Валерий Исаченко - Зодчие Санкт-Петербурга XVIII – XX веков
- Название:Зодчие Санкт-Петербурга XVIII – XX веков
- Автор:
- Жанр:
- Издательство:Литагент «Центрполиграф»a8b439f2-3900-11e0-8c7e-ec5afce481d9
- Год:2010
- Город:Москва
- ISBN:978-5-227-02220-2
- Рейтинг:
- Избранное:Добавить в избранное
-
Отзывы:
-
Ваша оценка:
Валерий Исаченко - Зодчие Санкт-Петербурга XVIII – XX веков краткое содержание
В книге В.Г. Исаченко рассказывается о зодчих Петербурга – Петрограда – Ленинграда. Она позволяет по-новому оценивать преемственность в творческих подходах к архитектуре разных поколений зодчих.
Кроме фотографий, издание иллюстрировано рисунками автора.
Книга адресована тем, кто интересуется архитектурой Северной столицы.
Зодчие Санкт-Петербурга XVIII – XX веков - читать онлайн бесплатно ознакомительный отрывок
Интервал:
Закладка:
Самостоятельный интерес представляют живописные по манере исполнения, почти ренессансной мощи проекты 1920-х годов. Некоторые из них представляются даже фантастическими, но и в этом – дух времени. Троцкий с большим размахом и вдохновением проектировал жилой квартал в стиле конструктивизма для г. Иванова (1926 г.), участвовал в конкурсе на проект Днепрогэса. Необыкновенно интересен осуществленный и, к счастью, сохранившийся поселок и стекольный завод в Вологодской области (пос. Чагода). История его проектирования и строительства (1926–1929 гг.) проанализирована Т.Э. Суздалевой. Это выдающийся пример градостроительства, здесь было найдено разумное сочетание промышленной и жилой зон. Сам автор, который редко бывал доволен своими постройками, ценил эту работу. Думается, что и сегодня проектировщики, занятые вопросами малоэтажного деревянного домостроения, могли бы почерпнуть для себя немало полезного в этом комплексе.
Как и многие современники, Троцкий увлеченно работал над проектами памятников, выполняемых по плану монументальной пропаганды. В некоторых преобладало архитектурное начало, в других он сотрудничал с видными архитекторами, ваятелями, художниками. Однако, отдавая должное этим интересным поискам, надо признать, что в 1960—1980-х годах монументальная скульптура пошла иными путями и добилась больших результатов.
Необходимо сказать, что проекты Троцкого (конкурсные, выполненные в формах конструктивизма и других стилевых направлениях) было бы целесообразно издать в виде альбома, быть может вместе с работами его коллег и единомышленников. Это было бы захватывающе интересно, актуально и поучительно. Ведь до сих пор изучают же во всем мире гениальные фантазии Пиранези и других зодчих, которые почти ничего не построили. Здесь же конкурсные проекты непосредственно предшествовали реальному проектированию.
Вернемся снова к конструктивизму Троцкого. В нем несомненно больше лиризма и эмоционального начала, чем у современников, например у Бурышкина. Троцкому был органически чужд формализм, доктринерство. Двигаясь в своих поисках вперед, он старался не утрачивать ничего из ранее приобретенного, в значительной степени обгоняя свое время. Очевидно, не был случайным интерес к советскому искусству той поры на Западе, и среди объектов этого интереса было и творчество Троцкого.

Большой дом. Литейный проспект, д. 4
Кипучую творческую деятельность он успешно совмещал с преподаванием в Академии художеств и Институте гражданских инженеров, но в 1930 году архитектурный факультет Академии передали в Институт коммунального строительства, и зодчий сосредоточился на проектной работе. 1930 год стал для него знаменательным. В разных районах города по его проектам строятся четыре крупнейших здания: Дом Советов Кировского района, Василеостровский Дворец культуры, комплекс мясокомбината, Большой дом на Литейном проспекте. Четыре программных произведения, каждое из которых вызвало большой общественный, а не только профессиональный интерес. Ради всего этого, как говорил Маяковский, «и жить стоило, и работать стоило».

Дворец культуры имени В.В. Куйбышева в Самаре. Проект Н.А. Троцкого, главный архитектор Н.Д. Каценелебоген. 1936–1938 гг.
Монументальный Большой дом (здание Государственного политического управления) был возведен по инициативе С.М. Кирова в 1930–1933 годах на территории сожженного и позднее разобранного Окружного суда – бывшего старого Арсенала (Литейный пр., 4). Об этом грандиозном здании сказано много разных, даже взаимоисключающих слов, поэтому стоит прислушаться к мнению самого Троцкого: «Этот дом считаю первым памятником новой эпохи архитектуры. Если там осталось в большом количестве стекло, то в общей концепции симметрии, в простой лаконичной форме силуэта, трактовке стен как кирпичных столбов и окон как проемов, мне кажется, наметился один из первых памятников нового направления, основанного на классических формах. Я отношу здание НКВД к первой работе моей по новому пути в области искания монументальной архитектуры настоящего советского стиля». Соавторами Троцкого были А.И. Гегелло и А.А. Оль, работавшие в основном над планировкой и внутренней отделкой, большое участие в архитектурных и инженерных работах принимали Л.П. Шишко, Н.Е. Лансере, И.Ф. Безпалов и ряд других мастеров. Основной мотив главного фасада – стройные пилоны и окна. Мощный нижний этаж облицован красным гранитом. Особенно удачны высокие угловые башни, вместе с другими объемами образующие выразительную композицию. Оценка, данная Троцким, представляется верной – здание, решительно отличающееся от всех соседних зданий, вписалось в панораму невских набережных, внесло в нее новый акцент, а самое главное – не стало диссонансом. В этом сооружении есть чеканность формы, волевая собранность, которые привлекли даже такого, казалось бы, давно сложившегося художника-графика, как А.П. Остроумову-Лебедеву. Этого замечательного мастера ценят в основном за «мирискуснические» работы раннего периода, а как превосходны ее листы 1920—1930-х годов! В них ее художественный язык становится более энергичным и живописным, она изображает новостройки города, и это – живое свидетельство жизненности образов, созданных Троцким и его товарищами. Ни один художник не станет изображать заурядную архитектуру как самоцель (иные задачи у иллюстраторов). Троцкий и сам был отличным художником, не случайно его знакомство с крупнейшим ленинградским живописцем и графиком А.Н. Самохваловым, решавшим в своем творчестве сходные задачи. Они оба были романтиками.
Новая архитектура захватила не только Остроумову-Лебедеву, многие художники сначала с любопытством, а затем и с интересом вглядываются в изменяющийся ландшафт города. Как жаль, что сегодня почти нет этого взаимного интереса, равно необходимого и зодчим, и художникам.
Дом № 4 на Литейном является первым значительным примером творчески примененных классических мотивов – ничего даже отдаленно подобного мы не встретим в неоклассике начала века. Ученическими и наивными выглядят по сравнению с этим общественным сооружением попытки подражать внешним приемам классиков XIX века. В этом здании Троцкий и его соавторы дают всем нам убедительный пример творческого подхода к освоению исторического наследия. Можно было бы немало рассказать об отделке дома – она необыкновенно высокого качества. В оформлении помещений применены гранит, мрамор и даже камень с закрытых кладбищ.
Читать дальшеИнтервал:
Закладка: