Алиса Коонен - Алиса Коонен: «Моя стихия – большие внутренние волненья». Дневники. 1904–1950

«Розита» – спектакль по пьесе А. П. Глобы. Премьера – 25 марта 1926 г. Постановка А. Я. Таирова. Художник Г. Б. Якулов, музыка А. К. Метнера. А. Г. Коонен играла заглавную роль и позже вспоминала: «Я была очень благодарна Глобе за роль Розиты. Здесь были и трагедия, и комические эпизоды, и любовная лирика, и революционная патетика» ( Коонен А. Г. Страницы жизни. С. 304).

Первый спектакль 24 апреля — «Гроза» . – Тбилисский рецензент писал: «Перешагнув через быт и религиозную мистику, Камерный театр зачерпнул „Грозу“ шире и глубже, в плане строгой и суровой национальной трагедии, вскрыв в Островском чисто шекспировскую мощь и глубину. <���…>

В роли Катерины А. Коонен – артистка крупной и своеобразной индивидуальности, лишенная, быть может, той привычной школы и техники, что завещаны нам лучшими представителями сцены, но находящая в себе какие-то скрытые силы, захватывающие своей женственностью и эмоциональностью. У артистки прекрасный музыкальный голос, сдержанная, но крайне насыщенная речь, исключительно выразительный жест – скупой, четкий, широкий» ( Ал. П. <���псевдоним не раскрыт> . Гастроли Камерного театра // Заря Востока. Тифлис. [Вырезка без указания даты.] Цит. по: Статьи и заметки о гастролях Камерного театра в Баку, Тифлисе, Ростове-на-Дону, Киеве, Одессе // РГАЛИ. Ф. 2328. Оп. 1. Ед. хр. 1344. Альбом I. № 49).

Цветы от Марджанова. Приходит за кулисы восторженный . – В 1922 г. К. А. Марджанов вернулся в Грузию и активно погрузился в ее театральную жизнь.

Робакидзе Григол Титович (1880–1962) – грузинский писатель, публицист, общественный деятель; член литературной группы грузинских символистов «Голубые роги». В 1931 г. уехал в Германию.

Дибольд Бернхард (Дрейфус; 1886–1945) – родился в Швейцарии, но стал одним из виднейших немецких критиков, поддерживал экспрессионистов. В 1917–1933 гг. писал для «Frankfurter Zeitung». С 1928 г. спецкор этой газеты в Берлине. Был увлечен русским театральным авангардом, предпочитал А. Я. Таирова Вс. Э. Мейерхольду. О спектаклях Камерного театра писал: «Таиров показал немецким художникам и отчасти немецким танцовщикам и театральным художникам что-то в самой основе новое: правдивую мимику в танцевальных формах красоты» (цит. по: Колязин В . Гастроли Камерного театра в Германии. 1923 год // Мнемозина: Документы и факты из истории русского театра XX века. М.: ГИТИС, 1996. С. 243). В 1934 г., после волны антиеврейских акций и запретов на профессию, возвратился в Цюрих, где написал роман об истоках фашистской диктатуры в Германии «Государство без середины». С А. Г. Коонен познакомился, вероятно, во время первых европейских гастролей Камерного театра 1923 г.

… премьера «Розиты». Меня восхваляют. Пресса — кислая . – Эти строки написаны А. Г. Коонен, вероятно, по прочтении рецензии Вл. Роговского: «Весьма возможно, что провинциальная театральная критика несколько строже относится к спектаклям московских театров, чем это делает столичная критика, но даже при всех наших симпатиях к Камерному театру мы не можем быть снисходительными к тому срыву, который допустил таировский театр постановкой „Розиты“.

После таких, несомненно, художественных вещей, как „Косматая обезьяна“, „Гроза“, „Любовь под вязами“, – ставить „Розиту“, дешевую кино-мелодраму под сладеньким „революционным“ соусом, значит потерять, надеемся, временно, вкус к хорошей литературе. <���…> Нужно заявить определенно – безвкусная стряпня Андрея Глобы, автора „Розиты“, слишком дешевый материал для Камерного театра, его руководителя и актеров.

На спектакле это проявилось совершенно отчетливо и бесспорно. Искусная рука Таирова чувствовалась только в массовых сценах первой картины – как раз там, где режиссер меньше всего был связан с текстом пьесы. В остальном спектакль был бледным и неинтересным.

Самое ценное в спектакле, конечно, Коонен.

Чем больше ее смотришь, тем больше начинаешь ценить ее талант; перестаешь замечать некоторые, чисто внешние, недостатки; привыкаешь к напевности ее речи; убеждаешься, что Коонен – удивительнейшая актриса, владеющая совершенно своеобразными, ей одной присущими, приемами игры.

Так, именно так, должны играть трагические актеры нашей революционной эпохи.

В „Розите“ Коонен возвышается над посредственностью пьесы. Ей нет нужды до того, как отнесется зритель к безнадежной глупости сюжета. Она убеждает его в правдивости и силе своих переживаний, заставляет верить в реальность горя и радости такого легковесного персонажа, как Розита. Это большое искусство!

Как досадно, что такое искусство находит недостойное его применение в пустых и нехудожественных вещах» ( Вл. Р < оговский >. Гастроли Московского Камерного театра: «Розита» // Рабочая правда. Тифлис. [Вырезка без указания даты.] Цит. по: Статьи и заметки о гастролях Камерного театра в Баку, Тифлисе, Ростове-на-Дону, Киеве, Одессе // РГАЛИ. Ф. 2328. Оп. 1. Ед. хр. 1344. Альбом I. № 52).

Вл. Роговскому же принадлежат и сдержанные отзывы на спектакли «Адриенна Лекуврёр» и «Жирофле-Жирофля» при безоговорочном восхищении, как и в статье о «Розите», талантом А. Г. Коонен: «Спектакль Алисы Коонен…

В „Адриенне Лекуврёр“ нет ничего, кроме Коонен.

<���…> Адриенна Лекуврёр – лучшее, что мы видели в репертуаре Коонен. <���…> Коонен играет так, как играли, вероятно, лучшие древние, античные актрисы!

<���…> О „Жирофле-Жирофля“ почти нечего сказать. <���…> Легкомысленный пустяк зарядил зрителя на три часа веселым смехом и тотчас же испарился, не оставив после себя ни следа, ни воспоминаний» ( Вл. Р < оговский >. Гастроли Московского Камерного театра: «Адриенна Лекуврёр» – «Жирофле-Жирофля» // Рабочая правда. Тифлис. [Вырезка без указания даты.] Цит. по: Там же. № 54).

…склокой между Моржем и Ахметели… – Ахметели Александр (Сандро) Васильевич (1886–1937) – театральный режиссер, ученик К. Марджанишвили. Многие постановки К. Марджанишвили в Театре им. Ш. Руставели были осуществлены вместе с А. Ахметели, ставшим в 1924 г. главным режиссером этого театра. Конфликт между ними (принципиальные разногласия во взглядах на природу театра), достигший апогея, когда репетировалась «Ламара» Г. Робакидзе, в постановке которой участвовали оба режиссера, привел к тому, что К. Марджанишвили (А. Г. Коонен называет его Моржем) уходит из театра и создает новый театр в Кутаиси, переведенный в 1930 г. в Тбилиси и получивший после скоропостижной смерти К. Марджанишвили его имя.

… на диспуте Таирова … – О диспуте в Тифлисе сведений найти не удалось, однако ясно, что практически в каждом городе, где оказывался во время гастролей 1928 г. Камерный театр, А. Я. Таиров выступал с докладом или лекцией, вокруг которых происходили прения или диспут. Так, 20 апреля 1928 г. в помещении Бакинского рабочего театра Таировым делался доклад «Театральный экспресс (Москва–Париж–Берлин–Вена–Италия)», его тезисами значились: «Сущность театра как искусства; Определение театра Аристотелем; Актер как основной элемент театрального искусства; Театр как фактор общественности; Дореволюционный зритель, мещанство и натурализм; Натуралистический и условный театр; Синтетический театр – Камерный театр; Мастерство актера; Сценическая атмосфера настоящего и прошлого; Театр неореализма; Абстракция и конкретность; Театр конкретного реализма; Основные черты стиля нашей эпохи; Преломление современности в театре; Культурная революция и театр; Театр у нас и на Западе» (после доклада прошли прения). Из записей А. Г. Коонен следует, что и в Ростове-на-Дону 30 мая 1928 г. Таировым был сделан доклад, возможно повторявший бакинский. 23 июня 1928 г. им была прочитана лекция «Искания театрального стиля нашей эпохи» в Доме просвещения в Харькове.