Коллектив авторов - Мода и искусство
- Название:Мода и искусство
- Автор:
- Жанр:
- Издательство:Литагент «НЛО»f0e10de7-81db-11e4-b821-0025905a0812
- Год:2015
- Город:Москва
- ISBN:978-5-4448-0412-4
- Рейтинг:
- Избранное:Добавить в избранное
-
Отзывы:
-
Ваша оценка:
Коллектив авторов - Мода и искусство краткое содержание
Сборник включает в себя эссе, посвященные взаимоотношениям моды и искусства. В XX веке, когда связи между модой и искусством становились все более тесными, стало очевидно, что считать ее не очень серьезной сферой культуры, не способной соперничать с высокими стандартами искусства, было бы слишком легкомысленно. Начиная с первых десятилетий прошлого столетия, именно мода играла центральную роль в популяризации искусства, причем это отнюдь не подразумевало оскорбительного для искусства снижения эстетической ценности в ответ на запрос массового потребителя; речь шла и идет о поиске новых возможностей для искусства, о расширении его аудитории, с чем, в частности, связан бум музейных проектов в области моды.
Мода и искусство - читать онлайн бесплатно ознакомительный отрывок
Интервал:
Закладка:
4
Ibid.
5
Hollander A. Seeing through Clothes. Berkeley, 1993. P. 311 (Холландер Э. Взгляд сквозь одежду. М.: Новое литературное обозрение, 2015. С. 355).
6
Rapture: Art’s Seduction by Fashion / Ed. by Chris Townsend. London, 2002. P. 59.
7
Steele V. Museum quality: the rise of the fashion exhibition // Fashion Theory: The Journal of Dress, Body & Culture. 2008. Vol. 12.1. P. 9.
8
Taylor M. Culture Transition: Fashion’s Cultural Dialogue between Commerce and Art // Fashion Theory: The Journal of Dress, Body & Culture. 2005. Vol. 9.4. P. 448.
9
Entwistle J., Wilson E. Body Dressing. Oxford, 2001; Entwistle J. The Fashioned Body. London, 2000.
10
Lipovetsky G. The Empire of Fashion: Dressing Modern Democracy. Princeton, 1994. P. 4. (Липовецкий Ж. Империя эфемерного. Мода и ее судьба в современном обществе. М.: Новое литературное обозрение, 2012. С. 10).
11
Bell Q. On Human Finery. London, 1976. P. 62.
12
Sayings of the Week // Observer. 1992. November 1. P. 22.
13
Kim S.B. Is Fashion Art? // Fashion Theory: The Journal of Dress, Body & Culture. 1998. Vol. 2.1. Pp. 51–71 (Ким С.Б. Является ли мода искусством? // Теория моды: одежда, тело, культура. 2014. № 32. С. 29–57).
14
См.: www.vogue.co.uk/news/daily/090224-louis-vuitton-and-takashi-murakami-.aspx .
15
См.: Lauer R., Lauer J. Fashion Power: The Meaning of Fashion in American Society. Englewood Cliffs, NJ, 1981. Особенно интересна в этом отношении глава «What Is Fashion?», посвященная метафорам моды.
16
Boodro M. Art & Fashion: A Fine Romance // Artnews. 1990. September. Pp. 120, 127.
17
Radford R. Dangerous Liaisons: Art, Fashion and Individualism // Fashion Theory: The Journal of Dress, Body & Culture. 1998. Vol. 2.2. P. 152.
18
Цит. по изданию: Шекспир У. Много шума из ничего / Пер. Т. Щепкиной-Куперник // Шекспир У. Полн. собр. соч.: в 8 т. М.: Искусство, 1959. Т. 4. С. 553.
19
Simon M. Fashion in Art: The Second Empire and Impressionism. London, 1995. Pp. 142–147.
20
Octave Uzanne. “La Femme et la mode” (1893). Цит. по: Simon М. Op. cit. P. 101.
21
Цитата из интервью, взятого автором у Памелы Голбен в августе 2010 г.
22
Цит. по: Stern R. Against Fashion: Clothing as Art, 1850–1930. Cambridge, MA, 2004. Pp. 6, 8.
23
Mackrell A. Art and Fashion: The Impact of Art on Fashion and Fashion on Art. London, 2005. P. 128.
24
«Poiret Here to Tell of His Art» // New York Times. 1918. September 21. P. 11; цит. по: Troy N. Couture Culture: A Study in Modern Art and Fashion. Cambridge, MA, 2003. P. 47.
25
Morand P. L’allure de Chanel. Paris, 1976. P. 145.
26
Цит. по: Steele V. Women of Fashion: Twentieth Century Designers. N.Y., 1991. Pp. 65–66.
27
Ibid. Р. 69.
28
Ibid. Р. 118.
29
Эти слова Шанель цитирует Реми Сейсселин. C м.: Saisselin R. From Baudelaire to Christian Dior: The Poetics of Fashion // Fashion and Imagination: About Clothes and Art / Ed. Brand J., Teunissen J. Arnhem, the Netherlands, 2009. P. 79.
30
Ibid. Р. 114.
31
Цит. по: Fashion and Imagination: About Clothes and Art / Ed. Brand J., Teunissen J. Arnhem, the Netherlands, 2009. P. 315.
32
Цит. по: Coleman E. The Genius of Charles James. N.Y., 1982. P. 9.
33
Цит. по: Turner D. Couture de Force: Interview with Richard Martin // Artforum. 1996. March. P. 16.
34
Paris Match Visitor’s Guide [to] the Sensational Yves Saint Laurent Exhibition (n.p.: Paris Match, 2010).
35
Zelenko L. Is Fashion Art? // American Artist. 1981. June. Pp. 12, 88.
36
Storr R. Unmaking History at the Costume Institute // Art in America. 1987. February. P. 19.
37
Sischy I., Celant G. Editorial // Artforum. 1982. February. Vol. 20(6). Pp. 34–35.
38
Martin R. A Case for Fashion Criticism // The FIT Review. 1987. Vol. 3(2). Pp. 25–29.
39
Turner D. Op. cit. P. 116; см. также: pp. 15–17.
40
Kim S.B. Is Fashion Art? // Fashion Theory: The Journal of Dress, Body & Culture. 1998. March. Vol. 2.1. P. 68. Рус. пер. см.: Ким С.Б. Является ли мода искусством? // Теория моды: одежда, тело, культура. 2014. № 32. С. 29–57.
41
Lipovetsky G. The Empire of Fashion: Dressing Modern Democracy / Trans. Catherine Porter. Princeton, NJ, 1994.
42
Radford R. Op. cit. Pp. 159–160.
43
Townsend Ch. Rapture: Art’s Seduction by Fashion Since 1970. London; N.Y., 2002.
44
См.: Duggan G.G. The Greatest Show on Earth: A Look at Contemporary Fashion Shows and Their Relationship to Performance Art // Fashion Theory: The Journal of Dress, Body & Culture. 2001. September. Vol. 5.3. Pp. 243–270. Дагган была также приглашенным редактором этого специального выпуска журнала Fashion Theory, посвященного теме «Мода и перформанс».
45
The Guardian (July 13, 2003). Цит. по: Intersections: Where Art and Fashion Meet. St. Paul, MN, 2009. P. 8.
46
Ibid. P. 7.
47
Danto A. After the End of Art. Princeton, NJ, 1997. P. 114.
48
Bourdieu P. The Field of Cultural Production: Essays on Art and Literature / Ed. by Johnson R. N.Y., 1993. P. 35.
49
Ibid. P. 37.
50
Bourdieu P. Distinction: A Social Critique of the Judgement of Taste / Trans. Nice R. Cambridge, MA, 1984. P. 16.
51
Bergé P. Yves Saint Laurent. Paris, 1996. P. 7.
52
Bourdieu P. The Field of Cultural Production. N.Y., 1993. P. 61.
53
Цит. по: Aspden P. East-West Fusion // Financial Times. 2010. August, 28–29. P. 3.
54
Bourdieu P. The Field of Cultural Production. N.Y., 1993. P. 83.
55
Radford R. Op. cit. Pp. 153–54.
56
Ibid. P. 155.
57
Stuart S. Boston Fine Arts Seen Influencing New Fashions // Boston (MA) Morning Globe. July 21, 1945. Planthold M. A Summary of Style Notes as Sounded in New York // St. Louis (MO) Globe-Democrat. July 22, 1945. Цит. по: Public Information Scrapbooks, mf 11:123. Museum of Modern Art Archives, New York. Приведенные ниже цитаты взяты из этих же газетных вырезок, если не указан иной источник.
58
Stuart S. Boston Fine Arts Seen Influencing New Fashions.
59
Public Information Scrapbooks, mf 11:127. Museum of Modern Art Archives, New York.
60
Kinard E. Designers Borrow Ideas from Abstract Art // Birmingham (AL) Post. August 25, 1945. August 25. Цит. по: Public Information Scrapbooks, mf 11:127. Museum of Modern Art Archives, New York.
61
В 1943 году Гринберг ошибочно заявил, что в палитре картины Мондриана «Буги-вуги на Бродвее» присутствуют оранжевый и фиолетовый цвета. См.: Greenberg С. Review of Mondrian’s New York Boogie Woogie and Other New Acquisitions at the Museum of Modern Art // Nation. // October 9, 1943. Цит. по: Clement Greenberg: The Collected Essays and Criticism. Vol. 1 / Ed. by John O’Brian. Chicago; London: University of Chicago Press, 1986. Pp. 153–154. Чуть позже Гринберг внес поправки в свой обзор и опубликовал его под другим заглавием; см.: Greenberg C. Reconsideration of Mondrian’s New York Boogie Woogie // Nation. October 16, 1943. Cтатью также можно найти в указанном выше сборнике под редакцией О’Брайена на стр. 154).
62
Clark T.J. Jackson Pollock’s Abstraction / Reconstructing Modernism: Art in New York, Paris, and Montreal 1945–1964 / Ed. Serge Guilbaut. Cambridge, MA; London, 1990. P. 178. У того же автора можно найти несколько иную формулировку, см.: Clark T.J. Farewell to an Idea: Episodes from a History of Modernism. New Haven; London, 1999. P. 306.
63
Clark T.J. Jackson Pollock’s Abstraction. 1990. P. 222.
64
Crow Th. Fashioning the New York School, ch. 2 / Modern Art in the Common Culture. New Haven, 1996. Также см.: Mancusi-Ungaro C. Jackson Pollock: Response as Dialogue / Jackson Pollock: New Approaches / Ed. Kirk Varnedoe and Pepe Karmel. N.Y., 1999. Pp. 117–119, 152. (В этом, более позднем источнике, устранен и исправлен целый ряд неточностей, допущенных в предыдущих публикациях.).
65
Baudelaire Ch. The Painter of Modern Life and Other Essays / Trans., ed. Mayne J. London; N.Y., 1970. Скорее всего, Бодлер приступил к написанию этого трактата в 1859 году, однако его публикация состоялась лишь в 1863-м. С моими соображениями на тему «мода и модернизм» можно ознакомиться более подробно, обратившись к книге Troy N. Couture Culture: a Study in Modern Art and Fashion. Cambridge, MA; London, 2003.
66
[Monroe Wheeler], Memo to James Johnson Sweeney, n.d., Exhibition # 282: Piet Mondrian. Museum of Modern Art Archives, New York.
67
Doesburg N. Some Memories of Mondrian / Piet Mondrian 1872–1944: Centennial Exhibition. N.Y., 1971. Pp. 70–71. В 1959 году супруга старого приятеля Мондриана Якоба ван Домселара поделилась воспоминаниями о своем визите в парижскую мастерскую художника. В частности, она рассказала, как готовила еду в комнате, которая одновременно служила ему кухней и спальней: «На стенах повсюду были пришпилены маленькие картинки с изображением обнаженных танцовщиц; я подразнила его этим, на что он смущенно засмеялся и ответил: „Да, видишь ли, мне это нужно, чтобы окончательно не утратить связь с материальным“». Domselaer-Middelkoop M. Herinneringen aan Piet Mondriaan // Maatstaf 7e Jaargang. August 1959. Nor. 5. P. 290.
Читать дальшеИнтервал:
Закладка:
