Андрей Пушкаш - Краткая история Венгрии. С древнейших времен до наших дней
- Название:Краткая история Венгрии. С древнейших времен до наших дней
- Автор:
- Жанр:
- Издательство:Наука
- Год:1991
- Город:Москва
- ISBN:5-02-009913-9
- Рейтинг:
- Избранное:Добавить в избранное
-
Отзывы:
-
Ваша оценка:
Андрей Пушкаш - Краткая история Венгрии. С древнейших времен до наших дней краткое содержание
Краткая история Венгрии. С древнейших времен до наших дней - читать онлайн бесплатно полную версию (весь текст целиком)
Интервал:
Закладка:
Ведущими и самыми популярными в Будапеште являются Национальный театр, театр им. Мадача, Вигсинхаз и его филиал Пештисинхаз, театр оперетты и др. В Венгрии успешно действуют передвижные театры и труппы для обслуживания небольших населенных пунктов.
С большим успехом на сцене Национального театра шли монументальная национальная драма «Бан Банк» Йожефа Катоны, «Небо в копоти» Йожефа Дарваша, «Любовь моя, Электра» Ласло Дюрко, «Ночь» Ференца Шанты. В последние годы на сцене этого театра идет интересная пьеса-фикция Миклоша Хубаи «Фрейд, или Сон толкователя снов», в которой автор изобразил вымышленную встречу Зигмунда Фрейда с императором и королем Францом Иосифом I. Огромный успех имеет рок-опера композитора Левенте Сёреньи и авторов текста Яноша Городи и Миклоша Болдижара «Король Иштван».
Заслуженным успехом в столице пользуются также театр Вигсинхаз и его филиал Пештисинхаз, открытый в 1967 г., коллективы которых всегда предпочитают современную проблематику, произведения как венгерских, так и зарубежных авторов. Известность театру принесла пьеса Лайоша Мештерхази «Люди из Будапешта», в которой показана история жизни венгерского народа 50-60-х годов.
О недавнем прошлом идет речь и в драме Петера Надаша «Встреча», в которой П. Надаши, используя приемы модерных драматургических стилей, рассказывает о характерных для Венгрии 50-х годов тяжелых политических и личностных конфликтах и анализирует их влияние на жизнь и судьбу человека.
В этих театрах идут такие постановки, как историческая притча Шандора Вёрёша «Двуглавый хищник», действие которой происходит в XVII в., и пьеса Иштвана Чурки «С кого причитается».
Большой популярностью в Будапеште пользуются также спектакли театра им. Мадача («Фаворит» Дюлы Ийеша и др.). В театре им. Йожефа идут драмы венгерских писателей Ласло Немета, Лайоша Мештерхази и др. К теме современности часто обращаются и театры им. Йокаи и им. Йожефа Катоны. В последнем осуществлена успешная постановка пьесы Дьёрдя Шпиро «Озорник».
В столичном театре «Талия», воссозданном в 1961 г., поставлен целый ряд новых венгерских пьес современных авторов, в частности драма Иштвана Эркеня «Семья Тотов», пьесы Шандора Броди, Эндре Фейеша и др. Вообще в венгерских театрах наряду с классическим репертуаром видное место заняли произведения современных венгерских драматургов Имре Шаркади, Имре Добози, Миклоша Хубаи, Габора Турзо, Миклоша Дярфаша, Клары Фехер, Андраша Беркеши, Эндре Фейеша и др.
В первые десятилетия после войны большое внимание уделялось народной самодеятельности, а для обслуживания сельского населения в 1951 г. был создан передвижной театр им. Дерине в составе девяти актерских групп. Сегодня видных успехов добились и областные театры, практикующие выезды в районы и села. В последнее время в этих театрах имеются хорошие постановки. Так, в сегедском театре с успехом возобновили музыкальный спектакль по книге Эндре Фейеша «Здравствуй, лето, здравствуй, любовь», в Солноке поставлена драма Иштвана Эркеня «Темный голубь», в веспремском театре пользуется успехом комедия Лайоша Зилахи «Музыкальные клоуны», музыкальная пьеса Шандора Хуняди «Три дракона». Лучшей из премьер последних лет в областных театрах была пьеса Дьёрдя Шпиро (в Капошваре) «Сад», рассказывающая о тяжелых моральных и человеческих конфликтах начала 50-х годов, периода культа личности.
В репертуаре венгерских театров много пьес зарубежных авторов, начиная от Эсхила, Аристофана, Софокла, Шекспира. В венгерских театрах с успехом идут пьесы авторов из Болгарии, Румынии, Чехословакии. Особой популярностью венгерских зрителей пользуются спектакли по произведениям А. П. Чехова и М. Горького. Они идут как в столичных, так и в областных театрах. С успехом на сценах страны шли также пьесы «Беспокойная старость» Л. Рахманова, «Русские люди» К. Симонова, «Оптимистическая трагедия» В. Вишневского, «Молодая гвардия» по А. Фадееву, «Таня» А. Арбузова и др. В последнее время особую популярность венгерских любителей театра завоевали постановки по М. Булгакову «Мастер и Маргарита», «Бег».
Расцвет культуры народной Венгрии вызвал к жизни театр молодежи, детские театры.
В Венгрии театр оперетты был и остался популярным. Особенно любимы «Королева чардаша» («Сильва») Имре Кальмана, «Баронесса Лили» Енё Хуски, «Веселая вдова» Ференца Легара, «Витязь Янош» — музыка Понграца Качох на слова Енё Хелтаи.
Большие традиции в Венгрии имеет не только оперетта, но и кабаре, особенно политическое, которое процветает в Будапеште.
Хореографическое искусство Венгрии характеризуется поиском новых средств выразительности. Одноактные балеты Б. Бартока «Деревянный принц» и «Чудесный мандарин» являются свидетельством этому. Создан и Институт балетного искусства.
В освобожденной Венгрии кино стало самым популярным видом искусства. В первый год строительства социализма был создан и первый венгерский цветной фильм, а с 1958 г. началось производство широкоэкранных фильмов. С начала 60-х годов в среднем в год в ВНР выпускалось около 20 художественных фильмов.
Самыми крупными венгерскими режиссерами послевоенного периода признаны Золтан Фабри и Мнклош Янчо. 3. Фабри (род. 1917 г.) начал работать в кино в 50-е годы и обратил на себя внимание киноспециалистов во всем мире экранизацией романа-репортажа Ференца Шанты «Двадцать часов» (1964 г.). Герои З. Фабри — люди современной венгерской деревни, которых он изобразил с большой впечатляющей силой в драматических конфликтах и поворотах их судеб. События развертывались на фоне истории Венгрии 1945–1956 гг. Режиссер правдиво и с искренней страстностью оживляет на экране впечатления корреспондента, получившего задание подготовить репортаж о положении в деревне. Фильм представляет собой мозаику заметок в записной книжке журналиста.
Почти все фильмы З. Фабри основаны на пережитых им и потрясших его впечатлениях. Он оживляет в них войну, фашистскую оккупацию. Самым значительным из антифашистского цикла З. Фабри является фильм «141 минута из "неоконченной фразы"», поставленный по роману Тибора Дери. Герой фильма — симпатизирующий коммунистическим идеям, но беспомощный в практических делах интеллигент. Замысел фильма: где и почему сбилась с истинного пути венгерская интеллигенция перед войной и во время ее.
Почти на 10 лет позже З. Фабри дебютировал Миклош Янчо (род. 1921 г.). В 1980 г. ему была присуждена премия;им. Кошута. Но известным во всем мире он стал после выхода фильма «Без надежды», или «Бедные парни», 1965 г. Это одна из самых выдающихся его работ, в которой он потрясающе выразил свое отношение к власти, к злоупотреблению ею, к тирании и восстающей против нее революции. Вообще в своих фильмах по сценариям Дюлы Хернади М. Янчо сездает различные модели власти в отдельные исторические периоды. Действие фильма «Без надежды» развертывается в годы австрийского абсолютизма, последовавшего за поражением венгерской освободительной борьбы 1848–1849 гг. Герои фильма пытаются бороться против угнетения, но бунт их стихийный.
Читать дальшеИнтервал:
Закладка: