка. Женщина выглядит смертельно усталой, а зеркало — нимбом мученицы. Картина подразумевает гимн материнству.
На картине художника Уильяма Холмана Ханта «Сладко ничего не делать» неестественная поза женщины и ее переплетенные пальцы не наводят на мысль о спокойном времяпрепровождении. А круглое зеркало за спиной женщины смотрит в сторону, и в нем отображены сплошные символы: фарфоровые Психея с Купидоном, огонь камина (чувственная страсть и домашний уют). Символика легко объяснима — художнику позировала его невеста Фанни.
На правой створке известного триптиха Иеронима Босха «Сад земных наслаждений» изображена красавица перед зеркалом с закрытыми глазами. Вместо зеркала красавице предложена задница монстра. Возможно, её грех — похоть, а возможно гордыня. Глаза девушки закрыты: возможно, она при жизни злоупотребляла самолюбованием, а теперь не хочет вечно смотреться в зеркало. В этом своем самом известном триптихе Босх зашифровал многие популярные пословицы. И эта сцена может быть визуализацией пословицы: «Если слишком долго любоваться своим отражением в зеркале, увидишь задницу черта», — доходчиво предупреждающей о наказании за гордыню.
Особую роль играет зеркало в автопортретах. Автопортрет — это жанр всех видов изобразительного искусства, взгляд со стороны на собственное «я». Художники создавали автопортреты еще во времена древнего Египта, используя в работе зеркало. Почти все великие мастера рисовали самих себя, а некоторые даже специализировались в этом жанре.
Диего Веласкес — испанский художник, крупнейший представитель мадридской школы времён золотого века испанской живописи, придворный живописец короля Филиппа IV. Художник изобразил себя в процессе создания живописного полотна. Эта картина уникальна тем, что в ней соединены жанровая сцена, групповой портрет, автопортрет.
Рембрандт — крупнейший представитель золотого века голландской живописи. На картине «Автопортрет с женой Саскией» Рембрандт изобразил себя женихом, одетым в нарядный костюм, он держит на коленях свою жену Саскию, также облаченную в старинное платье, купленное художником у антиквара. Полотно наполнено светом и радостью, весельем, нежностью и любовью.
Эдгара Дега — французский живописец, один из представителей импрессионистского движения, часто его называют «живописцем танцовщиц». Дега изобразил себя весьма важной персоной: поза, взгляд успешного человека, парадный костюм и цилиндр в руках.
Винсент Ван Гог в течение своей жизни написал более 30 автопортретов. «Автопортрет с перевязанным ухом» один из самых узнаваемых. Версий написания этой картины много. Самая распространенная такая: Ван Гог поссорился со своим другом художником Полем Гогеном и в приступе душевного расстройства отрезал себе часть уха.
Примеров автопортретов можно привести множество.
На протяжении продолжительной истории человеческой культуры зеркало всегда было рядом с человеком. Оно сменило много ролей и смыслов: символ красоты и связанных с ней грехов, показатель святости и знак мудрости Богоматери, смертоносное оружие, атрибут магов. Понятный и непонятный мир, скрывающийся там, за отполированной гладкой поверхностью, будоражил воображение писателей и художников вчера и продолжает это делать сегодня. В современной культуре зеркало не теряет своей непостижимой притягательности, одновременно завораживая и пугая.
С его помощью гадают; разбитое зеркало становится символом несчастий на долгие годы; кривые зеркала используют в качестве декораций режиссеры хорроров. Выпускают культовые зеркальные аксессуары — такие же необычные, как и зеркальные наряды французских королев. Зеркало поражает человека своей беспристрастной правдивостью и способностью искажать. Оно показывает нам нас самих — и одновременно наших антиподов.
Этот простой на вид бытовой предмет имеет удивительную способность служить человеку и остаться как бы в стороне, а может присутствовать и рядом с человеком.
Зеркало в художественной литературе
Изобретя зеркало, люди и не догадывались, что изобрели чрезвычайно таинственную вещь. Со временем они начали постигать факт, что зеркало не просто умеет показывать окружающую действительность.
Способность зеркала отражать не только видимый, но и невидимый и даже потусторонний мир, не только прошлое и настоящее, но и будущее делает его предметом особенным, необыкновенным, наделённым сверхъестественной силой. Зеркало не только отражает того, кто в него глядит, но и само смотрит на человека. Оно притягивает и страшит людей одновременно. Это и опасная вещь, и атрибут нечистой силы, и оберег, и средство продуцирующей магии. В разных ритуальных и обрядовых контекстах реализуется одно из свойств зеркала, получающих мифологическое или символическое объяснение. В каждом конкретном контексте семантика зеркала зависит от разных обстоятельств, зачастую противоречащих друг другу.
Зеркало — граница между мирами: нашим, привычным и зазеркальным, где всё наоборот. Эту особенность зеркала стали использовать писатели и поэты.
Одно из удивительных свойств искусства вообще и литературы в частности — отражать жизнь. Метафора зеркала в отношении искусства возникла давно и вполне закономерно. Может быть, совсем не случайно, что искусство вообще и литература в частности так интересуются зеркалами.
Человек, смотрящийся в зеркало, издревле переживает некий «раскол» собственного «я». «Древний ужас» гнездиться в глубинах сознания людей, ибо зеркало существует реально, даёт нам физическое отражение предметов и одновременно «заглядывает» в земной мир «из инобытия».
В балладе Василия Жуковского «Светлана» во время святочных гаданий девушка высматривают своего суженого в зеркале, окруженном свечами. Именно с зеркала завязывается действие в этом произведении. Главная героиня грустит, ведь милый друг её далеко. А она всем сердцем хочет повидать его. Вот она и садится перед зеркалом, с тайной робостью и страхом глядясь в него, чтобы погадать на суженого. Страшно Светлане одной в комнате, освещённой мрачным трепетным огнём свечки. Во всей комнате стоит молчание, да и в самом зеркале темно. В этом произведении образ зеркала можно рассмотреть как элемент развития сюжета. Если бы Жуковский не включил его в своё произведение, то читателям, не удалось бы уловить ту обстановку, царившую вокруг девушки, её ощущения, отношение автора к своей героине, характер Светланы. Героиня Жуковского любит, страдает, верит, боится. Сколько чувств она испытывает. Светлана является идеальным героем, героем мечты Жуковского. Красавица, очень добрая, искренняя, открытая. Безусловно, зеркало, находящееся перед Светланой, повлияло на её сон, на её судьбу. Светлана стала одним из самых светлых и любимых литературных образов.
Читать дальшеИнтервал:
Закладка: