Алиса Коонен - Алиса Коонен: «Моя стихия – большие внутренние волненья». Дневники. 1904–1950

Тот же автор писал и о каждом из упомянутых спектаклей в отдельности: «В сконцентрированности, в сгущении эмоций – главная сила спектакля. В нем нет ничего лишнего. Скупыми, лаконичными приемами создается атмосфера нависающего, непреодолимого гнета. Постановщик, актеры, художники <���…> в этом спектакле неотделимы.

Образ Эбби в исполнении Алисы Коонен убеждает какой-то особой простотой, глубоко волнует своей углубленностью. Бездушная, несколько чванная, почти суровая в первом действии Эбби–Коонен уже накопила что-то в своей груди, чтобы затем излить страсть неудержимой струей, хлынувшей из всего ее существа, как сквозь прорвавшуюся плотину. Теплые ласковые нотки женственности переплетаются со звериным криком затуманенной самки, захлебывающейся, задыхающейся от страсти, близкой к обмороку. И, наконец, в 3 действии, после того как Эбби убивает своего ребенка, Коонен дает мрачную, совсем ушедшую в себя фигуру обессиленной, ослабевшей женщины» ( Гурвич А. Камерный театр: «Любовь под вязами» О’Нейля // Бакинский рабочий. [Вырезка без указания даты.] С. 5. Цит. по: Там же. № 42); «Образ Катерины в исполнении Коонен из центральной фигуры становится самодовлеющей. Внутренний мир Катерины совершенно поглощает мир, ее окружающий. <���…> Катерина у Коонен не является современницей Островского – это обобщенный трогательный облик русской женщины – мученицы всех времен. И в этом его ценность и величие.

Спектакль в целом производит прекрасное впечатление. При всей своей волнующей напряженности, внутренней глубине и силе, внешне он классически прост» ( Гурвич А. Камерный театр: «Гроза» // Бакинский рабочий. [Вырезка без указания даты и страницы.] Цит. по: Там же. № 43).

… говорили, что никогда я так не играла Адриенну . – Дань исполнению отдавал и писавший рецензии на все спектакли Камерного театра автор газеты «Бакинский рабочий»: «Среди исполнителей, как почти всегда, резко выделяется Коонен в заглавной роли. Коонен, как никто, умеет убеждать и покорять какой-то особой своеобразной простотой. <���…> Творчество Коонен очень трудно подвергнуть анализу. Оно не является торжеством какой-нибудь школы и скорее всего может быть объяснено как интуитивное откровение высоко одаренной индивидуальности» ( Гурвич А. Камерный театр: «Адриена Лекуврёр» // Бакинский рабочий. [Вырезка без указания даты и страницы.] Цит. по: Там же. № 48).

… сборы очень слабые … – Ситуация, видимо, постепенно менялась в лучшую сторону, поскольку по итогам выступлений Камерного театра в Баку пресса писала: «Материальные успехи театра хороши. Они были бы еще лучше, если бы цены на билеты для профсоюзников были понижены; провинция не привыкла к московскому уровню цен… Быть в крупнейшем рабочем центре СССР и показать себя только нэпманской, мещанской в массе публике, пройти мимо рабочих районов – это – мягко говоря – не безупречная система организации гастролей» ( Фреголи <���псевдоним не раскрыт> . Баку // Современный театр. М., 1928. № 24–25. С. 470).

… хорошую прессу . – Помимо статей А. Гурвича в альбоме с газетными вырезками, посвященном гастролям 1928 г., имеется текст еще одного бакинского автора, где тот, в частности, пишет: «…у Камерного театра есть свое индивидуальное лицо. Он никому не подражает. Он делает только свое дело. За что бы он ни взялся, он всегда знает, что хочет и куда он придет. Он не блуждает. <���…> „Адриенна Лекуврёр“, „Гроза“ и „Жирофле-Жирофля“ – все одинаково талантливо, все раскрыто до основания, все доведено до совершенства, на всем имеется только одна печать: сделано в Камерном театре. Замечательная печать, предохраняющая от подделок. Ее знают не только у нас, но и далеко за пределами нашего Союза.

Самое замечательное в Камерном театре – это, разумеется, режиссерская рука. Таиров знает какой-то никому не ведомый секрет гармонии и сочетания красок. Бесконечной вакханалией они льются у него, переливаются и сверкают. Гармония эта, в которой трудно отделить художника от режиссера и актера от декораций, достигается очень „несложными“ средствами: талантом, вкусом и простотой.

У кого вы еще найдете такую динамику, такую фонтаном бьющую жизнь и такую логическую последовательность? <���…>

Этот театр, дважды ездивший за границу и вернувшийся оттуда с победой и триумфом, к нам приехал впервые. Он показал нам свое лицо и свои достижения. Очень незаурядное лицо. Очень большие достижения» ( Яковлев Ал. Сделано в Камерном… // [Вырезка без указания газеты и даты.] С. 5. Цит. по: Статьи и заметки о гастролях Камерного театра в Баку, Тифлисе, Ростове-на-Дону, Киеве, Одессе // РГАЛИ. Ф. 2328. Оп. 1. Ед. хр. 1344. Альбом I. № 44).

Сахновский Михаил Павлович (1886–?) – театральный администратор. Он упоминается в письме А. Я. Таирова С. А. Семенову от 6 января 1929 г. после обсуждения ряда мест пьесы «Наталья Тарпова», критических соображений и предложений автору по доработке: «Теперь об остальных вопросах, затронутых Вами. Бывая в театре, Вы должны были увидеть, что, по существу, они находятся вне сферы моей компетенции и я единолично разрешать их не имею ни права, ни возможности. Эти дела ведет М. П. Сахновский под присмотром и ответственностью специально назначенного в театр моего заместителя М. М. Керженцевой» (цит. по: Таиров А. Я. О театре. С. 485). Комментатор Р. Брамсон предполагает, что в письме С. А. Семенова речь могла идти о возможности постановки пьесы «Наталья Тарпова» в других театрах (Там же. С. 569).

Рядом играет в драматическом театре Жихарева … – Жихарева Елизавета Тимофеевна (1875–1967) – актриса. Свой актерский путь начала в МХТ (1903–1905), затем служила в Костроме (1906–1908), потом в московских театрах – Ф. А. Корша (1909–1910), К. Н. Незлобина (1911–1914) и в Малом (1915–1917). После революции 1917 г. в течение десяти лет скиталась по Европе. По возвращении играла в Минском, Тбилисском и, вероятно, Бакинском театрах, имела успех в трагедийных ролях. В 1936 г. актриса Ленинградского театра комедии, с 1936 по 1956 г. в труппе Ленинградского театра им. А. С. Пушкина. Весной 1928 г. Камерный театр выступал в Баку в помещении театра Акопера (русского) – официальное название Большой государственный академический театр, а Е. Т. Жихарева – в БРТ (Бакинском рабочем театре), где играла, в частности, в спектаклях: «Родина» Г. Зудермана, «Идиот» по Ф. М. Достоевскому, «Мирра Эфрос» и «За океаном» Я. М. Гордина.

«Жестокий жребий» ( франц .).

… глупая пресса — кисло-сладкая! – Вероятно, имелись еще какие-то рецензии на спектакли, показанные Камерным театром в Баку, они, однако, в альбом с вырезками не вошли.