Дмитрий Киплик - Техника живописи
- Название:Техника живописи
- Автор:
- Жанр:
- Издательство:неизвестно
- Год:2002
- ISBN:нет данных
- Рейтинг:
- Избранное:Добавить в избранное
-
Отзывы:
-
Ваша оценка:
Дмитрий Киплик - Техника живописи краткое содержание
Техника живописи - читать онлайн бесплатно ознакомительный отрывок
Интервал:
Закладка:
силу, картина предстала в ее современном виде.
Этюд к портрету папы Иннокентия X очень характерен для той манеры живописи Ве-
ласкеза, в которой прозрачные лессировки чередуются с корпусной краской. Другие же
этюды к портрету короля Филиппа IV и графа Оливареса являются хорошими образцами
письма Веласкеза молодых лиц. Здесь нет мазков кисти, но — изумительная тушевка тела,
достигнутая живописью по очень темному грунту, который не повредил живописи лица
благодаря достаточной насыщенности тела белилами и светлыми красками. Но фон порт-
ретов стоит черной стеной; в нем нет ни воздуха, ни пространства, тогда как позади голов
Рембрандта всегда чувствуется пространство, хотя бы и погруженное во мрак. В данном
случае особенно наглядно выступают преимущества приемов живописи Рембрандта над
теми же Веласкеза.
Пострадавшая картина Веласкеза в Британском музее обнаружила прочное сцепление
живописи с грунтом: удар ножа по картине прорезал холст, но краска и грунт нигде при
этом не осыпались.
Мурильо хорошо пользовался цветом темно-коричневого грунта, и в его произведе-
ниях нет черноты, но много глубины и часто теплоты.
ФРАНС ГАЛЬС
(1580 - 1666)
Гальс писал фламандской манерой, но, будучи крупным мастером, изменил некото-
рые детали ее сообразно со своей индивидуальностью.
Одно время некоторые из исследователей его оригинальной манеры живописи пола-
гали, что произведения его, принимая во внимание его особенную фактуру живописи, ис-
полнены темперой и крыты лаком. Предположение это, однакоже, лишено основания уже
потому, что Гальс незнаком был с новейшей темперой и искусственной эмульсией, кото-
рой только и возможно имитировать манеру Гальса; кроме того, при исследовании красок
живописи Гальса, даже в сильное увеличительное стекло, видны мягкие переходы красок
из тона в тон, присущие масляным краскам.
Гальс писал по белому и светло-серому грунтам и оттушеванным коричневой краской
формам. В живописи его портретов всегда видна техника «алла прима», в которой краски
сильно разжижались эфирными маслами (скипидаром и пр.), — прием, который усвоил се-
бе впоследствии английский художник Генсборо. Здесь нет лессировок, белила и черная
краска, которую, по-видимому, любил художник, проникли всюду: в света и тени. Не чув-
ствуется и смол в связующем веществе красок, почему последние не похожи на краски Ру-
бенса или Рембрандта — мастеров, которым Гальс не уступает по силе художественного
выражения.
277
ГРЕКО (ДОМЕНИКО ТЕОТОКОПУЛИ)
(1547—1614)
Греко учился у Тициана. Техника живописи его, однако, мало походит на технику его
учителя, от которой отличается и быстротой и нервозностью исполнения, приближающей
ее, до известной степени, к современной технике живописи.
Большинство его произведений исполнены следующим образом.
Рисунок выполнен твердыми энергичными линиями на белом клеевом грунте, кото-
рый вслед за тем покрыт коричневой краской, подобной жженой умбре, притом таким об-
разом, что белый грунт виден через нее. Затем следовала моделировка форм в светах и по-
лутонах белилами, причем полутоны получали серый перламутровый тон, недостижимый
простым смешением красок. Белила наносились поверх коричневой прокладки без приме-
си других красок, в тенях же коричневый тон оставался часто совершенно нетронутым.
Поверх этой хорошо просохшей подготовки следовала прописка светов широко и корпус-
но, в значительно более светлом тоне, нежели первая прокладка белилами, с расчетом на
заканчивание живописи главным образом прозрачными лессировками, придававшими
произведению тон и глубину теней. Света, полутоны и тени давали уже подмалевок, и по-
тому следовавшая затем прописка (в прозрачных тонах) и заканчивала произведение, веро-
ятно, в один прием.
Желая воспроизвести эту технику современными средствами, следует поступать та-
ким образом.
Берегся белый меловой грунт и на нем выполняется рисунок так, чтобы он сквозил
через прозрачный слой коричневой краски (жженой умбры), наносимой тотчас же поверх
рисунка на всю плоскость картины. Умбра разводится с яйцом, казеином или же с масля-
ным лаком. В последнем случае краска должна быть хорошо просушена. Для быстроты ра-
боты по масляной лаковой коричневой прокраске можно моделировать формы белилами
на яичной или казеиновой темпере или же тертыми на масляном лаке, который составляет-
ся из 3/4 даммарового или мастичного скипидарного лака и 1/4 льняного масла. В последнем
случае белила должны быть приготовлены таким образом, чтобы они не нуждались в раз-
жижении их скипидаром при живописи полутонов, что могло бы растворять краску и, сле-
довательно, испортить эффект. После просыхания этой подготовки дальнейшая живопись
ведется вышеуказанным путем.
Техника живописи Греко может быть, при случае, использована и в современной живописи.
Произведения даже больших размеров при этом методе исполняются быстро и требуют нич-
тожного количества красок, причем прочность живописи при употреблении постоянных красок
гарантирована безусловно.
278
МОНУМЕНТАЛЬНАЯ ЖИВОПИСЬ
ВВЕДЕНИЕ
Монументальной живописью называется живопись, непосредственно связанная с ар-
хитектурой. Базой для нее служат плоские и сферические поверхности наружных и внут-
ренних стен здания, потолков, сводов и других его частей. Она состоит из орнаментов,
арабесок и картин.
Чем больше такая живопись дополняет и выявляет стиль здания, тем более она соот-
ветствует названию монументальной. Та живопись, которая служит лишь украшением ар-
хитектуры, но мало или ничего не прибавляет к стилю ее, называется просто декоративной
живописью. Прекрасными образцами монументальной живописи являются росписи, по-
крывающие здания древнего Египта, Помпеи, росписи времен Ренессанса и др.
В задачу монументальной живописи входит прежде всего выявление архитектурных
форм и их стиля, что возможно лишь при достижении наибольшей гармонии между живо-
писью и архитектурой. Живопись в данном случае не имеет самостоятельного значения, а
находится до известной степени в подчинении у архитектуры. Это сообщает ей своеобраз-
ный характер, выражающийся в особой трактовке изображаемых форм, красок, света и те-
ни и пр. Декоративная стенная живопись, назначение которой состоит лишь в украшении
архитектуры, также подчиняется особым законам по отношению к трактовке форм, красок,
и пр., так как и она должна быть в гармонии со своей архитектурой. Во всякой стенной де-
Читать дальшеИнтервал:
Закладка: