Светлана Исламова - Энциклопедия для детей и юношества. История искусства от древности до средневековья

Формы терракотовых головок поражают разнообразием: они могли быть круглыми, цилиндрическими или конусовидными. Мастера делали их, очевидно, используя специальные формы, о чём свидетельствует фактура изделий и качество обжига. Форма наполнялась глиной, затем полученная скульптура осторожно обжигалась на костре.

Мастера культуры Нок не только пополнили мировое искусство новыми оригинальными произведениями, но и ещё раз подтвердили правильность выводов о том, что традиционная скульптура Африки имеет глубокие корни.

Холмы в дельте реки Шари, впадающей в озеро Чад, издавна привлекали к себе внимание тем, что их твёрдая каменистая поверхность лишена всякой растительности, тогда как вокруг простираются пышные заросли. В начале XX столетия в этом районе, находящемся на стыке границ современных государств — Нигерии, Камеруна, Нигера и Чада, — археологи обнаружили остатки одной из древних африканских культур. Она возникла примерно в конце I тыс. до н. э. и просуществовала почти тысячу лет. Культура получила название Сао— по имени народа, населявшего эту местность. При раскопках были обнаружены развалины древних городов, терракотовая скульптура. Все статуэтки небольшие: наиболее крупные равняются 40 см в высоту, самые мелкие — 3 см. Мастера Сао достигли особого совершенства, создавая разнообразные фигурки животных и людей, а также сказочных существ, соединяющих черты человека и животного.

Небольшой восточноафриканский городок Аксумрасположен далеко от многолюдных экономических центров, поэтому жизнь здесь кажется монотонной. Однако улицы Аксума, в отличие от других городов, поражают многочисленностью памятников прошлого.

В былые времена Аксум являлся столицей могущественного одноимённого государства восточной Африки. Это был один из крупнейших торговых и культурных центров, слава о котором достигала Персии и Индии. В состав Аксумского царства входили почти все районы современной Эфиопии, часть восточного Судана и юг Аравийского полуострова. Расцвет Аксума приходится на период III–VII вв. н. э. Именно в это время были заложены основы эфиопской культуры и государственности.

В искусстве Аксума главное место занимали изделия из металла. Немецкие археологи обнаружили пьедестал бронзовой статуи, имевшей, очевидно, не менее 5 м в высоту! В те времена в Европе подобных металлических статуй-колоссов ещё не было — их стали отливать позднее, в эпоху Возрождения. Металлургия Аксума тесно связана с ювелирным искусством. Золото и серебро в основном шло на многочисленные украшения для царской семьи и знати.

Высокого мастерства достигли зодчие Аксума. Царские дворцы столицы ни в чём не уступали самым величественным архитектурным комплексам всех времён и народов.

Каменный дворец Энда-Микаэль (общей площадью 675 м 2) поражает своей торжественностью и гармонией. Это здание служило и жилищем — вместительным и удобным, и крепостью — мощной и неприступной.

Дворец Энда-Симеон построен позже. По площади он почти в два раза больше, чем Энда-Микаэль (1266 м 2), и ещё более торжествен. Но самый громадный дворец Аксума — несомненно Таакха-Марьям. Здание, возведённое на ступенчатой платформе (площадью 9600 м 2), имело сотни помещений на каждом этаже (предположительно, этажей было восемь), общее количество комнат превышало тысячу. Узорчатый пол в одних помещениях был выложен белыми и зелёными мраморными плитами, в других, как и в многочисленных двориках, — кирпичом.

Внутренние стены комнат и залов украшались деревянными панелями, часть которых выполнена из драгоценного чёрного дерева. Некоторые стены были отделаны разноцветным мрамором и позолоченной бронзой. Двери, оконные решётки и частично потолки мастера покрывали выточенными из ценных пород дерева панелями с резными рельефами. Снаружи стены царского дворца украшены бронзовыми фигурками единорогов.

Пожалуй, самыми удивительными памятниками Аксума являются величественные стелы (вертикальные каменные плиты). Самая большая имела высоту 33,5 м (современное 12-этажное здание). Высота другой, которая стоит и поныне, — 24 м. Остальные несколько меньше: от 5 до 21 м. Всего в Аксуме сейчас насчитывается более 15 стел голубоватого цвета, обработанных различными способами и украшенных. Древние мастера вырезали на них окна, двери, а у подножия — ступенчатый вход. Учёные предполагают, что обелиски имитировали многоэтажные здания.

В начале XIX в. европейцам наконец удалось проникнуть в глубь Западной Африки, на территорию, населённую народом йоруба. Английские путешественники описывали в своих дневниках многочисленные развалины древних построек — всё что осталось от былого величия некогда могучего древнего города-государства Ифе.

Принято считать, что расцвет государства Ифе (современная Нигерия) приходится на XI–XIV вв. Подлинную славу мастерам Ифе, которые во многом унаследовали традиции культуры Нок, принесли изделия из терракоты.

Терракотовые головы, выполненные в натуральную величину, отличаются виртуозной техникой изготовления и жизненностью образа. Овал лица слегка удлинён, разрез больших глаз удивительно красив. Как и у античных статуй, в них отсутствует зрачок.

Великолепна ифская бронзовая скульптура, нередко изображающая людей в полный рост. Толщина металла в бронзовых произведениях обычно не превышает 6 мм, а иногда бывает и меньше. На изготовление одной скульптуры мастер тратил, видимо, несколько месяцев — столь тщательна была работа.

Отличительные черты ифской скульптуры — единство стиля, общность художественных принципов и приёмов исполнения. Художник стремился передать состояние душевного покоя своих моделей вне зависимости от того, кого он изображал.

Искусными мастерами были резчики по камню: сохранились, например, ритуальные табуреты, сделанные из гранита, кварца, сланца и мыльного камня.

Особый интерес и неподдельное восхищение вызывают мостовые города Ифе, выложенные черепицей в виде геометрических узоров. Европейцы, впервые увидевшие их, были изумлены — такого покрытия улиц и дворов в Европе не знали. Различные по форме черепки укладывались в определённом порядке на основу из таких же черепков, вплотную поставленных на ребро во влажную глину. Кроме того, к ним добавляли мелкий кварцевый булыжник. До сих пор не ясно, какую же цель преследовали ифские умельцы: ведь создание таких мозаичных покрытий требовало огромных усилий.