Вячеслав Смирнов - Театры Тольятти. Том 1

Исправить положение

Корр.: О какой роли вы мечтаете?

Дмитриев:Мечтал когда-то об «Идиоте», но я теперь уже пострел, к сожалению. Я так хотел Мышкина сыграть, но уже все… В Ярославле хотели ставить, но не получилось, какой-то рок на этим, не понимаю, в чем дело. Хотел сыграть царя Федора Иоанновича – но не получилось. Это те роли, о которых я мечтал и которые я хотел сыграть. А сейчас мне – что дадут, то и буду играть. Я, по-моему, столько наиграл, что сейчас, в данный момент, все это уже не важно. Конечно, хочется играть какой-то сложный образ, классику. Нам не хватает классики. Нам надо учить зрителя именно классике. Вот эти вот все, извините меня… как он?.. ха-ха-ха, хи-хи-хи… как его фамилия?

Корр.: Петросян.

Дмитриев:…Он, по-моему, искалечил всего зрителя России, потому что люди уже не воспринимают ничего, они ждут, они прикормлены этой гадостью, пошлятиной – всем, чем угодно. Это просто самая страшная самодеятельность, бич по России. Поэтому хочется, чтобы на нашей сцене часто была классика. Конечно, нужно сформировать труппу, чтобы пришли способные актеры, чтобы была возможность играть классику. Ну, сколько нас? Наташа Дроздова, Самарцева, Князев, я – из старшего поколения. Не разбежишься, не разыграешься, надо еще принимать актеров и тогда приступать к классике. Я понимаю, это тяжело сейчас будет, потому что зритель уже подкормку-то другую кушает. Но надо стараться, чтобы исправить это положение.

Я всегда мечтал о театре

Корр.: Бывает, что к вам подходит на улице человек и говорит: «Потрясающе сыграли спектакль!»?

Дмитриев:Иногда выходишь на сцену, а в зрительном зале – 100 человек, и думаешь: «Зачем я, к черту, приехал в этот город, отдал 19 лет жизни здесь, что мне не игралось в Ярославском театре, где были полные залы?» Все-таки первый русский академический театр, город прекрасный и все такое… Зачем? Уеду, уеду, уеду… И вот когда кто-то подходит, думаю: «Господи, значит, я все-таки нужен этому городу, этому зрителю…»

Корр.: Вы говорили, что вами уже столько ролей сыграно… Но, тем не менее, грешным делом не возникала мысль: а может быть, стоило какую-то другую деятельность избрать, пройти другой путь?

Дмитриев:Я всегда мечтал о театре, с девяти лет. Я жил в деревне, и в первый раз увидел спектакль Мелекесского театра (сейчас это Димитровград) «Возвращение блудного сына». Они играли плохо – почему-то так я подумал тогда еще, пацаном. И всю мою сознательную жизнь, когда я участвовал в клубной, в школьной самодеятельности, я мечтал стать актером, больше я никем не мечтал стать. Я ничего не умею делать. Правда, могу заниматься пчеловодством. Могу рыбачить – это хобби такое. С пчелами я дружу, я держал их у себя… ну, знаю кой-чего о них. Но это так, тоже, наверное, хобби своеобразное. А в основном… Нет, я больше ничего не могу.

Справка

В драматическом театре «Колесо» Виктор Дмитриев служит со дня его основания 2 марта 1988 года.

Окончив в 1966 году драматическую студию при Куйбышевском академическом театре имени М. Горького (руководитель – Петр Монастырский), работал в театрах гг. Иваново, Ульяновска.

С 1974 по 1988 был актером прославленного Ярославского академического театра имени Ф. Волкова, в недрах которого и зародился будущий театр «Колесо».

В 1988 году группа актеров-«основателей», среди которых был и Виктор Дмитриев, возглавляемых народным артистом России Глебом Дроздовым, ушла из театра имени Волкова и уехала в Тольятти, создав здесь новый драматический театр «Колесо».

На сцене тольяттинского театра актер сыграл порядка 30 ролей.

В 1993 году Дмитриеву было присвоено почетное звание «Заслуженный артист Российской Федерации».

Сыгранная им роль Херба Такера в спектакле «Хочу сниматься в кино» Нила Саймона была признана первой в номинации «Лучшая мужская роль» на губернском конкурсе «Самарская театральная муза – 2003»

В марте 2006 года Указом Президента РФ Виктору Васильевичу Дмитриеву присвоено почетное звание «Народный артист Российской Федерации».

Театр «Колесо» разродился очередной премьерой в любимом публикой жанре – комедии.

В качестве режиссера-постановщика спектакля «Вуаля, мсье Блез!» по пьесе Клода Манье выступил заслуженный артист России Валерий Скорокосов, занятый в качестве актера почти во всем репертуаре театра.

Дежавю

Мастер водевильного жанра Клод Монье, скончавшийся почти четверть века назад, считается выдающимся французским комедиографом. При этом, честно говоря, мне он кажется более чем посредственны драматургом. Впрочем, жанр комедии и не претендует на высокое искусство. К тому же российскому менталитету изрядно поднадоел сюжетный ряд франко-итальянских драматургов, работающих в легком жанре.

Как правило, вся конструкция излагаемой истории вертится вокруг забавных взаимоотношений любовников и любовниц, которые то меняются друг с другом, доходя чуть ли не до свингерства, то в поисках чистой любви или материального благополучия вляпываются в пренеприятнейшие истории.

Так, нынешний спектакль легко накладывается калькой на прошлогоднюю премьеру «Пижама на шестерых» по пьесе Марка Камолетти: весь первый акт не покидает ощущение дежавю, отголосок чего-то уже виденного когда-то. Но «Пижаму», поставленную покинувшим театр бывшим главным режиссером Анатолием Морозовым, сняли с репертуара по причине нарушения авторских прав: переводчиком пьесы оказался совсем не тот автор, который изначально значился в афише. Впрочем, это лишь один из поводов.

Естественно, театру, несколько подсократившему репертуар, срочно понадобилась очередная «комедь»: пафосные представления, философские притчи, тяжеловесная классика не в силах собрать той кассы, которую традиционно обеспечивает легкий жанр. Так уж воспитан нынешний, в том числе и тольяттинский (в первую очередь – тольяттинский) зритель, который приходит в театр не размышлять и сопереживать, а всего лишь отдохнуть, расслабиться. Быть соавтором, соучастником, партнером режиссера и актеров желающих находится немного.

Тем не менее, спектакль «Вуаля, мсье Блез», не смотря на явно неказистую литературную основу, заслуживает пристального зрительского внимания. Хотя бы уже потому, что публика в зале искренне смеялась на протяжении всего действия, а после представления живо делилась впечатлениями, типа: «Даже в кино не видела такой уморительной комедии». Та часть публики, которая регулярно отслеживает эволюцию тольяттинского драмтеатра, наверняка с удовольствием посмотрит новую работу уже полюбившихся артистов, и игру актеров, пришедших в «Колесо» в нынешнем сезоне.