Екатерина Фурцева - «Я плачу только в подушку». Откровения «первой леди СССР» [litres]

Попросила Марецкую поговорить с Царевым. Думала, что, может, ей по-свойски удастся повлиять на него. Ничего не вышло. «Чтобы положить конец распрям, надо сделать худруком Царева», – сказала Марецкая. Подобное решение проблемы меня не устраивает. Абсолютно. Не хочу убирать Равенских и Царева тоже не хочу убирать. Царева и не смогу – никто не даст. Я считаю, что оба они находятся на своем месте и сообща могут принести огромную пользу своему театру и всему советскому театральному искусству. Сообща. Вспоминаю Пушкина: «В одну телегу впрячь не можно коня и трепетную лань». А я надеюсь. Если подсчитать, сколько рабочего времени я потратила на конфликт в Малом театре, то наберется больше месяца. А сделать так ничего и не смогла. Завидую другим министрам. Им проще руководить кадрами. В крайнем случае можно действовать по инструкции. А какую инструкцию мне применить к Малому? Если в культуре решать по инструкции, то скоро завалишь все дело.

В Малом театре свои проблемы, в Большом театре – свои. Во МХАТе тоже непростая обстановка. Считаю, что театры – самый сложный участок работы. Самый конфликтный. В идеале творческие коллективы должны работать дружно и слаженно, как часы, но такого почти нигде нет. Везде есть какие-то противоречия. Завадский [167] Завадский Юрий Александрович (1894–1977) – известный советский актер и режиссер, театральный педагог. С 1940 по 1977 г. был главным режиссером Театра имени Моссовета. однажды пошутил при мне, что мечтает руководить кукольным театром. Так, мол, устал от своих актеров. Теперь в шутку зову его Карабасом-Барабасом. В театре Моссовета хватает своих проблем, но там, по крайней мере, нет раскола среди руководства. Театру ничего не грозит. А Малый театр, если так пойдет дальше, может серьезно пострадать. У театров есть очень чуткий «термометр» – зрители. Как только очереди возле касс исчезают – это сигнал. Театр теряет зрителя, надо срочно принимать меры. В Малом театре пока что очереди в кассах. Надеюсь, что так будет всегда.

Отдел культуры не хотел утверждать кандидатуру Биешу [168] Биешу Мария Лукьяновна (1935–2012) – советская молдавская оперная певица (сопрано), педагог. Народная артистка СССР (1970). для участия в международном конкурсе в Японии. Истинная причина такая – Биешу слишком много ездит по заграницам. Она у нас не одна, надо и другим дать возможность участвовать в конкурсах. Знаю, откуда дует ветер – из Большого театра. Там Биешу не любят. Одни боятся соперничества, другие завидуют, третьи не могут простить ей того, что в свое время она отказалась перейти в Большой. Прекрасно понимаю причины такого решения. Прежде всего они продиктованы обычной человеческой порядочностью. К сожалению, о порядочности нынче вспоминают редко. Биешу взяли в молдавский оперный театр [169] Молдавский государственный театр оперы и балета (ныне – Национальный театр оперы и балета Республики Молдова). сразу же по окончании консерватории. Такое доверие надо было оправдать. Едва достигнув славы, уходить в другой театр из того, где ты начинала, недостойно. Во-вторых, в Большом театре Биешу была бы одной из прим. А в Кишеневе – она прима первой величины, национальная гордость. Там ей спокойнее и приятнее. Единственное, что мне не нравится в Большом театре, так это вечные интриги. Интриги есть повсюду, ни один коллектив без них не обходится. Но в Большом театре их больше всего. Большой разбит на группировки и фракции. Артисты постоянно переходят из одной в другую. Страсти бушуют и мешают работать. Долгое время я пыталась как-то оздоровить обстановку, но не сумела и махнула рукой. Во время отбора кандидатур на зарубежные гастроли приходится учитывать текущую обстановку в театре. Отбирать приходится с таким расчетом, чтобы гастрольная труппа не погрязла бы в ссорах. За границей наши артисты должны выступать дружным коллективом. Незачем выносить сор из избы.

Биешу мне удалось отстоять. Она поедет в Японию.

Гурченко приходила благодарить меня. Ей дали хорошую роль на Ленфильме [170] Речь идет о мелодраматической картине «Старые стены», снятой в 1973 г. режиссером Виктором Трегубовичем по сценарию Анатолия Гребнева на киностудии Ленфильм. . То, что и было нужно. Гурченко сильно изменилась. Похорошела, выпрямилась, глаза блестят. Будто на двадцать лет помолодела. Вот что делает с человеком радость. И я рада за нее. Очень важно поддержать человека в трудный момент. Безмерно благодарна тем, кто поддерживал меня. Им вернуть долг уже не могу, но зато помогаю другим. Попросила пригласить меня на премьеру.

У меня с Николаем всего два года разницы в возрасте. А мне порой кажется, что он старше меня лет на двадцать. Старше, только старше, но не мудрее. Он не понимает очевидных вещей. Пока была возможность что-то изменить, он не хотел ничего менять. Когда менять уже стало поздно, начал изводить меня разговорами о том, что я не права. Я не права, я сама себе враг и т. д. Он видит, что толку от этих разговоров нет, но продолжает их вести. Теперь я понимаю, что мама была права, когда сказала: «Он тебе твоей должности никогда не простит». Она сказала это тогда, когда я была секретарем ЦК. Я рассмеялась – ну что за глупости, мама. Если человек любит, то радуется, а не завидует. Удивительно. Мама – простая женщина. Можно сказать, что необразованная. Грамотная, но без образования. Я же с образованием и большим опытом руководящей работы. А мужа моего мама раскусила на двадцать лет раньше меня. Вот как так произошло? И почему я раньше к ней не прислушивалась?

8-е марта Николай использовал в своих целях. Подарки, цветистое поздравление, речи о том, как он ко мне относится и как я этим не дорожу. Не хотелось портить себе праздник, поэтому я помалкивала. Рано или поздно Николай поймет, что уже ничего нельзя вернуть. Или же ему просто надоест меня уговаривать. Жаль, конечно, что у нас все так плохо. Нет, уже не «у нас», а «у меня». Нашего больше нет, есть только мое.

Похвалила в ЦК «Хануму» [171] «Ханума» – музыкальный спектакль Ленинградского Большого драматического театра, поставленный режиссером Георгием Товстоноговым в 1972 г. (премьера состоялась 30 декабря) на основе одноименного водевиля классика грузинской драматургии Авксентия Цагарели. Существует телевизионная запись спектакля, сделанная в 1978 г. и услышала в ответ: «Опять вы своего Товстоногова нахваливаете…» Разозлилась невероятно. Почему Товстоногов «мой»? Почему стоит кого-то похвалить за дело, и его сразу записывают в мои «любимчики». У меня этих «любимчиков» целая дивизия – Товстоногов, Рихтер, Ростропович, Марецкая, Раневская, Плисецкая, Зыкина, Магомаев… Все талантливые люди мои любимчики. А бездарей я не люблю. И если Товстоногов поставил образцовый спектакль, то буду его хвалить повсюду. Спектакль и впрямь образцовый. В нем все доведено до совершенства. От декораций до актерской игры. Смотрела его, затаив дыхание. Ни разу не взглянула на часы – редкость для меня. А мне – «нахваливаете своего». Если человек однажды подписал письмо, которое по уму подписывать не следовало, то за это нельзя его пинать всю жизнь [172] Речь идет об открытом письме 25 деятелей советской науки, литературы и искусства Генеральному секретарю ЦК КПСС Л. И. Брежневу против реабилитации И. В. Сталина, написанном 14 февраля 1966 г. В числе подписавших был академик АН СССР Андрей Сахаров, который впоследствии стал одной из самых видных фигур диссидентского движения в СССР. . А Товстоногова пинают. Не столько за то, что он подписал, сколько за то, с кем за компанию он это подписал. Но тень от одного незначительного проступка не должна ложиться на всю жизнь. Уважаю Товстоногова, с удовольствием смотрю его спектакли и заслуженно его хвалю. Жалею, что он отказался возглавить Малый театр. «Из Большого в Малый, Екатерина Алексеевна? Это будет понижение. Не могу». Шутник. Люблю остроумных людей. Творческий человек просто обязан быть остроумным. Но остроумие остроумию рознь. Одни шутят, другие язвят. «Язвенников» не люблю. Язвить легко, ты попробуй сделай. Про «Хануму» говорят – пустой, безыдейный водевильчик, бульварщина. Владимиров [173] Владимиров Игорь Петрович (1919–1999) – советский актер и режиссер театра и кино, педагог. Руководил Ленинградским театром им. Ленсовета (Санкт-Петербургским академическим театром им. Ленсовета) с 1960 по 1999 г. сказал мне, что он такую пьесу даже в руки бы не взял. Упрекнул меня этими словами за «Мистерию» [174] Речь идет о спектакле режиссеров Петра Фоменко и Марка Розовского «Новая Мистерия-Буфф», который в 1967 г. не допустили до премьеры. Спектакль, подготовленный к пятидесятилетию Октябрьской Революции, сочли политически незрелым. Кроме того, Фоменко и Розовского критиковали за то, что они дополнили текст Маяковского «отсебятиной». . Я поняла намек. Товстоногову, дескать, разрешили ставить водевиль с его дополнениями, а нам запретили ставить «улучшенную» революционную пьесу. В том-то и дело, что Товстоногов улучшил старый водевиль, продумал все до мелочей, подошел к делу ответственно и получил прекрасный сатирический спектакль. А в Ленсовете сделали из Маяковского не поймешь что. Как можно сравнивать? Так Владимирову и сказала. Вспомнился к месту спектакль «Послушайте!» в Театре драмы и комедии [175] Театр на Таганке. . В первоначальной версии это был ужасный спектакль. Создавалось впечатление, будто на Маяковского сознательно организовывались гонения, будто его травила Советская власть. Самоубийство Маяковского представлялось не слабостью, а единственным выходом из безвыходного положения. После первого просмотра у меня осталось гнетущее чувство. Но Любимов [176] Любимов Юрий Петрович (1917–2014) – советский и российский театральный режиссер, актер и педагог. Один из реформаторов отечественного театра. Много лет руководил Московским театром драмы и комедии на Таганке, который под его руководством приобрел репутацию самого авангардного театра СССР. В 1984 г. во время своего пребывания за границей был лишен гражданства СССР. учел критику и доработал спектакль так, что его стало возможным показать зрителям.