Джорджо Кирико - Воспоминания о моей жизни

1915–1918

В мае 1915 года де Кирико и Савинио возвращаются в Италию, призванные военным комиссариатом Флоренции, а затем переезжают в Феррару, где Джорджо поступает на службу писарем. Начинает писать первые метафизические интерьеры. В тот же период художник создаст картины «Большая метафизика», «Гектор и Андромаха», «Изобретатель» и «Беспокойные музы».

В 1916 году Джорджо знакомится с двадцатилетним Филиппо де Пизисом. В 1917-м проводит несколько месяцев в военном госпитале для лечения заболеваний нервной системы Вилла дель Семинарио, где находится также Карло Карра. Входит в круг дадаистов Тристана Тцара и журнала «Дада 2». Поддерживает связь с парижским кругом, отправляет свои произведения Полю Гийому, который 3 ноября 1918 года организует необычную выставку, представив картины художника на сцене Théâtre du Vieux-Colombier . 9 ноября 1918 года умирает Аполлинер. В первом номере Valori plastici («Пластические ценности») художник публикует статью «Зевксис — исследователь», в которой пишет: «Нужно обнажить демонизм каждой вещи […] Нужно открыть глаза каждой вещи. […] Мы — исследователи, готовые к новым стартам», посвящая эти слова Марио Брольо, основателю журнала.

1919–1924

Художник переезжает в Рим 1 января 1919 года. Из регулярной переписки с невестой Антонией Болоньези, с которой мастер познакомился в Ферраре осенью 1917 года, становится известно об их свадебных планах. К сожалению, их отношения заканчиваются в декабре 1919-го.

В феврале 1919 года в Риме проходит его первая персональная выставка в Доме искусств Брагалья. В этой связи художник публикует статью «Мы, метафизики» в журнале Cronache d’attualità («Хроники современности»), где пишет: «Шопенгауэр и Ницше первыми показали глубокое значение внечувственного мира и как этот внечувственный мир может отражаться в искусстве […]. Настоящие новые художники — философы, которые превзошли философию». В этот период де Кирико вновь открывает для себя творчество великих художников и начинает создавать копии с полотен итальянских мастеров эпохи Возрождения. Во Флоренции он изучает темперу и технику живописи на доске. В 1921-м выставляется в Галерее искусств в Милане. В том же году художник вступает в переписку с Андре Бретоном. Пишет для различных журналов, в которых публикует статьи о Рафаэле, Бёклине, Клингере, Превиати, Ренуаре, Гогене и Моранди. В 1922 году открывается важная персональная выставка в Галерее Поля Гийома в Париже, на которой выставляются 55 картин художника. Андре Бретон пишет на нее рецензию. В 1923 году Поль и Гала Элюар приезжают в Рим на II Биеннале, где приобретают несколько произведений де Кирико. Художник также участвует в XIV Биеннале в Венеции. В 1924 году в Риме Джорджо знакомится с русской балериной и будущим археологом Раисой Гуревич-Кроль, которая становится его женой. К концу года он приезжает в Париж, где создает декорации и костюмы в Театре на Елисейских полях для спектакля «Джара» Пиранделло в постановке Шведского Королевского балета на музыку Алфредо Казелла. Сотрудничает с первым номером La Révolution Surréaliste , публикуя свою статью Rêve. Ман Рей запечатлевает его на знаменитом групповом снимке. В 1925 году художник обустраивается во французской столице.

1925–1929

В эти годы художник начинает свои исследования в области метафизики света и средиземноморских мифов, пишет такие произведения, как «Археологи», «Лошади на берегу моря», «Трофеи», «Пейзаж в интерьере», «Мебель в долине» и «Гладиаторы». Во время его персональной выставки в Галерее Леона Розенберга сюрреалисты выступают с жесткой критикой новых работ художника. Де Кирико отходит от сюрреализма, и этот разрыв с годами только усиливается. Художник знакомится с меценатом Альбертом К. Барнесом, который начинает коллекционировать его работы и оказывает художнику всяческую поддержку. В 1928 году в Париже выходит монография Жана Кокто Le Mystère Laïc — Essai d’étude indirecte («Мирская тайна: эссе о непрямом изучении») с литографиями художника, а в Милане — «Маленький трактат о технике живописи» издательства Libri Scheiwiller . В 1929 году издательство Éditions du Carrefour Пьера Леви публикует Hebdomeros, le peintre et son génie chez l’écrivain («Гебдомерос. Художник и его литературный демон»). Де Кирико готовит декорации и костюмы для балета «Бал» в постановке «Русского балета» Сергея Дягилева (Монте-Карло, Париж, Лондон). Выставляется в Италии и за границей: в Париже, Берлине, Гамбурге, Амстердаме, Брюсселе, Лондоне и Нью-Йорке.

1930–1935

В эти годы художник создает натюрморты, портреты, пишет обнаженную женскую натуру в стиле «светоносного натурализма». Издательство Gallimard публикует Calligrammes («Калиграммы») Аполлинера, иллюстрированные 66 литографиями художника, в которых впервые появляется образ «Солнца на мольберте». 3 февраля 1930 года, когда его отношения с Раисой уже находятся под угрозой, они женятся. Осенью де Кирико знакомится с Изабеллой Паксцвер (позднее Изабелла Фар), которая становится его второй женой и будет с ним рядом до самой его смерти. В конце 1931 года художник окончательно разрывает отношения с Раисой. Выставляется на XVIII Биеннале в Венеции в зале, посвященном итальянским художникам, работающим в Париже. Де Кирико и Изабелла переезжают на год во Флоренцию. В 1933 году художник принимает участие в V Триеннале Милана, для которой он создает монументальную фреску «Итальянская культура». Продолжает работать в театрах: создает декорации и костюмы к опере «Пуритане» Беллини, для Майского музыкального фестиваля во Флоренции (1933), декорации для «Дочери Иорио» Д’Аннунцио в постановке Пиранделло в Театре Аржентина в Риме. В 1934 году создает десять литографий «Таинственные купальни» для Mythologie («Мифология») Жана Кокто. Участвует во II Римской квадриеннале в феврале 1935-го с 45 произведениями, среди которых семь на новую тему «Таинственных купален».

1936–1937

В августе 1936 года де Кирико уезжает в Нью-Йорк. Выставляется в Галерее Жюльена Леви со своими последними произведениями, многие из которых покупает коллекционер Альберт К. Барнес для своего музея и других коллекционеров. Де Кирико сотрудничает с журналами Vogue и Harper’s Bazaar , изготавливает для нью-йоркского ателье Scheiner настенную панель «Петроний и Адонис во фраках». Декорирует стену центра красоты Елены Рубинштейн; делает совместно с Пикассо и Матиссом обеденный зал в Decorators Picture Gallery . В июне 1937 года от брата художник получает весть о смерти матери.

1938–1947

В январе 1938 года де Кирико возвращается в Италию и обустраивается в Милане, но затем, удрученный выходом декретов о «защите расы», переезжает в Париж. Выставляется на III Квадриеннале национального искусства в Риме. Во Флоренции, во время войны, художник живет в доме антиквара Луиджи Беллини вместе с Изабеллой, русской еврейкой, которая родилась в Варшаве. Начинает работать над созданием ряда скульптур в терракоте: «Археологи», «Гектор и Андромаха», «Ипполит и его конь» и «Жалость». Публикует Il signor Dudron в Prospettive («Приключения месье Дурона»), а также статью о скульптуре Brevis Pro Plastica Oratio в журнале Aria d’Italia . В 1941 году выходит The Early Chiricо («Ранний де Кирико») Джеймса Тролла Соби. Ebdòmero публикуется на итальянском в 1942-м. Пишет многочисленные теоретические статьи в различные журналы, которые впоследствии будут собраны в сборнике «Комедия современного искусства» (Рим, 1945) вместе со статьями периода Valori plastici начала 1920-х годов. В 1944-м художник окончательно обустраивается в Риме. Фотограф Ирвинг Пенн делает его известный иронический снимок в лавровом венке. В 1945 году де Кирико публикует автобиографические «Воспоминания о моей жизни». С новой силой приступает к изучению творчества старых мастеров, делая повторения с работ Тициана, Рубенса, Делакруа, Ватто, Фрагонара и Курбе. Начинает серьезную борьбу против подделок своих произведений, которые появились с середины 1920-х годов. 18 мая 1946 года женится на Изабелле Паксцвер. В июне 1946-го в Галерее Аллард в Париже с согласия Бретона организуется персональная выставка художника, на которой демонстрируются 20 фальшивых метафизических произведений, выполненных художником-сюрреалистом Оскаром Домингусом. В течение 1947 года де Кирико перемещает мастерскую на площадь Испании, 31, куда позднее переезжает сам и где проживет всю оставшуюся жизнь.