Светлана Исламова - Энциклопедия для детей и юношества. История искусства от древности до средневековья

Характерным образцом романского искусства в Германии являются деревянные рельефы дверей церкви Санкт Мария им Капитоль в Кёльне (до 1065 г.). На них представлены различные евангельские истории; непропорционально короткие, большеголовые фигурки напоминают наивно-выразительные скульптуры, встречающиеся на капителях соборов в Бургундии.

Выдающимся памятником скульптуры поздней романики в Германии стали рельефы Бамбергского собора (около 1230 г.), на которых изображены спорящие пророки и апостолы. Несмотря на то что в композиции сохранялась плоскостность, образы, воплощённые художником, очень жизненны. Люди страстно спорят, жестикулируют, кажется даже, что меняются выражения их лиц.

Интересным примером скульптуры того времени является фигура-светильник «Вольфрам» (собор в Эрфурте, около 1160 г.) — это имя было выгравировано на поясе изображённого человека. Его голова и поднятые руки образуют тройной канделябр, который установлен на подставке в виде трёх драконов. На их спинах сидят фантастические существа — символы пророков, и обезьяны. Таким образом, светильник символизирует победу христианской веры — света — над силами зла.

Черты религиозного и светского искусства прослеживаются и в надгробии короля Рудольфа Швабского (погиб в битве 1080 г. под Мерзебургом, сражаясь в войсках феодалов против Генриха IV), установленном в соборе Мерзебурга. На бронзовой плите король изображён в полный рост с державой и скипетром в руках. Плоскостность, бесплотность, симметричность фигуры (черты, характерные для романского искусства), застывший взгляд короля — всё подчёркивает величие и святость изображённого.

В Германии в этот период появился один из первых в средневековом искусстве светских памятников (тогда было не принято ставить памятники живущим). В 1166 г. герцог Саксонский Генрих Лев (правитель северных районов Германии, инициатор крестового похода против славян) поставил перед замком Данквардероде в Брауншвейге фигуру бронзового льва. Этот замечательный монумент символизирует мощь феодального властителя, воплощённого в образе льва, и имеет не только геральдический смысл, но и воспринимается как реальное, живое изображение. Памятник утверждал силу и могущество герцога.

Важная особенность Италии XI–XII вв. — огромная роль городов, ставших крупными центрами ремесла и торговли, экономической, политической и культурной жизни страны. При этом Италия оставалась раздробленной страной и предметом притязаний германских императоров, что замедляло развитие всех областей жизни. В то же время Италия являлась центром европейской церковной организации — сюда направлялось множество паломников.

Романское искусство Италии во многом сформировалось под влиянием античности и Византии. Лишь Ломбардия (северная Италия) в основном восприняла формы романского стиля.

Считается, что именно в архитектуре Ломбардии впервые появились черты, ставшие затем характерными для европейского зодчества (перекрытие центральной части собора крестовыми сводами, чередование опор). Такова, например, церковь Сант Амброджо в Милане (основана в VI в., перестроена в XI–XII вв.), отличающаяся нарядным и изящным наружным убранством.

Одним из наиболее ярких примеров зодчества центральной Италии, впитавшей античные традиции, является знаменитый комплекс в Пизе. Этот прекрасный ансамбль, включавший собор, башню и баптистерий (помещение, в котором проводился обряд крещения), создавался в течение долгого времени: в XI в. здесь работал архитектор Бускетто, в XII в. — архитектор Райнальдо.

Самой известной частью комплекса является легендарная наклонная «Пизанская башня». Некоторые исследователи предполагают, что наклон башни был вызван оседанием фундамента в самом начале работ, и тогда было решено сделать башню наклонной.

Своеобразный романский стиль сложился в Сицилии. В его формировании чувствуется сильное влияние Византии и Востока, а также западной архитектуры. Палатинская капелла (1131–1143 гг.) в Палермо и собор Санта Мария ла Нуова (1174–1189 гг.) в Монреале — типичные памятники сицилийской архитектуры.

Романская живопись Италии, находившаяся под влиянием раннехристианского искусства и византийской культуры, отличалась большим разнообразием. Наиболее значительными центрами были Рим и монастыри юга Италии во главе с аббатством Монтекассино.

Росписи церкви Сан Клементе (1073–1084 гг.) дают наиболее полное представление о римской живописи, для которой характерны тонкие сочетания цветов, чёткие композиции. На стенах церкви были изображены легенды из жизни святых. Одна из них рассказывает о том, что Святой Клемент был утоплен язычниками за свою веру. На месте его гибели ангелы выстроили храм. В день смерти святого этот храм показывался из-под воды, и верующие приходили поклониться ему. Однажды мать забыла в храме своего ребёнка, но когда через год она вернулась, то нашла ребёнка целым и невредимым. Эта история очень живо и непосредственно, с большим количеством деталей, представлена на стенах церкви.

Монастырь Монтекассино был крупным центром изготовления иллюстрированных рукописей. Книжные миниатюры — например «Лекционария переписчика Льва» (1072 г.) — были созданы под влиянием Византии.

На юге Италии существовала своеобразная форма религиозных текстов: литургические пергаментные свитки — «экзультет» (названные так по первому слову пасхального гимна — «возрадуйтесь»).

Иллюстрации на этих свитках были размещены так, чтобы прихожане могли разглядывать изображения, когда свиток постепенно разворачивался по мере прочтения текста священнослужителем.