Шарль Лало - Введение в эстетику
- Название:Введение в эстетику
- Автор:
- Жанр:
- Издательство:Литагент РИПОЛ
- Год:2018
- Город:Москва
- ISBN:978-5-386-10233-3
- Рейтинг:
- Избранное:Добавить в избранное
-
Отзывы:
-
Ваша оценка:
Шарль Лало - Введение в эстетику краткое содержание
Данное издание представляет собой несомненную библиографическую редкость – труд не печатался на русском языке уже более века, и теперь наконец у читателя есть возможность ознакомиться с трудом выдающегося эстетика. Издание сопровождается статьей доктора филологических наук Александра Маркова.
Введение в эстетику - читать онлайн бесплатно ознакомительный отрывок
Интервал:
Закладка:
Отсюда видно, что, «не будучи наукой, критика все же имеет свои методы». Нельзя не согласиться, что этот оттенок в выражениях важен, но все же он – лишь оттенок. Критике остается, следовательно, лишь следовать течению современных наук. Тэн построил свою критику на приемах, применяемых Кювье и Жоффруа Сент-Илером. Брюнетьер до мелочей копирует Дарвина и Геккеля. Классификация современной эстетики будет, подобно классификации современных наук, эволюционной [175] F. Brunetiere. L'Evolutiondes Genres, стр. 30; 18; 278.
.
Брюнетьер любит в самых различных формах повторять ту мысль, что если Тэн был в художественной критике Кювье, то он хочет быть в ней Дарвином; при этом он, конечно, не вполне справедлив к своему учителю, ибо идеи приспособления и эволюции проникают весь труд Тэна.
Эволюция не неизбежно прогресс; эти два понятая противопоставляются, как абсолютное противопоставляется относительному, и в этом пункте Брюнетьер глубокий релятивист. Особенно часто встречается регресс в искусстве: подражателями великого гения бывают маленькие таланты, последователь чаще бывает ниже своего образца, а не выше.
Все в мире относительно, – вот что энергично провозглашает этот критик, суждения которого сочли столь абсолютными, ибо не поняли, что на практике абсолют не что иное, как очень большое число накопленных относительных истин. «Произведение искусства будет художественным, окончательно, полностью и решительно художественным произведением лишь тогда, когда его можно сравнить с другим художественным произведением. „Заира“ была бы прекрасной трагедией, если бы не существовал „Баязет“; и мы, наверно, с жадностью читали бы „Doyen de Killerine“ или „Cleveland“, если бы мы не знали романов Жорж Санд и Бальзака».
Чтобы измерить ценность художественных произведений, нам говорят об оригинальности великих людей, будто бы ни на что не сводимой. Но оригинальность эта не что иное, как их личное место, занимаемое в эволюции. Оригинальность писателя, говорит Брюнетьер, определяется не по отношению к нему лично, что привело бы к противоречию, равно как и не по отношению ко мне, ибо я, несомненно, не более его оригинален; она определяется по отношению к его предшественникам, «принадлежащим истории, и по отношению к тому, что они сами сделали из законов избранного ими вида литературы, что также принадлежит истории».
Наконец, оригинальность эта определяется еще, помимо прошлого и настоящего состояния данного вида литературы, его будущностью, что, разумеется, имеет положительное значение лишь для произведения минувшего времени. Известное знакомство с «Сидом» и «Полиевктом» входит, следовательно, как составная часть в самое определение «Андромахи» или «Федры»; а это определение, в свою очередь, нуждается в пополнении некоторым знакомством с «Заирою» и «Меропою». Таким образом, ценность всякого произведения искусства по самому существу своему относительна к своему прошлому, настоящему и даже будущему! Брюнетьер обосновывает этот решительный релятивизм на авторитете Паскаля, Конта и Канта, заявляя, что он отнюдь не игнорировал сочинения этих мыслителей, эти «заповедные угодия» профессиональных философов. Таким образом, он вправе добавить не без горечи: «Справедливо ли это, что, после того как я проработал двадцать лет, чтобы привить критике и истории литературы чувство этой „относительности познания“, меня упрекают в узком „догматизме“?» [176] Brunetiere. L'Artet la Morale, 1898, стр. 93; 95, примечание.
.
Весьма возможно, что на практике Брюнетьер часто забывал этот мудрый релятивизм, что не мешает однако этому релятивизму оставаться весьма мудрым в принципе, одержим же эту превосходную тенденцию: существует эволюция – отчасти внутренняя – искусства; естественная классификация произведений искусства и видов литературных произведений должна быть ее выражением.
Остается только найти в эволюции каждого искусства или каждого вида художественных произведений главные факторы, характерные для учения Дарвина. Здесь Брюнетьер отдался тщательному до мелочей и иногда даже ребяческому копированию Дарвина: дифференциация, фиксация, видоизменение, трансформация видов, борьба за существование, переживание более приспособленных, существенный отбор, роль полезных и случайных изменений или роль индивидуальностей – ничто у него не забыто [177] Evolutiondes Genres, стр. 11–12исл.
.
Не угодно ли читателю познакомиться из Брюнетьера с примером эволюции искусства в его различных стилях? Современная живопись была раньше религиозной, до конца Средних веков; она была мифологической до эпохи Ренессанса; затем – исторической; из этого состояния последовательно определялись портретная живопись, затем жанровая, наконец, изображение животных, пейзаж и naturemorte. Каждыйизэтих видов живописи представляет собою расчленение и развитие предшествующих видов в силу последовательности или, вернее, родовой преемственности, т. е. в силу более непрерывной и внутренней связи, которая, по-видимому, не может быть случайной.
Вот пример более ограниченной эволюции вида: французский роман порожден эпопеями и chansons degeste, из которых происходят (наряду с мемуарами и историей) рыцарские романы, например, чудесный цикл «Круглого стола», эпический роман и полу исторический роман начала XVII в., затем роман нравов: раньше роман общих нравов, позже роман интимных нравов и недавно роман экзотических нравов.
Ныне закончившаяся эволюция французской трагедии с XVI до XIX в. может показать нам в замкнутом цикле, каким образом известный вид литературных произведений зарождается, растет, достигает совершенства, приходит в упадок и, наконец, умирает.
Внезапный расцвет лиризма, самопроизвольный и не подготовленный на вид, является на самом деле у наших романтиков наследием красноречия ex cathedra XVII в.; этот расцвет лиризма показывает нам, как один вид литературы преобразуется в другой. Это кажущееся чудо есть лишь появление на поверхности течения коллективных идей и чувств, остававшегося некоторое время подземным. История романа учит, как, когда пришло время, «известный вид литературных произведений формируется из осколков многих других» [178] Ibid., стр. 2, 5, 13 и сл.
.
Здесь возникает существенный вопрос, ибо от ответа на него зависит самая возможность метода: какую роль играет в эволюции личность каждого великого человека?
Индивидуальность художников, отвечает Брюнетьер, есть лишь средство реализации, составная часть внутренних и внешних законов эволюции видов искусства. Она является полезным случаем, благоприятной вариацией, допущенной Дарвином в начале всякого фазиса эволюции [179] См.: Evolution des qenres, стр. 22 – Evolution de la poesie lyrique, том I стр. 67; – Etudes critiques, серия VI, стр. 18 и сл.
(творческой «мутацией», как добавили бы в настоящее время вместе с де Фрисом (de Vries) и многими другими).
Интервал:
Закладка: