Валерий Исаченко - Зодчие Санкт-Петербурга XVIII – XX веков

В 1938 году он окончил Академию. Так сложилось, что ранний период деятельности Васильева в большей степени связан с изобразительным искусством, нежели с архитектурным проектированием. В 1939–1941 годах он был руководителем треста художественно-промышленных предприятий. В художнике шла большая внутренняя работа, накопление материала – ничего не было напрасного, все пригодилось впоследствии в полной мере.

Самый неприятный момент жизни – ранний туберкулез и потеря легкого. К началу войны молодой архитектор был инвалидом, однако он сражался с врагом своим оружием, и сражался весьма успешно. Художник, затем художественный руководитель Изокомбината (предшественник нынешнего Худфонда), в блокадные годы Васильев стал известен своими антифашистскими плакатами, многие из которых выходили большими тиражами и пользовались популярностью у ленинградцев – об этом приходилось слышать от ветеранов войны и блокадников. Художник получил две первые премии за лучший плакат. Он напряженно трудился в ряде учреждений, издательств, в партизанском штабе рисовал воинов и блокадников. Его плакаты, лубки, открытки продолжали знаменитые «Окна РОСТА» Маяковского времен Гражданской войны. Васильеву приходилось делать карты и схемы для партизан (схемы маскировочных работ). В 1944 году он оформил выставку, посвященную обороне Ленинграда, а медаль «За оборону Ленинграда» получил еще в декабре 1942 г. Когда был освобожден г. Пушкин, художник запечатлел разрушенный Екатерининский дворец – ценность подобных работ со временем будет возрастать: Васильев рисовал точно и в то же время поэтично, его листы – художественно-документальные символы времени. Кончилась война, и архитектор Васильев включился в архитектурную жизнь израненного города. С 1945 года он стал работать в Ленпроекте, в мастерской крупных и уже снискавших широкую известность зодчих Е.А. Левинсона и И.И. Фомина. В эти годы в разных районах города появляются первые постройки Васильева. Они и сегодня производят отрадное впечатление зрелостью и мастерством, хотя, казалось бы, большого архитектурного опыта у него не было. Впрочем, это неверно, ведь опыт художника – это также и опыт архитектора. В 1952–1953 годах по индивидуальному проекту Александра Викторовича был построен дом № 79–81 на проспекте Обуховской Обороны, состоящий из трех живописно скомпонованных объемов. На это здание стоит обратить внимание: например, на тактично введенные скульптурные элементы, немногие деликатно и уверенно прорисованные детали.

Интересно проследить развитие почерка архитектора, отличие этого почерка от приемов современников. У каждого из них есть нечто свое, что проявляется в рисунке карниза, пропорциях колонн и пилястр и прочих нюансах, которые можно ощутить только при натурном изучении зданий. Васильев, как и его коллеги, умел находить точные детали, подчинять их большим формам, они не теряются на фоне стен и не выступают на первый план.

Невский проспект, д. 184

В 1955 году он построил особенно примечательный дом. Это последнее здание на четной стороне Невского проспекта, рядом с домиком Александров Невской лавры И.Е. Старова, перед выходом на площадь Александра Невского. Дом № 184 – пятиэтажный, превосходно скомпонованный, можно даже сказать безупречный в массах и деталях. Он строг и сдержан, но не аскетичен, детали «классичны» – сандрики, крупные русты первого этажа, тонко нарисованный карниз, – каждая деталь на своем месте, а в целом они придают поэтичность строгому фасаду, покрытому терразитовой штукатуркой. Эти детали хочется назвать своеобразными архитектурными «цитатами», они словно вторят классическим постройкам главной улицы нашего города. В то же время подобного дома на Невском нет – ни по общему настрою, ни по образному решению. Это памятник послевоенной архитектуры.

Есть нечто знаменательное в том, что проспект, начинающийся классическими шедеврами, завершается вполне достойной классикой послевоенного времени (напротив этого дома – дом, построенный коллегой Васильева Д.С. Гольдгором также после войны). Свежесть и чистота этих зданий выгодно отличают их от некоторых построек грубоватого неоклассицизма начала XX века. Через два года по проекту Васильева было построено рядом еще одно, гораздо более строгое здание – дом № 4 на улице Александра Невского. В те же годы архитектор построил по своему проекту чрезвычайно представительное административное здание Теплоэлектропроекта на углу Суворовского проспекта и 2-й Советской улицы, 9, с пилястрами большого ордера, придающими фасаду монументальность, в данном случае вполне оправданную. Рисунок фасадов безупречен. Пользуясь традиционными приемами, Васильев, будучи прежде всего художником, умел придавать каждому дому индивидуальный облик. Не похож ни на памятники старого Петербурга, ни на здания послевоенного Ленинграда дом № 5 на углу Новгородской и Старорусской улиц, с его красивой полуротондой и бельведером, очень хорошо вписанный в пространство и эффектно замыкающий перспективу Старорусской улицы. К сожалению, дом не вполне гармонирует с окружающей застройкой, но это говорится не в упрек Васильеву – скорее, некоторые старые здания не очень удачно вписаны в пространство, они кажутся здесь случайными. Этот дом выиграл бы на более обширном пространстве, в иной среде.

В этих зданиях Васильева вполне определился его почерк, это отличные образцы послевоенной архитектурной классики – тогда архитектуру рисовали, а не просто вычерчивали, к ней относились как к искусству – вот это и есть самое важное при оценке зданий того, теперь уже далекого, времени.

Даже если бы Васильев не создал ничего, кроме всемирно известного Пискаревского мемориала, его имя навсегда осталось бы в архитектурной летописи нашего Отечества. Аналогов этому произведению очень немного. Этот памятник давно уже стал одним из символов города на Неве подобно Адмиралтейству или Петропавловской крепости. Здесь на обширном пространстве площадью 26 га лежат более полумиллиона ленинградцев, и естественно, что именно здесь был создан величественный некрополь, главный памятник их мужеству, памятник Скорби и Славы.

Мемориал на Пискаревском кладбище. Родина-мать

В 1945 году в Ленинграде состоялось несколько конкурсов на проекты Пискаревского мемориала, в них участвовали лучшие зодчие города. Победу одержал А.В. Васильев – его проект и лег в основу дальнейших проектных разработок. Соавтором проекта стал Е.А. Левинсон. Было выполнено множество эскизов, архитектурный совет утвердил проект ансамбля с обелиском в центре огромного пространства, но требовательные к себе зодчие сами отказались от этого, по их мнению, традиционного решения. В процессе последующих разработок родилась единственно верная, как показало время, мысль: создать ансамбль в нерасторжимом единстве архитектуры, скульптуры и поэтического слова, как нельзя более уместного здесь. Васильев и Левинсон высоко ценили мемориал на Марсовом поле, но здесь требовалось более монументальное решение, с более действенными элементами синтеза искусств. Теперь эту труднейшую задачу предстояло осуществить большому коллективу творцов во главе с Васильевым и Левинсоном. В 1948 году предельно загруженные множеством неотложных дел архитекторы представили на Архитектурный совет еще два варианта со скульптурой Матери-Родины, один из которых (фигура на постаменте перед четырехметровой стеной) и был принят и утвержден. В авторский коллектив вошли поэты О.Ф. Берггольц и М.А. Дудин, скульпторы – блокадники и воины В.В. Исаева, Р.К. Таурит, А.Л. Малахин, Б.Е. Каплянский и вернувшиеся в Ленинград М.М. Харламова и М.А. Вайнман.