Кристиан «Флаке» Лоренц - Сегодня День рождения мира [Воспоминания легендарного немецкого клавишника]

В конце последнего куплета Тилль стоит в так называемом ring of fire – огненном кольце. Все находят Джонни Кэша хорошим певцом и композитором. Я не знаю ни одного человека, кто бы говорил о нем плохо. В его песнях речь всегда шла о любви. Но наше ring of fire состоит из настоящего огня и с любовью не имеет ничего общего. Хотя я нахожусь от него в нескольких метрах, мне все равно слишком жарко, так, что я вынужден задерживать дыхание, чтобы не обжечь легкие.

Но вот пламя оседает, и вторая песня заканчивается. На некоторое время я продолжаю извлекать из клавишных последний долгий звук, пока бас не начнет вступление к Keine Lust («Нет желания», нем. ). Это особо привлекательный, 6/ 8-тактовый и поэтому быстрый, блюз. Он был нашей первой затеей, когда мы после длительного перерыва собирали идеи для нового альбома и, конечно же, еще не знали, что он будет называться Reise, Reise («Плыви, плыви», нем. ) . У нас еще не было песни под названием Bringer , когда мы определились с Keine Lust. На сцене я стою меж двух клавишных инструментов. Это сэмплер фирмы Ensoniq, которая давно не существует, и орган Roland, выпущенный фирмой, которой, к сожалению, тоже давно нет. Наверно, так устроен мир: большинство хороших вещей быстро сменяются якобы более качественными, но, на самом деле, гораздо худшими. Очень быстро! Взять, к примеру, мои разбитые очки. Когда я пошел с ними к окулисту, врач посмотрел на меня, как на инопланетянина. И сказал, что не видел такую оправу ни разу в жизни. «Видимо, она пришла к вам из древности!..» – сказал он. Но ведь я покупал эти очки всего двумя годами раньше! Ну, по крайней мере, мне кажется, что с тех пор прошло два года…

Сэмплер, которым я пользуюсь на сцене, сравнительно новый. Он куплен на замену «старичку», с которым я начинал играть в Rammstein . Тот ветхозаветный инструмент вмещал настолько маленький объем памяти, что современная молодежь уже не сможет представить себе ничего подобного. Мне приходилось во время концерта перед каждой песней сползать вниз, чтобы вставить дискету и таким образом загрузить необходимые звуки. В это время всей группе приходилось ждать меня… В моем новом сэмплере установлен жесткий диск. Правда, однажды на концерте я вдарил случайно по нему стойкой для микрофона. При этом дисковод был испорчен, и весь концерт я уже не мог играть со всеми вместе: сэмплер не хотел читать мои диски. Я стоял на сцене, как идиот, и делал извинительные жесты руками. Ребята, конечно же, разозлились, потому что не хватало секвенций [66] Секвенция – последовательное повторение мелодической фразы на другой высоте. – Примеч. ред. , по которым они все ориентировались. Наше исполнение уже тогда базировалось на фоновом проигрывании «дорожек», записанных на компьютере. Чтобы их создать, записываются проигрываемые вручную мелодические фразы или гармонические последовательности. В компьютере они квантуются. То есть все ноты выправляются настолько аккуратно, насколько я мог бы вообще сыграть. В нужный момент я нажимаю клавишу сэмплера «Старт», а когда нужна пауза – «Стоп». Когда в припеве требуется иная секвенция, я должен переключиться. На сцене мои руки всегда заняты, и я должен быть очень внимательным: вся группа ориентируется на меня. После происшествия со стойкой микрофона мы сделали так, что часть секвенций проигрывается с midifile-плеера. Это на случай непредвиденных поломок сэмплера. К тому же теперь у нас есть backliner [67] Backliner – оборудование на сцене, которое обеспечивает качественную игру и вокал музыкантов. – Примеч. пер. , и это оборудование обслуживает всю нашу аппаратуру так классно, как и представить себе не мог.

Перед нашим гастрольным туром Reise, Reise в поддержку только что выпущенного одноименного альбома, я для создания музыки попытался использовать ноутбук Apple. К нему купил музыкальную программу Logic, которая содержит в большом количестве записи звучания различных музыкальных инструментов. Мне приходилось постоянно обновлять операционную систему, чтобы загрузить новые звуки. Когда же я скачал обновления для старых инструментов, то оказалось, что они не годились для нашей музыки. Компьютер меня разочаровал. Ведь запись каждого отдельно взятого инструмента в нем включает в себя тысячи звуков. Если я искал что-то конкретное, то часами мучился над базами данных, пока в конце концов не забывал, что искал. Определенно, комп предоставляет на выбор миллион возможностей звучания, но на самом деле все это полностью дерьмо! Ведь когда я находил в нем интересный и подходящий звук, то осознавал, что он настолько хорош, что его вообще нельзя слушать в сочетании с другими инструментами. Я сходил с ума, отбрасывал ноутбук и хватал мой любимый сэмплер. Для звуков, которые мне нужны постоянно, таких как хоры или фоновая мелодия, у меня есть орган. Поэтому на сцене я прыгаю между двумя инструментами туда-сюда. Смешно, но намного лучше, чем Apple с Logic!

Мы начинаем исполнять Sehnsucht («Тоска», нем. )! Я полностью погружен в свои мысли и играю автоматически. В последнее время это происходит со мной все чаще. Кстати, слово Sehnsucht американцы очень плохо умеют выговаривать. Они думают, что речь идет о бензопиле. Но на немецком бензопила звучит как Kettensäge, и мы не хотим про нее петь.

Начало песни всегда одно и то же: с первыми ударами барабана над нами взрываются несколько петард. Взрывы должны происходить в унисон с ударами. Это важно, в ином случае мы сбиваемся с такта. Но очень трудно синхронизировать пиротехнические эффекты с музыкой. Ведь перед взрывом петарда некоторое время воспламеняется, и никогда не знаешь, как долго это будет происходить. Но вот огневая завеса разрастается и тянется вдоль края сцены. И каждый раз я радуюсь, потому что, когда пламя ровное, это выглядит действительно хорошо. Немного позже облако вонючего дыма обволакивает меня. От этого щиплет нос, становится трудно дышать.

В песне Sehnsucht Тилль делает свои знаменитые «колотушки». В порыве вдохновения он начинает непрерывно долбить кулаком по колену. А на пике возбуждения бьет себя даже обоими кулаками. Это «двойные колотушки». Раньше от этого у Тилля всегда были синяки на коленях, а сейчас их нет… В последнем припеве он изо всей силы бьет себя микрофоном по лбу. Из акустических колонок слышен треск. Микрофон сломан. Кто сказал, что только гитаристы имеют право ломать свои инструменты? Тилль швыряет микрофон в публику. Тот, кто ловит его, очень радуется и прячет «раритет» за пазухой. Он думает, что ему повезло: он обладатель вещественного доказательства уникального происшествия на сцене! Ему не придет в голову, что Тилль на следующий вечер сделает с новым микрофоном то же самое. Он каждый раз бьет себя по лбу и каждый раз оставляет на голове ссадину. Когда мы играем несколько дней подряд, раны не успевают заживать, и на него страшно смотреть. Однажды Тилля не пустили в таком виде в бассейн. «Нельзя! У вас открытые раны! «– сказал ему инструктор по плаванию.