Кадзуо Кобаяси - Валерий Гергиев. Симфония жизни [litres]

Уже позже я узнал, что аранжировка произведения Баха для духового оркестра была создана композитором, дирижером и педагогом Хидэо Сайто, наставником Сэйдзи Одзавы в музыкальном колледже Тохо Гакуэн. Поэтому и для самого маэстро Одзавы, и для Сайто Кинэн оркестра это было особое произведение.

Очень свежо прозвучали четыре коротких фрагмента из «Лебединого озера» П. И. Чайковского, а в «Вестсайдской истории» Леонарда Бернстайна духовые чувствовали себя вольготно, словно рыба в воде. Аплодисменты в зале не стихали, и музыканты несколько раз выходили на поклоны.

Чувствуя энергию молодости в зале, я стал смутно понимать, какие планы на будущее рисует Гергиев. Будучи музыкальным руководителем Тихоокеанского музыкального фестиваля Саппоро, он при этом несет нелегкую ношу художественного руководителя Мариинского театра, а кроме того, является председателем жюри конкурса Чайковского, который проводится в России раз в четыре года.

В конце 2018 года на пресс-конференции в Японии Гергиев объявил следующее: «Начиная с 2019 года в конкурсную программу будет добавлена новая специальность – «духовые инструменты».

Конкурс Чайковского был впервые проведен еще в Советском Союзе в далеком 1958 году, тогда были всего две номинации: «фортепиано» и «скрипка». Через четыре года на II Конкурсе Чайковского появилась и «виолончель», а начиная с III конкурса «сольное пение». Четыре номинации для конкурсантов существовали вплоть до 2015 года, когда был проведен XV конкурс Чайковского. Думаю, планы по изменению этой традиции не могли не встретить сопротивления.

Когда у Гергиева спросили о причине, по которой он решил добавить специальность «духовые инструменты», он ответил: «Я хочу дать будущее исполнителям духовых инструментов». А также добавил: «И Международный конкурс Чайковского 2019 года, и Тихоокеанский музыкальный фестиваль в Саппоро откроют им двери в будущее». И вот как он стал действовать.

В программу Тихоокеанского музыкального фестиваля была включена Симфония № 4 Шостаковича. Это очень трудное произведение, которое исполняется нечасто, но в нем огромную роль играют духовые. Для исполнения требуется очень большое мастерство. На конкурсе Чайковского соревнуются молодые перспективные музыканты: медные духовые – туба, тромбон, валторна и труба и деревянные духовые – флейта, гобой, кларнет и фагот. Лучшие музыканты мира приглашены в жюри. Объявление итогов конкурса – в июне. Лауреаты конкурса Чайковского в следующем году приглашаются на фестиваль в Саппоро. В Саппоро самые именитые музыканты и педагоги обучают молодых музыкантов, предоставляя им возможность выступить не только в Саппоро, но и в Токио.

Именно так он прежде действовал и с другими номинациями – «фортепиано», «скрипка», «сольное пение». Молодежь, в которой он видит будущее, получает возможность выйти на сцену. Примером успеха такого подхода можно назвать Кисина, Репина, Венгерова и Нетребко. Когда я разговаривал с известным флейтистом из Берлинской филармонии, он рассказал мне, что бывает, когда исполнитель духовных инструментов получает шанс.

Однажды он выступил с предложением исполнить Концерт для скрипки с оркестром Хачатуряна на флейте.

Выступление получилось и правда великолепным. Однако, как он сказал, если за такое исполнение берется обычный флейтист, то история скорее всего закончится тем, что ему скажут: «Это было интересно, но скрипка все же лучше».

Но вот если появится истинный виртуоз, обладающий настоящей силой, то непременно начнут говорить, что известное произведение Хачатуряна нужно впредь исполнять и на флейте. Да и исполнение концерта Чайковского для скрипки, возможно, тоже станет совершенно обычным делом для флейты. Это цель Гергиева.

Валерий Гергиев со страстью говорил о том, насколько важен союз Международного конкурса Чайковского и Тихоокеанского музыкального фестиваля в Саппоро для воспитания нового поколения таких музыкантов. «Я хочу подарить музыкантам, играющим на духовых инструментах, будущее. Это моя горячая надежда».

И вот здесь я бы хотел вернуть повествование к своим воспоминаниям об энергии молодежи, которую я ощутил на концерте духового ансамбля Сайто Кион Оркестра. Ведь для того, кто впервые знакомится с музыкой, духовой оркестр может сыграть огромную роль.

Я решил проверить и выяснил, что в Японии работает тридцать пять тысяч школ, включая частные и государственные. В начальных школах духовые оркестры не очень распространены, но в школах средней и высшей ступени они есть практически везде. Согласно исследованию японского Министерства культуры, наиболее распространенной причиной, по которой дети выбирают занятия музыкой и оркестр, является стремление познакомиться и подружиться с другими ребятами. Позитивные эмоции живут долго. Опыт, который дети получают, занимаясь в школьных оркестрах, увеличивает количество любителей музыки.

Гергиев частенько повторяет такие слова: «Музыка сплачивает людей». Мне кажется, его внимание, адресованное к духовым инструментам, и распространение духовой музыки в Японии в корне связаны. Я очень рад тому, как серьезно относится Гергиев к сотрудничеству Международного конкурса Чайковского и Тихоокеанского музыкального фестиваля в Саппоро, однако своими высказываниями он всегда задает очень высокую планку.

«Предыдущий конкурс Чайковского транслировался в ста восьмидесяти шести странах мира. Это немного меньше, чем во время трансляции Чемпионата мира по футболу, однако его все равно увидело огромное количество людей. Фестиваль в Саппоро должно увидеть еще больше зрителей».

Мне кажется, я понимаю, какой будет следующая задача, в которую Гергиев вложит свою энергию. Однако не думаю, что он размышляет лишь о музыке. И это впечатление у меня сложилось после одной истории. И эта история, которую я хочу рассказать дальше, говорит о масштабе его стремлений.

Ежегодно я совершаю поездки в Россию в компании людей, которые интересуются этой страной. Мы называем их «походами в Россию». Один из наших походов случился в мае 2016 года, в течение недели мы тогда гостили в Санкт-Петербурге. Основным пунктом нашей программы была встреча и беседа с Гергиевым. Разумеется, в качестве обязательного пункта программы было и посещение оперы, которой дирижировал маэстро.

После окончания оперы Гергиева очень сложно сразу же поймать. У него множество договоренностей о встречах, за кулисами толпится огромное количество народу. Вот и в день нашей встречи перед его кабинетом ожидали посетители. Большинство – импресарио из разных стран. Один из них помогал и Анне Нетребко.